Categoría: Arte
En el espejo de Zos: Austin Osman Spare y el surrealismo
Sobre la influencia (olvidada) de Austin Osman Spare en el surrealismo, es decir, el surrealismo no solo como una dinámica artística, sino como una praxis mágica.
La isla de los muertos: de las visiones de Böcklin a la novela de Fabrizio Valenza
La isla de los muertos por el pintor simbolista suizo Arnold Böcklin, en todas sus versiones, ha obsesionado a generaciones de estudiosos y más allá. La novela homónima de Fabrizio Valenza recuerda sus oscuras sugerencias cruzándolas con las atmósferas opresivas propias de la literatura lovecraftiana.
Completando la Obra: una peregrinación en la Capilla de Sansevero, en Nápoles
Visitar el templo concebido por el príncipe Raimondo di Sangro significa participar en una gran historia colectiva, ramificada entre maravillas artísticas y símbolos iniciáticos. Incluso como espectadores, es una experiencia que se debe hacer al menos dos veces en la vida.
Vídeo directo: “La ciencia sagrada de las catedrales”, con Paolo Dolzan
Mañana, jueves 9 de junio, tendremos el placer de recibir nuevamente a Paolo Dolzan (animador del canal) El tétanos de la quinta raza) para discutir la Ciencia Sagrada de las Catedrales (especialmente góticas), entre historia, misterios y conspiraciones. Con la ayuda de Paolo, un experto en historia del arte y en temas ocultos, intentaremos distinguir los misterios y leyendas reales con una base sólida de otras hipótesis que, en cambio, se están "volviendo locas" recientemente en el abigarrado mundo de los CD. "Realidades alternativas": en última instancia, demuestran, por decirlo suavemente, sin fundamento real.
Fulcanelli: "El culto a las Vírgenes Negras en las catedrales francesas"
En este extracto de "El misterio de las catedrales", escrito en 1922 y publicado en 1929, Fulcanelli analiza el enigmático culto de las Vírgenes Negras en Francia, enumerando las catedrales en las que por siglos se oficia el culto.
“Isis en París”: apuntes sobre el simbolismo hermético de la Catedral de Notre-Dame
Tirando de los hilos de los estudios de Fulcanelli ("El misterio de las catedrales"), vamos al descubrimiento del simbolismo oculto de la catedral gótica francesa más importante, un "libro de piedra" figurado que en los portales, en las vidrieras, en las estatuas se presenta como una rara colección de símbolos alquímicos con múltiples significados místicos, religiosos y filosóficos.
Devilman: el mito
La vida de Akira Fudo se ve trastornada por su amigo Ryo Asuka cuando le revela que la Tierra está a punto de ser invadida por terroríficos demonios que, hibernando durante siglos en el hielo antártico, ahora están a punto de liberarse de la prisión providencial para atacar. la superficie. ; los demonios habrían vivido en la Tierra antes de la aparición del hombre y ahora reclaman su propiedad. ¿De qué se trata? Tal vez una nueva versión japonesa de "En las montañas de la locura" de HP Lovecraft? No realmente, incluso si ciertas correspondencias son innegables. Hablamos de “Devilman”, pilar del cómic japonés, rico en referencias cultas y obra reveladora de la condición humana en toda su precariedad.
Ver lo invisible. El arte de Alessandra Maxàculi
Artistas como Maxàculi nos recuerdan que la belleza y la verdad están íntimamente relacionadas: la verdad, en griego άλήθεια, es literalmente "no olvido", y la belleza es lo que permite al hombre recordar lo que ha olvidado, recuperar la posesión de ese tesoro que yace escondido en el corazón de todos, ese "fondo de omnisciencia" del que hablan los textos budistas. El arte se convierte entonces en un puente que se extiende hacia el Infinito, una fisura que permite escapar de la prisión del espacio y del tiempo, y así escapar del devenir y de la muerte.
El viaje del alma después de la muerte. El simbolismo del paño funerario de la marquesa de Dai
En 1972, cerca de Changsha, actual capital de la provincia china de Hunan, se encontró un paño funerario de seda pintada, conocido como el “paño funerario de la marquesa de Dai”. Se trata de un artefacto extraordinario que representa simbólicamente la concepción del más allá y el viaje del alma tras la muerte del primer periodo Han (206 a. C.-220 d. C.) y que se consideraba fundamental para guiar el alma del difunto en su ascenso a Cielo.
La verdadera naturaleza del Hombre Verde
Motivo ornamental inicialmente en miniaturas medievales, luego en la arquitectura cristiana británica y germánica, el símbolo del "Hombre Verde" es un verdadero misterio, ya que aunque aparentemente nació en la era cristiana, sin duda lleva simbolismos 'paganos' sobre el renacimiento perpetuo del alma vegetativa. de la naturaleza y de todo el cosmos.
en la zona crepuscular
En el número 7 de "Dylan Dog", Tiziano Sclavi eleva el caos magmático a una realidad emblemática del callejón sin salida en el que se encuentra el hombre contemporáneo, resumiéndose en la sorda espera de la no vida que se repite día tras día la pérdida de ésta. quien, envuelto en las brumas implacables de la Historia y el Tiempo y atrapado en una Zona Crepuscular estancada, comparte con Valdemar di Poe la sensación de impotencia y, al mismo tiempo, de asombro desolado.
“Hadas”: un viaje inesperado
Charlamos con el artista Vincenzo Pennacchi, a raíz de su última exposición celebrada recientemente en la galería Romberg Arte Contemporanea.
IconoSophia, en busca de una pintura filosófica
Entrevistamos a Alessandro Bulgarini y Luca Siniscalco, respectivamente artista y comisario de la exposición que se celebró recientemente en el SpazioAref de Brescia.
Vasilij Kandinskij y el misticismo de los colores
En lo que se recuerda como el aniversario de su muerte, recorremos algunas de las páginas más evocadoras de "Lo espiritual en el arte" de Vasilij Kandinskij: una obra que va más allá de la dimensión artística, incidiendo profundamente en la del espíritu.
Miles de pinturas rupestres que datan de la Edad de Hielo descubiertas en el Amazonas
Decenas de miles de pinturas en ocre rojo que datan de la última Edad de Hielo, descubiertas en Colombia en una pared rocosa de 13 km, arrojan luz sobre los habitantes de la Amazonía y su increíble megafauna de hace más de 12.000 años. La "Civilización Perdida" teorizada por el Coronel Percy H. Fawcett, que hasta hace un siglo parecía ciencia ficción, parece cada vez más real.
En los Reinos de lo Irreal con Henry Darger y las Vivian Girls
Hoy Henry Darger, fallecido pocos meses después del descubrimiento de su gigantesca obra "In the Realms of the Unreal", es considerado uno de los máximos exponentes del llamado "art brut", esa producción artística realizada por personas a menudo en los márgenes de la sociedad, como reclusos y pacientes psiquiátricos. Ilustrada con más de 300 acuarelas, su creación se ambienta en un mundo alternativo en el que luchan la nación atea y esclava de Glandelia y la nación cristiana y libre de Angelinia, conducida a la libertad por las Vivian Girls.
Agostino Arrivabene, ese cuadro lleno de voluntad mágica
Mañana, lunes 7 de septiembre, se inaugura en Milán la exposición de Agostino Arrivabene, artista brillante y visionario abanderado del arte figurativo italiano contemporáneo. Aquí tratamos de resaltar el personalísimo "oniricón": un puente hacia una surrealidad que no niega el mundo de los fenómenos, sino que integra lo visible con el poder extático de lo invisible.
Sobre la concepción tradicional del arte figurativo y su función sacra
Como afirman historiadores de las religiones como Coomaraswamy, Zimmer, Eliade y esoteristas como Guénon y Evola, en las sociedades tradicionales todo arte o ciencia profana va siempre acompañada de una "ciencia sagrada", que tenía "un carácter orgánico-cualitativo y considerando la naturaleza como un todo, en una jerarquía de grados de realidad y formas de experiencia, de las cuales la forma ligada a los sentidos físicos es sólo un particular». Ejemplos de esta concepción del arte se pueden encontrar en los bajorrelieves de la época hindú, pero también en las representaciones rupestres que datan de la era de Cromañón.
ANTARES n. 16/2020: “Perro Dylan. Nuestro horror diario"
Queremos señalar a nuestros lectores la publicación, para Edizioni Bietti, del nuevo registro monográfico de la revista «Antarès - Prospettive Antimoderne», enteramente dedicada al «Investigador de la Pesadilla» Dylan Dog y su creador Tiziano Sclavi, con nuestro artículo (de Marco Maculotti) dedicado a la «Zona del Crepúsculo», y otros de autores ya publicados en nuestras páginas (Andrea Scarabelli, Sebastiano Fusco, Piervittorio Formichetti).
“El caballero, la muerte y el diablo”: el simbolismo gótico tardío de Durero
El famoso grabado de Albrecht Dürer representa la epifanía del hombre heideggerianamente arrojado al mundo, cuyo destino es, humanísticamente, ser "faber fortunae suae", sin importar ningún obstáculo, incluido el aparentemente infranqueable del mal, es decir, del diablo, y del tiempo, o del decadencia y muerte.
