Die fernen Ursprünge des sardischen Karnevals

Eine spannende Reise, um die Verbindung zwischen den Karnevalsfesten, dem Aushängeschild der sardischen Folklore, und den Ahnenkulten, die ihre Vergangenheit geprägt haben, zu entdecken


di Alberto Massaiu

Artikel ursprünglich veröffentlicht auf der Blog des Autors am 15. Februar 2015. Da der hier berichtete Bericht Themen enthält, die bereits auf unserer Website behandelt wurden, werden frühere veröffentlichte Artikel erwähnt, in denen sie einige Punkte des Diskurses klären können, die sonst unklar sein könnten.


Was ich Ihnen in diesem Artikel erzähle, ist das Ergebnis der Anregungen aus der Lektüre eines Buches von Dolores Türken, ein Gelehrter populärer mediterraner Traditionen. Der Ruhm der archaischen, faszinierenden und verstörenden sardischen Masken reicht weit über die nationalen hinaus. Ausländer aus der ganzen Welt kommen während des Karnevals oder während der Sommerfeste oder sogar bei berühmten Paraden wie dem nach Sardinien Sardische Kavalkade in Sassari, im Mai, eine einzigartige Gelegenheit, wo Sie, konzentriert an einem Ort, die berühmtesten Masken, wie die berühmten Mamuthonedas boes und Merdùles.

Nun, dieser Artikel wird in die Dunkelheit von eintauchen mündliche Tradition sowie consuetudine. Wenig oder gar nichts, worüber wir sprechen werden, stammt aus der historischen Tradition, zumindest im akademischen Sinne, wo wir unter Geschichte verstehen, was wir anhand von Texten, Dokumenten, Funden beweisen können. Gemeinsam wandern wir in die Welt der ältesten Folklore und einer sehr alten heidnischen Religion. Unsere Reise basiert vor allem auf Erinnerungen älterer Menschen, auf hypothetischen Rekonstruktionen, auf Verbindungen und Gegenüberstellungen mit längst verlorenen Riten und Traditionen. Schnallen Sie sich an und machen Sie sich bereit, in eine Welt einzutauchen, die uns völlig fremd ist.

Beginnen wir mit einigen historiografischen Überlegungen (ja, das werden die einzigen sein, das garantiere ich), die uns helfen werden, das, was wir gemeinsam sehen werden, besser einzuordnen. Die Ursprünge des sardischen Karnevals reichen mindestens 3.000 Jahre zurück und im Laufe der Jahrhunderte haben sie eine ganze Reihe von Infiltrationen, Kontaminationen, Revolutionen und kulturellen Überlagerungen durch die vielen Völker erfahren, die aus Übersee kamen. Der größte Schlag aus anthropologischer Sicht erfolgte nach der Bekräftigung des Christentums, das als Brauch versuchte, die heidnische Tradition zu überlappen und einzubeziehen, indem es die Teile „domestizierte“, die am stärksten im Gegensatz zu seinen Prinzipien standen, und Gesten und Rituale des Christentums entleerte ursprünglichen Sinn.

[vgl. Maculotti, Von Pan zum Teufel: Die „Dämonisierung“ und die Beseitigung alter europäischer Kulte]

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Eine Darstellung des Zweiten Konzils von Nicäa.

Es war eine lange Aufgabe, die Generationen und Generationen andauerte, aber nicht unmöglich. Denn das Christentum konnte gelehrte und weise Männer gebrauchen, die alles schrieben und kommentierten. Sie konnten leicht Informationen, Vorschriften und Regeln übertragen, mit denen sie ein riesiges, mächtiges, reichhaltiges und zentralisiertes Verwaltungssystem kombinierten. Von den ersten Konzilen von Nicäa (325 n. Chr.), von Ephesus (431 n. Chr.) und Chalkedon (451 n. Chr.), gefolgt von der Praxis der päpstlichen Bullen des Mittelalters, wurde alles kodifiziert, archiviert und studiert. Ein viel solideres und organisierteres System als die mündlichen Überlieferungen des klassischen und mysteriösen Heidentums.

Das Verfahren war einfach und relativ schmerzlos. Der Bischof, der sich in einer großen und bevölkerungsreichen Stadt aufhielt, in der der Proselytismus leichter war, begann sich nach den ländlichen Kulten zu erkundigen, die Dionysos, Demeter, Diana und Tausenden anderen gewidmet waren und oft mit den Zyklen der Natur und der Jahreszeiten oder des Wassers verbunden waren oder mehr Fruchtbarkeit. Zu diesem Zeitpunkt war er allein zuerst eine Operation der Kreativität und dann der Propaganda. Es gab einen lokalen Heiligen - besser noch einen schönen Märtyrer -, dem ein Wunder zugeschrieben wurde, das mit dem Kult verbunden war, der im heidnischen Heiligtum praktiziert wurde, und er wurde mit dem lokalen Fest in Verbindung gebracht. Dann erschienen Heilige und Heilige, die Wunder im Zusammenhang mit den Regenfällen in den Brunnen oder in den Heiligen Quellen vollbracht hatten, oder andere, die bestimmte Krankheiten behandelten, bei denen die Heiden glaubten, dass es möglich sei, Glück und Gesundheit zu erlangen, und noch einige, die in der Lage wären, die Ernten zu schützen, wo Ceres und Gottheiten wurden in ihren Affini verehrt und so weiter.

[vgl. Maculotti, Imbolc, die dreifache Göttin Brigit und die Inkubation des Frühlings]

All dies finden wir auch in der gleichen Sprache. Wissen Sie, woher der abwertende Begriff Heide kommt? Aus dem spätlateinischen Begriff pagus, oder derjenige, der auf dem Land lebte. Die Heiden waren diejenigen, die weit entfernt von den Städten lebten, die schneller christianisiert wurden, praktizierten weiterhin die alten lokalen und ländlichen Kulte ihrer Vorfahren. Aus diesem Grund hat Sardinien so lange die Überreste seiner alten Traditionen bewahrt. Denn außer an den Küsten hat es nie eine große städtebauliche Entwicklung gegeben. Außerdem war es sehr schwierig, mit den Völkern des Landesinneren fertig zu werden, die auf ihren schroffen Bergen und in den undurchdringlichen Wäldern thronten, die bis zum neunten Jahrhundert, wenn nicht darüber hinaus, fast vollständig heidnisch blieben.

Gewiss hat auf der Insel die Überlagerungsarbeit mit dem Christentum später als in anderen Gebieten Europas und vor allem viel oberflächlicher stattgefunden. Aus diesem Grund finden wir viel klarere und genauere Hinweise auf die Riten, die dort vor Tausenden von Jahren durchgeführt wurden. Die Masken des sardischen Karnevals ändern sich von Gegend zu Gegend, von Stadt zu Stadt, aber sie behalten eine ganze Reihe gemeinsamer Merkmale bei, die fast alle (insbesondere die des Inneren) auf einen einzigen Ursprung verweisen. Ein uralter und wahrscheinlich gewalttätiger Kult, der mit der Befruchtung der Erde und dem dionysischen Opfer verbunden ist.

Wir sind auch ein großes Risiko eingegangen. An der Wende des Ersten Weltkriegs, mit vielen jungen Sarden, die an der Front abberufen und getötet wurden (über 13.500, die in den Schützengräben des Piave, des Isonzo und des Carso starben), mit der Entwurzelung der neuen Generationen aus ihren Herkunftsländern da war ein Lücke kulturell, der eigentliche Todesstoß für eine mündliche Überlieferung; Viele junge Leute haben ihre Traditionen nicht von den Älteren gelernt. Die verschiedenen Karnevale wurden aufgegeben und verfielen. Industrialisierung, Urbanisierung und eine übertriebene Moderne (die an der Wende vom XNUMX. zum XNUMX. Jahrhundert zur „Umgestaltung“ historischer Zentren führte, ein Euphemismus, mit dem der Abriss mittelalterlicher Gebäude, Türme, Mauern und sogar Burgen gerechtfertigt wurde, um Platz zu machen Neubauten mit zeitgemäßerem Geschmack) taten ihr Übriges. Glücklicherweise, in den letzten Jahrzehnten, hinter dem Ansturm einer neuen Generation von Gelehrten, mit einem touristischen und kulturellen Interesse an alten Traditionen, Es wurde versucht, zumindest die äußere Form dieser alten verlorenen Kulte zu rekonstruieren.

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Mamuthones und Issohadores, Karneval von Mamoiada.

Aber schauen wir uns einige dieser Masken genauer an. Wir haben, am bekanntesten von allen, i Mamuthone und issohadores von Mamoiada, dem bekanntesten sardischen Karneval. Erstere haben Masken aus schwarzem, mit Holzkohle gefärbtem Holz mit verstörenden humanoiden Zügen. Sie tragen Schaffelle und schwere Kuhglocken auf dem Rücken, die ihre Ankunft von weitem ankündigen, wie einst im Krieg die Feinde mit dem dumpfen Klang von Hörnern und Kampftrommeln erschreckt wurden. DAS Mamuthone Sie marschieren feierlich, führen die Schritte eines Tanzes aus rhythmischen Sprüngen auf, der darauf abzielt, so viel Lärm wie möglich zu machen, und versuchen, sich an die Geräusche einer großen, sich nähernden Herde zu erinnern. Die issohadores Stattdessen sind sie Menschen, ebenfalls verklärt und entmenschlicht durch kryptische weiße Masken, gekleidet in rote Jacken und Hosen in der gleichen Farbe wie ihre Masken. Die Mamuthone versuchen, ihnen zu entkommen issohadores die, mit Spitzen bewaffnet, gelegentlich einen fangen, der sich windet und klagt. Jetzt hat alles einen lustigen und folkloristischen Touch bekommen, wo die issohadores Sie sind eher damit beschäftigt, einen jungen Touristen zu "fangen", der die Show sieht, aber es war einmal ein echtes Ritual, das seine Wurzeln in der agro-pastoralen Welt hatte und wo wahrscheinlich i Mamuthone Gefangennahmen stellten symbolische Opfer (und vielleicht nicht nur in wirklich alten Zeiten) eines Opfers dar, das mit dem Wohlstand von Herden und Ernten verbunden war.

Ad Ottana Stattdessen haben wir etwas weniger bekannte Figuren, obwohl sie in der sardischen Karnevalstradition sehr wichtig sind: il Bojen, dann Scheisse er ist gut auch für die Filonzana. Der Karneval von Ottana ist vielleicht der berühmteste nach dem von Mamoiada und hat einige der ältesten Zeugnisse der heidnischen Tradition bewahrt. DAS boes Sie sind, wie Sie sich vorstellen können, die Darstellung von Ochsen. Sie haben große Schaf- oder Ziegenvliese, ein Band aus riesigen Kuhglocken - die 30-35 kg wiegen - und wunderschöne Rindermasken mit Blättern auf den Wangen und einem seltsamen Symbol auf der Stirn in Form eines Sterns, dessen Bedeutung erhalten bleibt obskur. Vollendet wird die Maske durch die mandelförmigen und immer nach oben gerichteten Augen, die ausgeprägte Schnauze und die hohen Hörner, traditionell 15-20 cm, gerade oder nach innen gebogen.

I Scheisse Sie sind eine andere Version der issohadores. Sie tragen die gleiche Haut wie die boes, sie haben eine schwarze Samthose und ein gleichfarbiges Taschentuch auf dem Kopf. Sie bringen humanoide Masken so schwarz wie Glut, deformiert und grinsend, als wären sie alte, vor Müdigkeit gebeugte Hirten. Auf den Schultern tragen sie "Sa taschedda", eine gegerbte braune Ledertasche, in der einst Vorräte aufbewahrt wurden. Sie gehen schleppend und halten sich an einem besagten Stock fest "Su mazzuccu" und äußern seltsame und traurige Klagen.

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Boes und Merdùles, Karneval in Ottana.

I boes sie werden oft zusammengejocht und von ihnen angespornt Merdùles, die ihre menschlichen Meister spielen. DAS boes sie können treten, wild herumrennen, zu Boden fallen. Hier spielt sich die antike Pantomime ab, bei der i Merdùles sie müssen sich niederknien und das Tier beruhigen, ihm die Schnauze streicheln und es anspornen, damit es wieder auf die Beine kommt und seine harte Arbeit der Bodenbearbeitung in einem archaischen Ritus der Befruchtung der Erde wieder beginnt. Besonders störend sind die beiden Gestalten, die generell den Zug schließen, die Scheisse das bringt mit sich "S'orriu", ein mit gegerbtem Leder überzogener Korkzylinder, der innen eine lange Schnur hat, die mit den speziell mit Fett gefetteten Händen gerieben wird Scheisse. Diese Geste erzeugt einen dumpfen, tiefen Ton, der dazu dient, die Person einzuschüchtern boes, was sie gegenüber ihren Meistern sanftmütiger und fügsamer macht.

Wenn dann ich boes Weiterhin rebellieren die letzten und schrecklichsten Charaktere des ottanischen Karnevals, die Filonzana. Diese Maske stellt eine alte Frau dar, ganz in Schwarz gekleidet wie die sardischen Witwen mit Rock und Schal, klein und bucklig, fast in sich geschrumpft. Auf dem Kopf trägt er ein schwarzes Taschentuch und eine Maske aus Wildbirnenholz, dem heiligen Baum einer ganzen Reihe von Mond- und Unterweltgottheiten wie Persephone, Zeus Katactonios und Kronos-Pluvius, weit verbreitet im gesamten Mittelmeerraum, wenn auch unter anderen Namen schwarz gefärbt. Der Mann (traditionell kann keine Karnevalsmaske von einer Frau interpretiert werden) bewegt sich unbeholfen und baumelnd. In völliger Stille, die sich noch mehr vom Stöhnen und Brüllen der anderen Figuren abhebt, trägt er eine Spindel und eine große Schere bei sich. La Filonzana sie ist diejenige, die den Lebensfaden webt, eine kryptische, ängstliche und dunkle Gestalt, was ihm einen Schauer über den Rücken jagt, als er sich jemandem nähert, um zu drohen, den dünnen Faden seiner Existenz zu durchtrennen.

In der archaischen Welt hatte diese Maske einen sehr starken sakralen Wert. Sie war die Parca der hellenischen Tradition, die Herrin der Schicksale und des Schicksals. Eine Figur, die, wenn sie nicht angemessen respektiert und gefürchtet wird, den Entweihern des Ritus Unglück, Fluch, Hunger und Tod bringen könnte. In einer alten agro-pastoralen Welt, wie sie war und in geringem Maße noch immer ist, der sardischen, die mit den Launen der Jahreszeiten und unverständlichen Naturkräften verbunden war, spielten der Aberglaube und das Wohlwollen der Gottheiten eine grundlegende Rolle und Filonzana er war ihr Herold in der Welt.

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La Filonzana, Karneval von Ottana.

Dies ermöglicht uns auch, das Niveau von zu verstehen religiöser Synkretismus, der Kontamination und Übersetzung von Ritualen von einer Kultur in eine andere im Mittelmeerraum. In Sardinien, wie in der italienischen Magna Graecia, wurden die eleusinischen und dionysischen Mysterien praktiziert, stark verankert in Natur, Mondzyklen und Jahreszeiten, Erde und Wasser. Viele dieser typisch ländlichen Riten waren in der Antike mit Tieropfern verbunden, aber höchstwahrscheinlich auch mit Menschenopfern. Sicherlich waren diese Opfer gewalttätig und hatten ihr rettendes Prinzip im Blut. Blut, das Leben mit sich bringt, ist das Einzige, was die Erde fruchtbar machen und besonderes Wohlwollen und Gunst von den Göttern erbitten kann.

Bevor wir uns über einen solchen barbarischen Akt für unsere moderne und fortgeschrittene Zivilisation empören, sollten wir ihn in Zusammenhang mit dieser Welt bringen, die in der Dunkelheit der Geschichte verloren gegangen ist. Das Leben war viel prekärer, der Tod eine konstante Konstante. Für eine leichte Grippe oder Geburt oder für einen trivialen Schnitt könnten Sie Ihre Federn lassen. Landwirtschaft und Zucht erlaubten ein sehr dürftiges Auskommen und nur die Adligen, die Priesterkaste, die Krieger und vielleicht die ersten Kaufleute erreichten das 40. Lebensjahr. Die Bauern starben mit 20-25, wenn es ihnen passte, und die Säuglings- und Frauensterblichkeit war sehr hoch. Wir waren den Tod viel stärker gewöhnt und vor allem als kollektives Phänomen erfahren worden. In den kleinen Dörfern wurde die Beerdigung eines jeden von der ganzen Gemeinschaft geteilt und daher gab es schon als Kind, wenn man das Glück hatte, die rote Zone der Kindheit zu überwinden, viele Übergänge. Zu all dem fügen wir Krieg, Fehden und Sklaverei hinzu, in einer Welt, in der das Konzept der Menschenrechte nicht existierte und Höchstwerte in die "Gesetze der Gastfreundschaft" - den Griechen lieb, wie uns Homer erzählt, aber auch den Sarden, wo sie noch sehr lebendig sind - und in der Fuß religiös.

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Schauen wir uns die mesopotamischen, ägyptischen, hebräischen, griechischen, etruskischen, lateinischen, keltischen und germanischen Mythen an. Wir haben Gottheiten, Halbgötter, Helden und Prinzen, die heimtückisch töten, in Stücke schneiden, vergewaltigen, foltern, sogar Väter dazu bringen, sich an ihren Söhnen und Töchtern zu weiden (erinnern Sie sich an den Fluch der Atriden, die Abstammung von Agamemnon?), Inzest praktizieren, Pädophilie, Tötung von Verwandten, sogar Zoophilie und Nekrophilie. Wenn Sie sich die Zeit nehmen, einige griechische oder ägyptische Mythen zu lesen, werden Sie feststellen, dass Sie einen etwas perversen Horrorfilm nach unseren Maßstäben erkunden. Aber auch die Bibel scherzt nicht, ausgehend vom Guten Alten Testament, mit weggeschwemmten Städten, universellen Überschwemmungen, Morden und so weiter bis hin zum endgültigen Opfer, das allen anderen Opfern ein Ende setzen sollte, desselben Sohnes Gottes , Jesus Christus (wussten Sie, dass eine Anklage, die die Römer den Christen machten, natürlich ohne die Tiefe und Bedeutung dieser Geste zu verstehen, genau die des "Gottesmordes" war?).

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Parade mit der Marionette von Don Conte, Karneval von Ovodda.

Viele Gelehrte der alten Religionen werden Ihnen erklären können, dass diese Mythen sehr oft eine Bedeutung hatten, die auf ihre Weise dazu diente, die Menschen darüber aufzuklären, was sie nicht tun sollten. Er tat es hart und roh, mit schrecklichen Beispielen, warum Die Welt, in der wir damals lebten, war noch rauer und schrecklicher als die Mythen selbst. Wir sind zu Recht empört, obwohl auch wir zwischen Weltkriegen, Atomwaffen, Ausbeutung der Dritten Welt, Drogen und so weiter nicht unsererseits jungfräulich sind. All diese Überlegungen, die ich angestellt habe, um – mit meinem Geist frei von einer ganzen Reihe „guter“ moralischer Vorurteile, die wir zum Schutz unserer Psyche erheben – den letzten Teil dieses Artikels einzuführen umstrittensten und verstörendsten Figuren des Karnevals und was ich glaube, war seine dunkelste und verborgenste Bedeutung.

Zur Einführung sehen wir schnell eine ganze Reihe von Masken, die mit den natürlichen und offensichtlichen Besonderheiten aufgrund der Unterschiede in der Feier von Land zu Land jedoch einen ziemlich deutlichen Bezug zu dem Schema haben, das wir für Mamoiada und Ottana skizziert haben. Wir haben "So Corriolos" von Neoneli, in der Provinz Oristano. Jüngst dank Dokumenten aus dem XNUMX. Jahrhundert entdeckt, trägt er einen Kopfschmuck aus Kork, auf dem Hirsch- oder Damhirschhörner aufgebracht sind, ist in Igelfelle gekleidet und trägt statt Kuhglocken Tierknochen auf dem Rücken, die mit ähnlichen rhythmischen Bewegungen geschüttelt werden die der Mamuthone oder boes. Wahrscheinlich, aber das ist meine persönliche Meinung, Diese Maske stellte den Abschluss des Kreislaufs der landwirtschaftlichen Arbeit dar, dh der Jagd, die den Dreiklang von Landwirtschaft und Viehzucht vervollständigte. Seine Referenztiere waren eindeutig wild, nicht domestiziert oder halb-häuslich wie Ochsen, Schafe oder Ziegen oder Schweine und erinnerten daher an die Zeit, als ein dichtes und zahlreiches Wild in den Wäldern Sardiniens lebte. Es muss denselben Ursprung gehabt haben "Ist Cerbus" von Sinnai, in der Provinz Cagliari, auch in Erinnerung an alte Jagdexpeditionen.

Zum Abschluss dieses Abschnitts, dem vorletzten des Artikels, möchte ich noch erwähnen i turpos von Orotelli, ganz in dunkle Mäntel und Kapuzen gekleidet, ohne Masken, aber mit einem mit Kohle schwarz gefärbten Gesicht und kleinen Glöckchen über der Schulter tragend. Auch sie folgen der Tradition von Mamoiada und Ottana, as sie repräsentieren eine ganze Reihe von Pantomimen aus der Hirten- und Bauernwelt, mit Jochen für die Bestien, kleinen Pflügen und Schlingen, um Bestien und Touristen zu fangen.

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Die turpos des Karnevals von Orotelli.

Sehr gut. Hier sind wir nun beim letzten und abschließenden Teil unserer „Einweihungs“-Reise in der Erforschung eines älteren Kultes der klassischen Zivilisation. Dazu verwenden wir einige der dunkelsten und tragischsten Masken des sardischen Karnevals. Jetzt kennen Sie die "Mascaras Bruttas" dunkler. Mit dem Begriff wimperntusche brutta sie wiesen auf jene Masken hin, die zu offensichtliche Bezüge zur heidnischen Tradition hatten und daher von der Kirche während ihrer Evangelisierungsarbeit stark bekämpft wurden (Außerdem war es in diesem Fall ein fehlgeschlagener Versuch, da diese Zeremonien glücklicherweise zumindest in der Form bis zum Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts erhalten blieben), was sie davon trennte "Wimperntusche Nettas", oder von denen, die als harmloser angesehen und daher zugelassen wurden.

[vgl. Maculotti, Das archaische Substrat der Jahresendfeier: die traditionelle Bedeutung der 12 Tage zwischen Weihnachten und Dreikönig]

Hier sind die "Opfer" des Karnevals: die S'Urzu von Samugheo, S'Orku foresu von Sestu, Don Conte von Ovodda und der berühmteste "Su battileddu" von Lula. S'Urzu ist das Opfer von Mamutzonen (etwas anders als Mamuthone von Mamoiada) von Samugheo. Diese jagen mit schweren Kuhglocken und einem uralten rhythmischen Tanz dieUrzu, gekleidet in schwarzes Ziegenfell, trägt eine einzelne Kuhglocke um den Hals und wird von einem Lasso gehalten S'Omadore, sein Hirte. Die Maske getragen vonUrzu es ist zoomorph, oft ein echter ausgestopfter Ziegenkopf mit großen Hörnern und der Helfer hat ein von Kohle und Ruß völlig verdunkeltes Gesicht. S'Omadore und Mamutzonen sie schubsen und stacheln das arme Opfer für die ganze Prozession an, die in der fernen Vergangenheit wahrscheinlich vor einem Opferaltar endete.

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Dieselbe traurige Geschichte auch für S'Orku foresu, auch gefesselt, gestoßen, geschlagen und gestoßen Mustayonis mit Stangen aus Schilf und Oliven (vielleicht waren sie in der Antike aus Eisen und spitz), sein Mamuthones ante litteram. Er ist auch mit Kuhglocken beladen, hat eine Maske mit Hörnern, schwarze Roben und alles. Als er fiel, starb in der szenisch-dramatischen Fiktion der Pantomime, d Mustayonis sie schreien laut "S'Orku foresu pedditzoi!". Aber in einer Geste, die die zyklische Natur des Lebens in einem Prozess von Tod und Wiedergeburt bedeutete, reichte es aus, sich dem zu nähernOrku ein wenig Stroh und Wasser, um es auf magische Weise wiedergeboren zu sehen, wie es die Erde nach dem Winter tun musste.

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S'Urzu.

Sehr ähnlich in der Bedeutung, aber noch tragischer in der Darstellung haben wir die Don Conte. Er ist der absolute Protagonist der Darstellung der Stadt Ovodda, aber er wird von niemandem gespielt. Es ist eine Marionette aus schwarzen Lumpen mit einer deformierten Maske aus Kork oder Pappmaché. Er wird in einer Prozession auf einem von einem Esel gezogenen Karren getragen und in den Straßen der Stadt als eine Art "Karnevalskönig" gefeiert. In der Abenddämmerung wird er jedoch symbolisch hingerichtet, verbrannt und die Überreste von einem Steilhang am Rande der Stadt geworfen.. An diesem Punkt feiern die Umstehenden alle zusammen mit einem großen gemeinsamen Bankett bis spät in die Nacht. Liest man über den Tellerrand des Volksfestes hinaus, erschaudert es uns, wenn wir daran denken, dass statt dieser Marionette vielleicht einmal ein Mensch gewesen sein könnte. Er war wahrscheinlich ein Kriegsgefangener, ein Ausländer, ein Verrückter, ein Sklave oder ein Verbrecher, der in einem alten gewaltsamen Reinigungsritus als wahrer Sündenbock für die Sünden der Gemeinschaft fungierte.

[vgl. Maculotti, Kosmische Zyklen und Zeitregeneration: Opferungsriten des „Königs des alten Jahres“]

Zu guter Letzt haben wir il Battileddu. Tragische Figur und eindrucksvolle Maske, es ist die wahre Darstellung sowohl des Sündenbockkonzepts als auch des orgiastischen Opfers „dionysischer“ Prägung. Um es klarzustellen, mit „dionysisch“ meine ich nicht, dass auf Sardinien genau der griechisch-klassische Dionysos verehrt wurde. Dionysos war in der Tat eine sehr alte Figur, wahrscheinlich eine allen indogermanischen Völkern gemeinsame Naturgottheit, so sehr, dass seine kultische Ausbreitung (natürlich mit anderen Namen) vom Iran bis nach Frankreich und Spanien reicht. Dionysos war eine Gottheit, die mit Fruchtbarkeit, Natur, dem Kreislauf des Lebens und den Jahreszeiten verbunden war. In seinem Mythos starb er sogar in der griechischen Welt gewaltsam und wurde immer wieder neu geboren, wie es die Natur im Winter und Frühling tat.

[vgl. Maculotti, Cernunno, Odin, Dionysos und andere Gottheiten der 'Wintersonne']

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Das Battileddu.

Wie viele der klassischen Studien wissen werden, waren die dionysischen Kulte durch Ausbrüche von Gewalt und Brutalität außergewöhnlich. Die Männer und Frauen, die daran teilnahmen, gerieten in einen Zustand mystischer Trance, der so stark war, dass sie eher wie Bestien als wie Männer wirkten. Wenn Sie sich an den Mythos von Orpheus erinnern, wird er von einer Gruppe von Bacchantinnen, Priesterinnen des Dionysos, getötet und in Stücke gerissen. Hier die Maske des Battileddu sein Gesicht ist blutverschmiert, rußgeschwärzt und er trägt zwei große Ziegenhörner. Sein Körper ist mit Schafs- und Hammelfellen bedeckt, unter denen ein mit Blut gefüllter Ochsenmagen platziert ist und Kuhglocken trägt.

"Su battileddu" Er ist das Opfer des Karnevals und schwarzgesichtige Masken bewegen sich um ihn herum und greifen ihn mehrmals an, bis er ihn tötet. Mit Nadeln und kleinen Messern durchbohren sie den Bauch des Opfers, wodurch das Blut des Tieres austritt, das mit dramatischer Ahnenbedeutung die Erde befruchten wird. Auch hier wie bei Don Conte, dann Battileddu sterbend muss er auf einem Streitwagen inmitten der Aufhetzung der Menge vorbeiziehen, aber am Ende wird er wieder auferstehen, wie im dionysischen Mythos. Auf der anderen Seite In der sardischen Sprache sagt man Karneval "Karrasegare" was in der ältesten Bedeutung wörtlich "das Fleisch schneiden" oder "sägen" bedeutet, in ewiger Erinnerung an die Gewalt gewisser weit entfernter Rituale.

Wir schließen gerade. Ich hoffe, ich habe euch mit meiner Geschichte über sardische Masken nicht zu sehr traumatisiert. Meine Meinung ist das Ergebnis einer Reihe von Lesungen, Argumenten und Verbindungen, aber sie hat keine schriftlichen Texte, die sie stützen (außer eine Predigt des heiligen Augustinus, Bischof von Hippo in Afrika, der im XNUMX. Jahrhundert n. Chr. beklagte er schändliche Bewegungen, bestialische Gesänge und Gewänder, Hirsch- oder Ziegenhörner und heidnische Opfer in der Provinz Sardinien) oder archäologische Beweise, wenn nicht Rekonstruktionen, die von Gelehrten der Folklore und mündlichen Überlieferungen angefertigt wurden. Wir wissen mit Sicherheit, dass Dionysos zahlreiche seiner Altäre in den Wäldern, in den Brunnen und an unzugänglichen Orten hatte; Wir wissen, dass es sich oft in Ziegen- oder Hirschform manifestierte und dass auf Sardinien eine Gottheit dieser Art genannt wurde Maimone, spätestens seit der Nuraghenzeit (Mamuthon, Mamutzone, Mustayone) und wurde mit Männlichkeit und Fruchtbarkeit in Verbindung gebracht. Ich habe einige Schlussfolgerungen gezogen, die mich faszinieren, aber ich erhebe mir nicht das Recht zu sagen, dass dies die offenbarte Wahrheit ist.

Auf jeden Fall wünsche ich Ihnen allen, nach Sardinien zu kommen und Zeuge dieser Echos vergangener Zeiten bei den Festen und Messen zu werden, die zu dieser Zeit in Bosa, Mamoiada, Samugheo, Ottana und vielen anderen Dörfern im Landesinneren stattfanden. Wenn Sie hingegen an einem Tag schnell ein paar Brocken lernen möchten, nutzen Sie die Reiten von Sassari, im Mai, wo Sie nicht nur die Folkloremasken, sondern auch die alten Trachten meines Landes bewundern können. Sie sind eine Show, die man aus keinem Grund der Welt verpassen sollte, auch weil Ihr Schicksal ist, wie alle mündlichen und gewohnheitsmäßigen Überlieferungen, durch die Sorglosigkeit und Oberflächlichkeit unserer modernen Konsumgesellschaft stark bedroht.

 

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