Своеобразное архетипико-символическое видение немецкого филолога и музыковеда Мариуса Шнайдера прекрасно воплощено в этой первой главе «Первобытной музыки» (1960), в которой божественные силы видны через тщательный анализ мифов о происхождении самых разнообразных традиции, прежде всего как «звуковые силы».
взяты из М. Шнайдер»,Первобытная музыка , Почтовый Код. НАШИ
Адельфи, Милан, 1992, стр. 13 - 22
изображение: Гюстав Доре, иллюстрация к
Божественная комедия Данте Алигьери", Лондон, 1892 г.
ЗВУКОВОЙ СОЗДАТЕЛЬ МИРА
Большое количество информации о природе музыки и ее роли в мир приходит к нам из творения мифов. Всякий раз, когда генезис мира описывается с достаточной точностью, в решающий момент действия вмешивается акустический элемент. В тот момент, когда бог проявляет волю дать жизнь себе или другому богу, вызвать небо и землю или человека, он издает звук. Выдыхайте, вздыхайте, говорите, пойте, кричите, кричите, кашляйте, отхаркивайте, всхлипывайте, рвота, гром или играйте на музыкальном инструменте. В других случаях он использует материальный объект, символизирующий творческий голос.
Источник, из которого исходит мир, всегда является акустическим источником. Первозданная бездна, зияющая пасть, поющая пещера, то пение o сверхъестественная земля эскимосов, расщелина в скале Упанишады или Тао древних китайцев, из которых мир исходит «как дерево», представляют собой образы пустого пространства или небытия, от которых веет еле уловимое дыхание творца. Этот звук, рожденный из Пустоты, является плодом мысли, которая заставляет Ничто вибрировать и, распространяясь, создает пространство. Это монолог, звуковое тело которого составляет первое ощутимое проявление Невидимого. Таким образом, изначальная бездна является «фоном резонанса», и возникающий звук следует рассматривать как первую творческую силу, которая в большинстве мифологий олицетворяется в поющих богах. В мифах материализация этих богов в виде музыканта, пещеры в скале или кричащей головы (человека или животного) есть, конечно, лишь уступка более конкретному и образному языку мифа.
Первоначально термин брахман оно означало «волшебная сила, священное слово, гимн». Именно из «уста» Брахмы вышли первые боги. Эти Бессмертные - песни. Упанишады они не устают повторять нам, что звуки ОМ и АУМ являются слогом «бессмертным и бесстрашным» творцом мира. Согласно с Надабинду Упанишада, звонкое дыхание tman (т. е. самого tman) символизируется птицей, хвост которой соответствует звуку согласного М, а гласная А представляет правое крыло, а У — левое крыло. Праджапати, ведический бог-творец, также рожденный звуковым дыханием, — это песня восхваления. Его конечности и туловище состоят из гимнов, поэтому его деятельность чисто музыкальна.
«Что бы ни делали боги, они делают это посредством пения. "(Шатапатха Брахман)
Якуты, а также древние египтяне и некоторые первобытные племена Африки представляют бога в виде великого крикуна. В китайской мифологии есть множество богов, которые действуют в основном с помощью криков или музыкальных инструментов. Двадцать два символа, перечисленные Сефер Йезира они — звучные и творческие эманации Бога.
Очень часто песня творца отождествляется с громом. Эта ассимиляция, безусловно, очень древняя: мы находим ее уже в мифологии первобытных народов, таких как калифорнийцы, аранда в Австралии, самоеды и кориаки в Северной Азии. Он также существует на юге Африки (зулусы, башиланге), Конго, Нигере и среди масаи. В Америке его распространение заметно и сохраняется в великих цивилизациях Ближнего и Дальнего Востока. В Африке и Северной Азии голос Бога узнают по шуму дождя или завихрению ветра.
Очень часто творец также представляет себя как ревущее четвероногое (ведический или персидский бык), жужжащее насекомое, птица-громовержец или антропоморфный поющий бог, совершенно белый и сияющий. Бог Шива — это танцор, который игрой на барабане, флейте, раковине или лире заставляет мир продолжать существовать. В Африке бога-создателя камбас называют «Мулунгу», что означает «счастье, полый бамбук, флейта». В Калифорнии (Като, Помо, Юки) громоподобный голос творца производит великий гул. Крокодил (египетский и китайский), бьющий хвостом в свое брюхо, чтобы навести порядок в хаосе, — это барабан, и весьма вероятно, что бог Уитото (Америки), извлекающий первозданные воды из своего тела, — тоже барабан. . В Малой Азии бог Эа или Энки есть «булуг», барабан («Слово творца»), как и боги, которые, направляя творение, обретаются воплощенными в говорящих деревьях (Ланго, готтентоты, пангве), которые соответствуют большим деревьям-барабанам, обычно вырезанным в виде людей или животных. Бог Таароа (Острова Общества) зачал себя в раковине, вероятно, в морской раковине. Согласно с Тайтирия Брахман, породить первые ритмы мира (RSI) Праджапати встряхнулся. Был ли Праджапати погремушкой?
В некоторых мифах творческий звук символизируется не непосредственно музыкальным инструментом, а некоторыми предметами, которым приписывается способность резонировать. Весьма вероятно, что пушница Японские мифы говорят о бамбуковой флейте. Дым трубки, в которой великий Маниту собирает человеческие души, символизирует звуковой мост жертвоприношения. Многочисленные калифорнийские сказки рассказывают нам, что мир возник из песни пера или пера. Сначала перо неподвижно плыло по северным водам, но вскоре оно запело и закружилось, направляясь на восток, где из-за его звуков показалась Земля. Обряды приводят нас к предположению, что вращение пера рисовало форму спираль.
Представление о мире, порождаемом песней, должно иметь весьма отдаленное происхождение. Чтобы продемонстрировать это, было бы достаточно его распространения, но оно кажется очень древним еще и потому, что не предполагает предсуществования более или менее совершенного рабочего инструмента. Наиболее технически развитые цивилизации часто представляют нам творца как гончара, плотника или скульптора. который, сформировав тела, сообщает им жизнь посредством крика, звучного выдоха или слюны. [...]
Если творцом является песня, то очевидно, что мир, которому она дает жизнь, есть чисто акустический мир. Там Чандогья Упанишада говорит нам, что темп гаятри это «все, что существует». Однако ритмов или размеров, перечисленных в ведических обрядах, намного больше. Такие церемонии показывают нам, что звук и ритм, присущие каждому существу, или имя, присвоенное им, на самом деле были сутью призванных богов. и созданных ими существ. Корень, сила и форма всех существующих вещей конституируются их голосом или именем, которое они носят, потому что все существа существуют только в силу простого факта того, что они названы по имени.
Природа первых существ чисто акустическая. Их имена — не определения, а собственные имена или звуки: поэтому они являются не только голосовыми опорами жизненной силы существ, но и самими существами. Даже верховный бог, создающий самого себя, обретает существование, произнося свое собственное имя, за исключением случая, когда оно само порождается звуком колокола (Ява), оркестра барабанов (Индия), слова, передаваемого с там-там (уитото) или бамбуковой флейтой (зулу). Эти звуки затем составляют в порядке творения высшую и самую древнюю звуковую степень, какую только можно вообразить.
ЗВУК-СВЕТ
Во многих мифах говорится, что первые песни творения принесли свет или рассвет. Первобытные народы часто приписывают этот крик света солнцу, крику божественного петуха или реву голодного зверя. В великих цивилизациях этот чудесный поступок обычно является делом особо почитаемого питомца. В древней Персии свет вызывался небесным быком Ахура Мазды. Ведическая литература говорит нам о «реве светящейся коровы», который символизирует облако, беременное дождем. Там Катхака Упанишада описывает Атман (высшее существо), который проявляется в слоге ОМ, как интенсивный свет.
Таитяне верят, что творческий свет исходит из уст бога Тане. Согласно маори, Бог создал Вселенную посредством слова, вызывающего свет. В полинезийских мифах Атуа начинал свою песню посреди ночи, а свечение высвобождалось только к утру. Таким образом, эти песни теперь представляют собой светящиеся голоса, теперь звуки, излучающие свет. Как правило, тексты не очень точны в этом отношении: в некоторых легендах творение рождается из простого звука или луча света, но, возможно, эти тексты неполны. Весьма вероятно, что первоначальная версия считалась огонь или солнцепевец как первоэлемент, неслышимый и сокрытый в темных водах. Выйдя из моря, эта песня (то творца, то творения Божия) присоединяется к песне вод, и появляется заря. Если придерживаться символизма бури, творческая мысль Бога есть крик-молния, производящая гром, и только после бури начинает излучаться песня солнечного света.
La Майтраяна Упанишада считает Атман как «первое» солнце, от которого исходят многочисленные ритмы, которые после «сияния, проливного дождя и пения гимнов» возвращаются в «пещеру» высшего существа.. Иногда эта звуковая пещера или это изначальное солнце символизируется сияющим яйцом или сияющей скорлупой, из которой вышла солнечная звезда. После того как египетский бог Амон в образе гуся высидел солнечное яйцо, он своим голосом возвестил о свете. Согласно с Чандогья Упанишада, все сущее развилось в яйцо с щелью, из которой вышло поющее солнце. Итак, яйцо с прорезью символически соответствует на антропологическом уровне голове, уста которой издают первую песню творения. Л'Айтарейя Брахман оно говорит нам, что яйцо, вылупившееся Атманом, «открылось, как рот», чтобы произнести первое слово или родить голову Пуруши (космического гиганта). Rg Veda сигнализирует нам семь Риши, мифических поэтов или поэтических метров, чья песня породила первый рассвет и сформировал голову Праджапати, которому было поручено произносить творческие слоги мира. По другой версии, Праджапати родился от концерта семнадцати барабанов.
Изображение головы как символа яйца или пещеры может облегчить понимание некоторых формул, часто употребляемых при описании этой первой, чисто акустической стадии творения. Скажи это боги «производят» и «оплодотворяют» через рот, а «кормят» и «зачинают» через ухо, это всего лишь символический способ выражения, означающий, что на первой стадии творения все акты были акустическими по своей природе. […] Воспевая сначала про себя, боги реализуют партеногенез, характерный для начала творения. Поэтому Тот, бог-создатель музыки, танца и письма, а также бог-солнце оплодотворяют себя, смеясь или крича светом. Гелиопольская школа представила историю творения в двух разных версиях. Согласно первой, бог-солнце порождал других богов с помощью крика света. Во второй версии этот крик заменяется актом мастурбации или отхаркиванием солнца.
Поскольку слово, солнце или яйцо сначала погружаются в ночь вечных вод, очевидно, что когда они вызывают рассвет, они пропитываются влагой. В космогонии догонов (Африка) это «влажное и светлое слово» присутствует на всех стадиях первой фазы творения. Роль просветителя, приписываемая богам-музыкантам, как бы подразумевает с самого начала творения положение о том, что древние цивилизации также признавали музыку в человеческой культуре. Расположенная между тьмой и светом первого дня, на человеческом уровне музыка находится между тьмой бессознательной жизни и ясностью интеллектуальных представлений; следовательно, он в значительной степени принадлежит миру сновидений. На первой стадии творения, во время которой звуки постепенно облачаются в свет, музыка предшествует умопостигаемому языку, как заря предшествует дню. В нем есть и тьма, и свет, и вода, и огонь одновременно. Музыка — это влажное солнце, воспевающее рассвет. Но по мере того, как звуки становятся яснее, этот первичный «язык» разделяется: одна часть находится на пути к тому, чтобы стать собственно музыкой; другой воплощается в языке, состоящем из ясных и отчетливых предложений, подлежащих логическому мышлению; третья часть постепенно превращается в материю.
Несколько раз указывалось на странную особенность этих мифов, заключающуюся в частом упоминании в начале творения некоторых конкретных элементов (воды, огня, яйца, головы, перьев, животных), которые уже являются сотворенными объектами. В действительности эти элементы являются лишь материальными символами первые чисто акустические явления. В этом влажном мире звука и света музыка является единственной реальностью и частично превращается в огонь, воду и другие конкретные объекты только после появления материи. Тьма и вода, вероятно, символизируют чистый звук, а свет, постепенно определяющий контуры вод, соответствует метру. «Вечные воды, воплощенные лучами зари» могут быть истолкованы только как символ изначальной музыки.
Такая музыка кажется составленной то из криков или волшебных слогов, то из стонов или невнятных шумов. В этом отношении документы противоречивы, но очень вероятно, что это крик радости, смешанный с болью, поскольку все эти боги имеют двойственную природу. На символическом языке гермафродитный характер этой музыки ясно выражается в ее отождествлении с зарей, поскольку слияние ночи и дня, воды и огня или дождя и солнечных лучей «в шуме яркой свадьбы аврора"(Rg Veda) является метафорой брака, т.е. ритм, созданный союзом звука и метра. Музыка есть прообраз концертантного принципа сил природы. Все другие явления конкретной природы, представляющие две противоположные стороны, являются лишь материальными выражениями музыкального по своей сути закона. Поэтому древние философы не уставали использовать метафоры, заимствованные из музыки, которая является прообразом и сущностью неба и земли.
Он выложил это обратно ДИАКОСМЕЗИС.
И если бы вибрации были не только акустическими, но относились бы к волнам, вернее полям, которые мы воспринимаем как волны при их возмущении относительным движением частиц, составляющих само вещество, генерируемым именно после удара, сравнимого с криком или грохот, за которым следует первый свет? Это было бы прекрасным подтверждением того, что то, что было передано в символической форме, также соответствует реальному знанию более глубокого функционирования космоса. Даже Атмат будет иметь свое место как вездесущая и изначальная совокупность материи, пространства-времени и связанных с ними сил. Творение — это исключение, временное переживание Целого, к которому мы в конце концов вернемся, восстановив энтропийную устойчивость отсутствия вибраций.
(исправление) * Даже Атман имел бы свое место как вездесущая тотальность, лишенная материи, пространства-времени и связанных с ними сил.
Конечно, я полагаю, что, читая книгу Шнейдера, хорошо понимаешь, как он видит «Космическую Песнь» различных космогоний не только как Звук или Слово (Логос), но также, в соответствии с «Герметическим корпусом», добавляю, как Вибрацию, Волну. какие формы и порядки имеют значение на различных уровнях. По этому вопросу сама наука о Киматике и другие более поздние ученые (на ум приходит Руперт Шелдрейк) могли бы многое сказать. Спасибо за наблюдение, очень пунктуально.
MM
Большое спасибо, процитированные тексты кажутся действительно интересными, и я рад, что Микро и макро действительно всегда одинаковы, на нескольких уровнях. Идея вибрирующей струны, сочиняющей великую симфонию (см. Теорию струн), настолько элегантна и удовлетворяет.