Analyse archéologique du célèbre site sarde de Mont'e Prama, dans la péninsule du Sinis, à travers une rétrospective des fouilles effectuées et des découvertes.
di Ascanio Modena Altieri
Le contexte géographique - le protagoniste de la plupart des résultats - doit être placé dans la zone de Mont'e Prama, situé à 50 m d'altitude en un point stratégique du Péninsule de Sinis, dans laquelle déjà au milieu des années soixante - enquête 1965-1966 à la puits sacré de Banatou Narbolia - de nombreuses trouvailles puniques et nuragiques avaient été découvertes, auxquelles s'ajoutait une mal conservée grosse tête identifié dans le type Mont'e Prama. En ce qui concerne spécifiquement la découverte des nombreux fragments statuaires, il faut se référer aux découvertes fortuites faites en mars 1974 par Sisinnio Poddi et Battista Meli, sur des terres à usage de culture appartenant à la Confrérie du Saint Rosaire de Cabras. Dr. Giuseppe Pau a été le premier à alerter la Surintendance du patrimoine archéologique de Cagliari et Oristano.
Peu de temps après, de nombreux artefacts déjà accumulés et considérés à tort comme sans valeur ont été selon toute probabilité pillés, malheureusement avant que le Dr. Joseph Atzori pourrait publiquement dénoncer le très grave manque de soins et de protection, même le plus léger, de ce qui, selon l'opinion académique, représentera un unicum archéologique. Immédiatement, il y a eu l'intention d'ouvrir un essai - quoique petit - et les mobilisations pour une série de fouilles de courte durée - Fouilles d'Atzori en 1974, fouilles de Pau en 1977. Parallèlement, des campagnes de fouilles mieux structurées étaient prévues, pour redémarrer dans missions de Bedini en 1975, de Lilliu, Tore, Atzeni en janvier 1977 et en Fouilles Tronchetti-Ferrarese Ceruti, qui ont commencé en 1977 et ont duré jusqu'en 1979. Seul en 2014 et entre 2015-2016, premier Dr. citrouille puis Dr. Fini les recherches reprendront, appuyées par les nouvelles technologies dans le domaine géophysique.
Les principaux problèmes concernant le vaste site de Mont'e Prama sont dus à la datation, aux caractéristiques stylistiques, ainsi qu'à la toute fin du site nécropolaire-sanctuaire. Les coordonnées temporelles et l'éventail conséquent voudraient que la statuaire suive quelques siècles aux sépultures - en particulier les enterrées - qui, selon les derniers tests au radiocarbone, remonteraient à des années entre 1380 et 1080 avant notre ère Établi qu'il s'agit d'un complexe similaire pour les questions rituelles et religieuses, mais pas entièrement identique, au soi-disant "Tombes des géants" de l'âge du bronze, on peut cependant noter une certaine continuité idéale d'une période à l'autre.
Selon les recherches les plus récentes, les statues remonteraient donc au tout début du Fer - IXe et VIIIe siècles - ce qui expliquerait la grande qualité des statues, malgré leur stylisation évidente. Cela a été défini par Lilliu - notamment en ce qui concerne les yeux et les visages - comme une volonté manifeste d'encadrer ces figures dans un univers non humain, donc dans un autre monde, probablement mystique et métaphysique, ce qui ferait des visages des véhicules géants de Mont'e Prama, des identificateurs élevés, plutôt que des représentations plausibles. En ce qui concerne les styles, nous étudierons les théories considérées comme les plus valables aujourd'hui, même si elles peuvent parfois sembler obsolètes.
Le prof Tronchetti et Bedini ils nous parlent d'un goût orientalisant, tant pour le client que pour l'exécution, entrevoyant dans ces statues de analogies avec la sculpture étrusque archaïque. Selon Peter Rockwell, les statues sont un unicum pour le style, le raffinement technique et la formulation sans précédent. Rendeli souligne également que les tombes de puits jamais vues sont à rattacher à cette nouveauté sculpturale. On a donc affaire à des artisans influencés par de nombreux lieux cruciaux de la Méditerranée - Levant et Egypte - dans un cadre nuragique-tyrrhénien de très haute commission. Giovanni Lilliu au lieu de cela, il fait référence à un pur style géométrique, certes en partie contemporaine de la construction des statues, mais pas totalement détectable. Il est vrai aussi que les détails gravés et certains choix formels rappellent les céramiques égéennes proprement géométriques. D'autres théories voudraient que les statues soient encadrées dans une zone de goût italique stylisé et influencée par le naturalisme égéen.
Pour la construction des géants - dont la plupart ont des attaches de montage - le matériau principal est un calcaire assez tendre, certainement d'origine voisine, dans lequel de très petites traces de malacofaune et autres fossiles marins ont même été identifiées. Après les phases de restauration entamées en 2007 et terminées en 2012, il a été possible de collecter une grande quantité de données sur les différentes techniques et méthodologies utilisées. N'ayant pas d'équivalents plus anciens ou plus récents à ceux que nous avons reçus - sans tenir compte des détails stylistiques - on ne peut que constater une très grande capacité technique des artisans qui se sont occupés de ces sculptures. Néanmoins le goût et la référence aux traits stylistiques primitifs et archaïques, suggéreraient que ces géants de pierre étaient basés sur des modèles antérieurs - petits bronzes - avec l'ajout évident de détails et de finitions qualitativement exceptionnels, attestés à des époques historiques certainement identifiables dans les deux premiers siècles du premier millénaire aev Concernant les techniques et les méthodes, le Dr. Pierre Rockwell, sculpteur de renommée internationale, a fourni des éclairages intéressants pour les analyses alors développées par Minoja et Usai. Mais passons à quelques points de synthèse concernant les comparaisons et les méthodes :
"Contrairement aux kuroi grecs, qui étaient sculptés en position couchée et étaient équipés d'un support, le géant sarde était directement sculpté verticalement, posé sur une base quadrangulaire et ne possède aucun type de support sauf au niveau des chevilles, ce qui le rend, à moins idéalement, un monument à observer à 360° plutôt que juste de face comme cela peut être le cas pour les signacles anthropomorphes grecs. Les ouvriers sardes ont surmonté la peur de la spatialité, tenue en haute estime par les Grecs, équipant les géants - notamment les boxeurs et les archers - de parties du corps ou d'objets suspendus, en saillie, donc potentiellement à risque de se fendre. »
L'un des détails les plus fascinants est représenté par le yeux, obtenus avec deux cercles parfaitement concentriques. La réalisation fait encore débat : la boussole est exclue, connue à l'époque mais non utilisée car il n'y a pas de trous à l'intérieur des yeux, donc la réalisation d'une perfection géométrique similaire représente encore aujourd'hui une énigme. Moins enfumé est l'obtention de lignes parallèles et décorations un chevron très difficile à graver en l'absence de deux facteurs fondamentaux : une connaissance approfondie des techniques sculpturales et l'utilisation d'une règle graduée.
Nous avons également la possibilité d'identifier l'utilisation d'instruments complètement nouveaux pour d'autres cultures de la même époque. De manière générale, les outils utilisés peuvent se résumer comme suit : ciseau, pas à six dents, grattoir - débattu -, subbia, matériau naturellement abrasif pour les derniers détails - pierre ponce -, foret - inconnu des Grecs mais abondamment utilisé par les Égyptiens - et fer rond. Pour les modèles de nuraghe, en revanche, l'utilisation de exercices d'arc, ayant été trouvé des trous particulièrement profonds. En ce qui concerne les phases de traitement des travaux, nous pouvons les résumer en quatre phases principales : travailler le liège en position verticale ; passage du pas; phase d'abrasifs et de grattoirs. Dans la mesure finale, des ciseaux tranchants et probablement aussi des pointes sèches auraient été utilisés pour les finitions les plus minutieuses.
Les fouilles de 1975 par le dr. Bedini en a déniché un vaste zone nécropolaire - essai long 25 × 3 - avec la découverte de dix enterrements bien - avec mort recroquevillé -, mais sans la dalle de protection. Entre 1977 et 1979, les fouilles Tronchetti-Ferrarese Ceruti ont immédiatement mis au jour un route monumentale, lié à la nécropole et à ce qui se révélait comme un système statuaire complexe. Selon des études, les grandes sculptures et la route auraient été construites à l'époque contemporaine et la découverte d'un fragment d'amphore punique - stratigraphiquement sous un fragment de statue - daterait la destruction du site au IVe siècle av. , la datation des statues reste encore débattue, malgré les hypothèses avancées. En 2014, la campagne Zucca, au moyen d'une prospection géoradar, a réussi à identifier un peu plus de 6 hectares et demi comme zone artificielle, tandis que huit autres tombes ont été trouvées au sud du secteur Tronchetti déjà sondé.
I statut des constats d'inventaires importants - deux nouveaux boxeurs, des modèles de nuraghe polylobé et un supposé fragment de statue - betilo -, ont laissé penser que la zone aurait pu être le siège d'un sanctuaire. Lors des dernières fouilles menées par Usai, il a été décidé de retracer également les travaux de fouilles précédents, en enquêtant également sur les bâtiments nuragiques A et B, adjacents à la nécropole. En plus des nouvelles découvertes de statues et de modèles de nuraghe, il y avait aussi des fragments de bronzes et des fragments de céramique datant du bronze moyen au début de l'âge du fer. Les analyses concernant les découvertes lithiques peuvent être divisées uniquement par catégories typologiques. Quant aux squelettes analysés - une quarantaine sur environ 62 sépultures recensées - on peut en déduire qu'il s'agit de une série de jeunes hommes, d'une vingtaine d'années jusqu'à 42 ans, évidemment sélectionnés pour être enterrés dans ce qui, à ce point, semble être un véritable Heroon.
Les analyses effectuées nous amènent à penser qu'il était une sélection d'athlètes guerriers très appréciés et appréciés de leur communauté, dont le régime alimentaire se composait à la fois de viande terrestre et marine. Les articulations des os des jambes et des bras - en particulier le droit - nous amènent à la conclusion que ces individus étaient sans aucun doute consacrés à de grands efforts physiques, mais en même temps, il est logique de penser à un statut social aristocratique. Ne pouvant se concentrer spécifiquement sur les bronzes, la numismatique, les découvertes céramiques et les complexes sépulcraux en eux-mêmes, nous procéderons à une analyse à la fois substantielle et symbolique des signes funéraires, c'est-à-dire des statues elles-mêmes, qui ont des caractéristiques communes telles que le motif de le visage en forme de T, connu aussi pour les bronzes et les statues stèles de la Corse voisine.
Chaque géant a une hauteur comprise entre 2 et 2,50 mètres et grâce à quelques études également rapportées par Tronchetti et Lilliu, nous savons que les statues étaient certainement - pas une nouveauté pour le monde antique - vivement polychromes ; le noir et le rouge sont des couleurs identifiées avec certitude. Ces statues se présentent sous une forme de base presque identique entre elles - jambes légèrement fléchies et torse droit - en fait les seuls éléments à différer sont les plus spécifiques, entre objets, vêtements et positions des bras. Mais passons aux catégories proprement dites, en omettant la section bétyle afin de ne pas exagérer.
Guerriers: cinq guerriers sont certainement identifiés - plus un sixième possible grâce à un bouclier umbo qui nous est parvenu -. Le guerrier a une épée qui repose sur l'épaule droite, une cuirasse formée de plaques verticales, courte sur le dos, large sur la poitrine et particulièrement robuste sur les épaules. Sur la tête, il y a un casque en sachet avec des cornes, se terminant par de petites sphères. Un écu rond - calqué sur le pintadere - finement décoré de motifs géométriques, conclut l'équipement.
Archers: Aussi pour les archers il y a cinq spécimens plus un sixième dont il reste peu de fragments. Le type classique est livré avec une tunique courte, une plaque carrée - vraisemblablement métallique - sur l'abdomen, des jambières, des sandales, un dais, des casques à crête et à cornes - mais sans les sphères des guerriers - carquois et arcs. Ces derniers diffèrent en deux types, l'un plus lourd et de forme quadrangulaire, l'autre plus léger à section cylindrique. Il est donc possible de faire l'hypothèse pour ces derniers cas, d'un armement mixte entre l'épée et l'arc. Quatre larges galons en relief descendent sur la poitrine pour encadrer un goliera bien marqué.
Boxeurs: sans doute le groupe le plus important parmi les statues. Les particularités des boxeurs sont le gant, similaire mais pas identique au castus, le grand bouclier rectangulaire et arrondi - probablement recouvert de cuir mais en bois - et le kilt avec un frac qui met en valeur la poitrine nue, dans lequel quelques signes du corps sont esquissés - voir le nombril -. Certaines variantes montreraient à la place des boxeurs-prêtres, équipés d'un chapeau conique, semblable à celui des haruspices étrusques.
Nuraghe: trois types sont identifiés, à savoir les structures monotour, quadrilobées et polylobées. Ces modèles de structures étaient composites, présentant dans certains spécimens des noyaux de plomb qui suggéreraient de véritables joints - voir les tours centrales des quadrilobés -. Sur toutes les transpositions, il y a des détails qui nous aident à comprendre l'état d'origine des structures réelles, telles que les garde-corps dentés, les parapets et les hautes terrasses. Cependant, ces détails ne suffisent pas à expliquer et à assurer une réponse certaine quant à l'utilisation faite de ces bobines. Les quadrilobes mesurent environ 1,40 de hauteur, tandis que les tours simples varient de 13 à 70 cm de diamètre.
Malgré la lenteur et les problèmes liés à la création de musées, avec une attention particulière à la proposition indigne de déballer le groupe statuaire dans trois musées différents, au niveau archéologique et culturel, les Géants de Mont'e Prama peuvent représenter à juste titre, comme indiqué même de ceux qui ont déjà écrit abondamment les bibliographies dont s'inspire ce travail, un contexte inédit de particularités et de détails que nous n'avons pas pu parfaitement faire correspondre avec d'autres cas. La position personnelle de l'auteur est qu'il s'agit, comme nous l'avons déjà remarqué fragmentairement plus tôt, d'un complexe festif d'un petit cercle aristocratique, physiquement et politiquement puissant.
Cette, dans une période qui a duré environ cinq siècles, de la fin du Bronze au début du Fer, a pu rassembler autour de lui des artistes de vaste origine - Levant, Egypte, Grèce - confirmant l'opinion personnelle qu'il voudrait que ces hommes soient des descendants ou de véritables idoles de Shardana, peuple de la mer bien connu dans les trois domaines mentionnés ci-dessus. Pour conclure, on peut sans doute affirmer que les géants de Mont'e Prama se sont inspirés des bronzes antérieurs, en termes de forme et de spatialité. En outre, ils sont un brillant exemple de la façon dont la culture artistique et festive, du croissant fertile à la Méditerranée occidentale, a su se mélanger et s'entremêler, afin d'obtenir un style composite mais en même temps incompressible et, s'il est soigneusement observé , reconnaissable dans ce qui peut être bien défini comme une sorte de grand espace artistique et culturel partagé.
