A Ilha dos Mortos pelo pintor simbolista suíço Arnold Böcklin, em todas as suas versões, tem assombrado gerações de estudiosos e além. O romance homônimo de Fabrizio Valenza relembra suas sugestões sombrias cruzando-as com as atmosferas opressivas típicas da literatura lovecraftiana.
di Espelho de obsidiana
publicado originalmente no blog do autor
cobrir via Die Toteninsel | Produção Digital ARTE
À sombra dos ciprestes,
Ugo Foscolo, dos sepulcros, 1807
e dentro da urna confortado pelo choro,
O sono da morte talvez seja menos difícil?
L,ilha dos mortos. Três palavras que já são bastante sugestivas. Mas mais do que as palavras, a imagem que se forma na nossa mente ao ouvi-las é evocativa. É a imagem de uma pintura sobre a qual certamente a grande maioria dos que nela se deparam é obrigada a deter-se por muito mais do que um simples instante. Uma imagem que, por outro lado, talvez pela riqueza de detalhes, talvez pelaimpenetrabilidade do sujeito, requer atenção especial, e certamente não um olhar casual como o concedido a obras-primas ainda mais famosas.
Afinal, a arte é também (e acima de tudo) isto: não há necessidade real de atribuir um título a uma obra, a não ser por razões comerciais. E isso vale tanto para as artes figurativas quanto para as auditivas. Quantas vezes reconhecemos imediatamente uma melodia sem nos lembrarmos imediatamente do título e do seu autor? Quantas vezes reconhecemos uma imagem sem associá-la a nada além dela mesma?
A Ilha dos Mortos (Morrer Toteninsel) não é exceção: é extraordinariamente fácil reconhecê-la e até as pedras sabem que dela existem várias versões e que em 1933 enfeitiçou o Führer a ponto de o levar a adquirir uma para estudo da chancelaria do Reich. O nome de seu autor, porém, está longe de ser fácil de lembrar: trata-se de Arnold Böcklin, um dos principais expoentes da simbolismo alemão, uma corrente por precaução caracterizada por conteúdos sempre muito complexos de decifrar.
A Ilha dos Mortos surge no centro de um corpo de água escuro e parado. As formações rochosas são abertas em forma de anfiteatro para o observador. Neles são evidentes os vestígios de imponentes edifícios pagãos em ruínas, nos quais foram cavadas aberturas, aparentemente sepulcros. No centro, um grupo de ciprestes altos e escuros se eleva ao céu. Um barco se prepara para atracar na ilha. Sobre ela, além do remador, está de pé uma silhueta humana, envolta em uma mortalha que cobre totalmente o corpo. A seus pés, um caixão de cor clara repousa transversalmente na proa do barco. A figura em pé projeta sua sombra sobre o lençol que cobre o caixão. Os prédios iluminados da ilha, em contraste, não projetam sombras.
Barco e ilha pertencem, portanto, a dois mundos diferentes, o dos vivos e o dos mortos. Os altos ciprestes, típicos das sepulturas, remetem portanto para o luto e a barca parece acompanhar o defunto na sua última viagem. Não surpreendentemente, a figura do remador evoca o caráter do Caronte, o barqueiro das almas do Inferno de Dante Alighieri, enquanto as águas lembram o antigo rio Styx, através do qual os gregos acreditavam que as almas de seus mortos viajavam para o Hades.
As interpretações de A Ilha dos Mortos de Böcklin são inumeráveis. Na verdade, qualquer pessoa que já tenha lidado com esse trabalho desenvolveu sua própria leitura pessoal da imagem. A que prefiro, mas que não me lembro onde e quando a li, desvia-se, no entanto, da interpretação comum. Nele se nota que, em uma inspeção mais detalhada, a proa da embarcação parece estar apontando para o observador, como se estivesse navegando para longe da ilha. De fato, sabe-se que quando o remador está sentado, é mais fácil remar com a linha de chegada atrás devido ao uso combinado dos músculos dos braços e pernas. É um jogo psicológico que Böcklin está jogando conosco? Não pode ser descartado.
A ilha imaginária foi modelada, talvez, no cemitério inglês de Florença, enquanto outros indicam como fontes algumas ilhas mediterrâneas como a ilhota de Pontikonissi, em frente a Corfu, a ilha de Ponza, devido à sua forma crescente, a ilha de San Giorgio, em Montenegro, ou o castelo aragonês em Ischia, que sabemos com certeza que o próprio Böcklin visitou.
O escritor e filósofo veronese Fabrício Valêncialançado recentemente em plataforma Amazon com o seu novo romance inspirado nas pinturas de Arnold Böcklin, prefere situar a ilha imaginária ao largo da costa de Zoagli, uma pequena aldeia aninhada entre Rapallo e Chiavari, no Golfo de Tigullio.
A escolha do pequeno balneário como ponto de partida pode ter sido inspirada (o autor não confirma nem nega) pela presença, no cenário em frente ao cais, do famoso Madonna del Mare, uma escultura de bronze colocada em memória dos marinheiros mortos. A escultura submersa obviamente não tem valor antropológico (podemos sim classificá-la como atração turística), mas, representando uma peculiaridade única, terá certamente atraído a atenção do Autor.
Em vez disso, ele é um estudioso de antropologia Andrea Nascimbeni, protagonista da novela em questão e contemporâneo de Arnold Böcklin, que decide se aventurar na misteriosa ilha para descobrir o que está por trás daquelas curiosas estruturas funerárias. A Ilha dos Mortos é uma obra apresentada na forma de uma longa carta que o protagonista, tendo sobrevivido a uma experiência aterradora, escreve ao seu antigo mestre Paolo Mantegazza (nome que está longe de ser escolhido ao acaso, como veremos adiante).
O delírio o envolve hora após hora, talvez provocado pelos numerosos mistérios sinistros que ele encontra. Nem mesmo a febre, porém, poderia impedi-lo de rastrear os sepulcros abertos e ocultos da vista de visitantes fortuitos. Exacerbado pelos segredos da ilha e pelo silêncio de seus habitantes, Nascimbeni encontra conforto momentâneo apenas em uma mulher, por quem se apaixona. Porém, nada é o que parece e o encontro com um homem envolto em mistério o coloca em alerta quando ele o convida a deixar a ilha. No entanto, o antropólogo faz o possível para permanecer ali escondido até a festa que se aproxima de "32" de outubro, como define jocosamente o estalajadeiro que o hospeda, pois sabe que este é o momento em que poderá entender qual estranho corpo funerário ritos são celebrados naquele lugar.
A técnica do relato escrito em forma epistolar certamente não é nova, basta pensar Howard Phillips Lovecraft, um dos mais hábeis usuários desse artifício literário, que muitas vezes imaginou seus protagonistas, enlouquecidos por horrores indizíveis, confiando sua vontade a leitores anônimos mas incautos. E é justamente em uma das histórias de maior sucesso do paciência Providence (A sombra sobre Innsmouth, 1936) que reconhecemos o mesmo atmosfera sombria e opressiva do romance valenciano. Assim como o jovem protagonista do conto de Lovecraft entende que os habitantes da cidade portuária são, sem exceção, o fruto de um cruzamento entre humanos e criaturas marinhas horríveis, da mesma forma Andrea Nascimbeni logo percebe que aquela ilha, tão próxima geograficamente da moderna Ligúria, permaneceu ancorada em um antigo e terrível culto ao qual seus habitantes se voltam com uma naturalidade desarmante.
tecnicamente A Ilha dos Mortos, precisamente por sua pesquisa antropológica precisa, para o conceito abstrato de sacrifício e para o mistério do Eterno Retorno (o arcano nascimento-morte-reencarnação dos seres humanos) deve ser comparado mais do que qualquer outra coisa ao gênero folk-horror britânico que, desde o início dos anos setenta, com filmes de grande sucesso como Sangue na garra de Satanás e o mitológico The Wicker Man, abriu portas escancaradas, até então hermeticamente fechadas, sobre um tema incômodo como o do embate ideológico entre cristianismo e paganismo.
Fabrício Valência ele é muito hábil em pintar personagens suspensos entre o natural e o sobrenatural, ou melhor, entre o reino dos vivos e o dos mortos, pois o que em todos os aspectos pode ser definido como o cumprimento de um viagem iniciática (ou de uma experiência extática), assim como é muito habilidoso em divulgar seu romance, desde as primeiras linhas, com referências que denunciam uma certa busca de detalhes, desde O ramo dourado pelo antropólogo escocês James Frazer àquele Paolo Mantegazza que no romance representa o destinatário imaginário da carta, mas que na realidade foi um dos primeiros divulgadores das teorias darwinianas na Itália.
Com todas essas premissas, eu esperava que os eventos descritos no romance tivessem atingido seu clímax na Noite de Walpurgis, e não naquela. curiosa data de 32 de outubro, que é astronomicamente oposto a ele, mas é claro que a função mágico-propiciatória do rito da primavera não teria ido bem com aquele final demoníaco ao qual nós, leitores, chegamos, apesar de nossa boa vontade, em grande parte despreparados.
Nascido em 1972 em Verona, mas de origem siciliana, Fabrício Valência formou-se em Filosofia em 2003 e em Estudos da Religião em 2011. A partir de 2007 começou a publicar romances, primeiro com auto-edição e um bom sucesso (História dos Geshwa Olers), então com muitos editores, principalmente médios e pequenos, e resultados flutuantes. Agora, depois de 15 romances em 15 anos, Fabrizio Valenza decidiu voltar à autopublicação com A Ilha dos Mortos, que obteve uma excelente resposta de vendas e crítica, vivendo também a experiência de uma apresentação no Museu de História Natural de Verona, apresentada por um antropólogo que ilustrou o enquadramento histórico-científico. No site pessoal do autor estão disponíveis insights sobre as fontes artísticas que o inspiraram a escrever a história, bem como textos adicionais que, por motivos narrativos, não foi útil incluir na história contada.
É o primeiro comentário a "L'isola dei morti" que finalmente coloca a questão de saber se a posição do remador (eu diria que é uma remadora, dado o seu cabelo comprido) é compatível com a direção em que, pela lógica , o barco deve ir , ou seja, a ilha . E concordo com o autor da resenha que, na posição sentada, um remador faz o barco andar para trás, atrás dele, portanto, nesse caso ele se afastaria da ilha. Parece ser um erro de Bocklin ou, paradoxalmente, o remador está levando o caixão do falecido para longe da ilha. No entanto, tudo isso diz respeito à primeira versão da “Ilha dos Mortos” , aquela relatada e examinada aqui. Nas 4 versões seguintes, Bocklin corrigiu a posição do remador: em primeiro lugar já não é uma mulher, mas pareceria um homem e a posição é perfeitamente compatível com uma manobra de aproximação à ilha porque, se reparar , a posição do remador é em pé e com o tronco e os braços para a frente e as pernas apoiadas atrás do corpo. A clássica manobra de atracação. Então, concluo, na minha opinião, Bocklin na primeira versão, depois de finalizada, percebeu o erro que cometeu ao pintar o remador. Bug corrigido em versões posteriores.
Um esclarecimento: a primeira versão da “Ilha dos Mortos” não é a que aparece no início do artigo (que é a terceira versão, de 1883) mas sim, olhando mais abaixo onde aparecem quatro versões em letras pequenas ( no total foram cinco, um perdido) desses quatro a primeira versão (de 1880), a "errada" para mim (com a remadora remando em direção ao espectador) é a que está no canto superior esquerdo.
Um esclarecimento: a primeira versão da “Ilha dos mortos” não é a que aparece no meio do artigo (que é a terceira versão, datada de 1883) mas, olhando um pouco mais abaixo onde são relatadas quatro versões em pequenas tamanho (ao todo eram cinco, um perdido) desses quatro a primeira versão (de 1880), aquela para mim "errada" (com a remadora remando em direção ao espectador) é a do canto superior esquerdo.