Derrière les figures symboliques de la Licorne et de la Chimère Les étincelles du maillet émerge «Chèvre Dimonia» emblème de la Luxure à la fois divin et bestial, presque comme pour révéler le désir plus ou moins conscient du jeune Gabriele d'Annunzio de placer l'emblème de la Luxure comme insigne héraldique à la tête de sa future production littéraire.
di Eva Colombo
Publié initialement sur le site Web de l'auteur colchicomelanconico.it
Suit de Partie I
Dans le premier recueil des "étincelles", L'aventurier sans fortune, l'étincelle D'attention accueille une autre figure de chèvre démoniaque associée à une figure étoilée. Elle est représentée sur une médaille des vertus thérapeutiques que le poète aurait reçues en cadeau alors qu'il était alité :
Du métal froid j'ai trouvé le soulagement auparavant de la beauté. Alors, en regardant la Licorne apprivoisée près de la Vierge, j'oubliai toute souffrance ; et j'ai toujours gardé le don avec moi jusqu'à ce que je sois guéri. […] Maintenant je crois qu'une certaine vertu médicale se perpétue dans ce fil divin, comme dans un pentacle ou une candarìa. Car aujourd'hui ma pensée ne veut plus habiter aucun autre pays que celui des montagnes où le monstre barbu au pied fourchu, plus chèvre que cheval, s'accroupit et somnole à côté de la demoiselle à moitié nue.
Le « pentagramme » est la représentation de l’étoile à cinq branches nous avons déjà parlé; divers courants occultistes attribuent une valeur magique à caractère purificateur aux objets portant cette représentation qui est essentiellement liée au étoile pentagrammatique de Spiritualité, celui dont la cinquième pointe est tournée vers le haut, d'où la "vertu médicale" qui naîtrait des amulettes en forme d'étoile à cinq branches appelée « pentacles ». Mais le pentacle qui aurait guéri d'Annunzio est gravé d'une Licorne qui est un "monstre barbu au pied fourchu, plus chèvre que cheval". Une Licorne, en somme, qui ressemble beaucoup au plus stéréotypé des traits zoomorphes de Satan, la chèvre :
Le bouc est, si je puis dire, l'emblème consacré au roi des Enfers. Toute démonographie présente constamment Satan sous l'apparence d'une chèvre, et si l'on en croit les démonologues, c'est sous cette forme que le diable présidait aux turpitudes du Chabbat ou recevait des hommages impurs dans des scènes dénuées d'élégance.
De sorte que ce « pentagramme » ne peut s'empêcher de se rapprocher dangereusement du étoile deAnimalité, celui qui porte souvent la tête du bouc/Satan. Par ailleurs, la symbolique phallique de la Licorne et d'Annunzio est bien connue, décrivant la Licorne gravée sur son « pentacle » comme un « monstre barbu au pied fourchu, ressemblant plus à une chèvre qu'à un cheval » qui « s'accroupit et somnole à côté du demoiselle à moitié nue" semble justement vouloir souligner le signification érotique de ce monstre mythologique le surprenant dans une sorte de torpeur post-coïtale à côté d'une "demoiselle à moitié nue" très peu virginale. Cette Licorne ressemble à une chèvre/Satan lubrique parfaitement à l'aise à l'intérieur de l'étoile noire deAnimalité, un proche parent de la chèvre de l'enfer aux yeux étoilés de Le premier signe d'une grande fortune.
Un autre proche parent de la chèvre initiatique dimònia et de la Licorne/bouc satanique semble être la chèvre dont la peau deviendra l'outre du poème d'Alcyonio intitulé justement L'outre à vin:
[…] bien barbu et sombre
et le gozzo se pare de toits en dur
et le front invaincu face au choc des cornes dures,
aux yeux sulfureux, noirs comme un corbeau !Il était sage et il avait des femmes en abondance
c’était le cas, et il était féroce dans ses poings ;
mais au son d'un sufoletto, érigé sur le terrain
fésse, imitait le satyre dansant.
Cette chèvre est aussi un "monstre barbu aux pieds fourchus" comme la Licorne et est noire ("atro") et aux yeux sulfureux comme la chèvre noire de l'enfer à l'oeil phosphorescent, mais contrairement aux deux autres, le trait lubrique ("sage il l'était, et il avait des épouses en abondance") et une ascendance païenne ("il imitait le satyre dansant"). La chèvre alcyonienne danse comme un satyre au son du sifflet, instrument du dieu Pan :
Divinité des bergers et des troupeaux, presque une sorte d'anthropomorphisation de la nature, Pan a subi de nombreuses personnifications dans les différentes générations divines du monde classique. […] Symbole d'appétits sexuels imparables, Pan était souvent représenté avec des attributs de bouc et avec le sifflet typique (la seringue) qui accompagne son effigie jusqu'à nos jours. Le souvenir le plus marquant de Pan se trouve peut-être dans une figure typique de la religion chrétienne, le diable. Les pattes de bouc, les cornes, le poil épais et la queue sont des attributs récurrents de la divine créature sylvestre d'Arcadie qui [...] fut transformée en Seigneur des Enfers et éternel tentateur de la race humaine.
La nature diabolique de la chèvre alcyonienne sinistre, aux yeux sulfureux, féroce et lubrique descend donc dearchétype classique du diable chrétien, le dieu Pan avec sa suite de satyres.
Après avoir examiné ces trois caprides de D'Annunzio, nous pouvons conclure que tous trois possèdent une forte pertinence symbolique qui trahit l'importance que les chèvres et les chèvres ont dans l'imaginaire de l'écrivain. Dans l'œuvre de d'Annunzio, ils sont avant tout des symboles de la luxure, cette Luxure Omnipotente, mère de tous les mystères et de tous les rêves. qui alimente tant la veine artistique des Pescarese. Violantilla et la Druda, étincelle de Le second amant de Lucrezia Buti, nous offre l'occasion de montrer un exemple simple de chèvre D'Annunzio, symbole explicite de la luxure :
Pour moi, Violantilla est le nom de cette demoiselle lascive comme une chèvre sans poils, qui laisse passer sa main dans la fente de sa jupe, un peu au-dessus de ses genoux, et se laisse serrer et embrasser par le drudo amoureux.
Violantilla est une jeune femme « lascive comme une chèvre » : la chèvre a dans ce cas la signification sans équivoque et univoque d'un symbole archétypal de la luxure féminine. Cependant, les chèvres et les chèvres de D'Annunzio ne sont souvent pas de simples symboles de luxure. sic et simpliciter comme dans le cas que je viens de mentionner, mais symboles de la prodigieuse synthèse de spiritualité et d'animalité, de bestialité et de divinité que la luxure est capable de réaliser. La Luxure Toute-Puissante qui occupe une position de prééminence absolue dans le panthéon de D'Annunzio est en effet à la fois divine et bestiale :
C'était différent. Ils étaient évidents
les origines divines dans son corps
et bestial.
On peut dire que d'Annunzio, à partir de l'accumulation symbolique déposée par la tradition dans le bouc et le bouc, transforme souvent et volontairement ces bêtes enemblème de la double nature de la Luxure, à la fois divine et bestiale. La chèvre de l'enfer de Le premier signe de grande fortune, la Licorne/chèvre satanique de D'attention et le bouc/satyre lascif de L'outre à vin ils peuvent certainement être interprétés comme des symboles de luxure avec un « l » minuscule.
Mais il est évident que ces trois figures de chèvres ont une physionomie surnaturelle marquée et sont, dans un certain sens, « divins ». Les deux premiers participent clairement à la nature du diable, dieu du mal du christianisme ; ce dernier participe à la nature de Pan, le dieu qui dans la mythologie classique personnifie le pouvoir procréateur universel et qui a servi d'archétype du diable chrétien. Il s'agit donc de trois figures « divines », dont la divinité se prête parfaitement à symboliser la nature divine de la Luxure avec un « L » majuscule, déesse patronne de l'inspiration artistique de D'Annunzio. Mais la particularité de la physionomie divine du diable chrétien et du dieu païen Pan que portent les trois boucs se prête parfaitement à symboliser également la nature bestiale de la Luxure, puisque Satan et Pan sont deux dieux-bêtes. Deux dieux-bêtes du sexe, qui est l'expression de l'animalité la plus susceptible à la sublimation artistique, véritable « levain » mental pour notre écrivain.
Ce n'est donc probablement pas une coïncidence si d'Annunzio, dix-neuf ans, a inclus dans la nouvelle d'ouverture du volume qui marque ses débuts en tant que prosateur, Terre vierge, une chèvre diablement noire aux iris jaune soufre. Cette chèvre satanique observe l'étreinte rurale des deux protagonistes adolescentes du roman, Tulespre et Fiora :
Fiora s'approcha avec impatience et but. […] Tulespre l'enveloppa complètement d'un regard de luxure.
Embrasse-moi! – et le désir étouffait sa voix dans sa gorge.
No.
Embrasse-moi…
Il lui prit la tête entre ses paumes, l'attira à lui, et, les yeux mi-clos, il sentit couler dans ses veines la volupté de cette bouche humide pressée contre sa bouche sèche.
Non – répéta Fiora en reculant, passant ses mains sur ses lèvres comme pour retirer le baiser. Mais il tremblait plus qu'un verre, mais dans sa chair gonflée par la chaleur de la course, il avait des démangeaisons, mais il y avait de la lascivité dans l'air, il y en avait dans le soleil, il y avait dans les odeurs.
Une tête de bouc noire émergeait du feuillage, regardant de ses doux iris jaunes cette masse vivante de membres humains.
Ne vous laissez pas tromper par la douceur présumée des iris : derrière l'aspect "domestique", il est facilement reconnaissable la chèvre diabolique noire aux yeux phosphorescents qui Le premier signe d'une grande fortune a regardé le futur poète pénétrer une coquille/vagin avec un couteau/phallus en accomplissant un rituel initiatique à caractère sexuel et ici il assiste à l'initiation de Fiora au sexe. C'est le bouc divin et bestial, emblème de la Luxure divine et bestiale et la « place d'honneur » qui lui est réservée, à la fin du premier roman du premier volume de prose, est particulièrement suggestive : elle semble presque révéler le désir plus ou moins conscient de l'écrivain en herbe de placer l'emblème de la Luxure comme insigne héraldique à la tête de sa future production littéraire.
La chèvre dimònia de Le premier signe d'une grande fortune il est reconnaissable à l'œil attentif également dans une autre étincelle Le deuxième amant de Lucrezia Buti, La chimère et l'autre bouche. Ici, le futur poète a quatorze ans et, en visitant le Musée Archéologique de Florence en compagnie de son pair Clemàtide, il tombe sur un monstre mythologique diabolique :
Au milieu, un enchevêtrement de formes discordantes et féroces apparaissait, une sorte de spasme métallique brillant dans une peau d'un vert-brun indicible : la Chimère !
Cela a déchiré ma mémoire scolaire et a rouvert je ne sais quelle cicatrice sur mon côté. La « fleur du gymnase » est prête, pensa-t-il et épela peut-être : Prima leo, postrema draco, media ipsa chimère.
Chìmaira en grec signifie « chèvre », la Chimère est en effet traditionnellement représentée avec une tête et un corps de lion, une tête de chèvre sur le dos et une queue de serpent. C'est précisément de cette tête de chèvre, évidemment considérée comme le trait saillant, que le monstre mythologique prend le nom de Chimère, qui ne signifie en fait rien d'autre que chèvre. Et en tant que chèvre symbole de la Luxure, elle ne peut s'empêcher d'inspirer un violent désir érotique chez l'adolescent d'Annunzio :
Je me suis approché de la triple bête avec une sorte de détermination ostentatoire, avec une sorte de bravoure enfantine, comme si elle était véritablement armée de flammes, flammas minerai vomens. Et j'ai mis ma main dans sa bouche avec une telle fureur que mes ongles et mes jointures me faisaient mal [...] «Tu as la bouche qui brûle?» demanda Clématite [...] Je ne la reconnaissais plus. Il me semblait qu'elle était soudainement devenue nue, complètement nue et brûlante. Si la Chimère crachait une flamme par sa bouche, elle expirait coeci Cupidinis ignes avec une narine gonflée et âcre. […] Ce fut, dans cette salle de musée déserte, mon premier profond trouble d'amant enfantin, le premier tumulte lyrique des forces obscures soulevées par la puberté. Le mâle précoce s'est soudain révélé à moi comme dans un délire effronté.
"Laisse-moi sentir si le tien brûle." […] Je l'ai saisi sans retenue avec une violence qui semblait se communiquer à moi par le bronze mordant, presque s'effilocher dans mes muscles à cause de la contracture métallique. Et je savais qu'on pouvait mordre la bouche d'une femme comme je ne sais quelle chose délicieuse.
La prochaine étincelle, Nouvel éloge de mon art, parle de « l'heure de la Chimère » comme d'un « événement grand et passionné » :
L'heure de la Chimère reste pour moi un événement grand et passionné, où ma vie a commencé à être mon art et mon art a commencé à être ma vie. Dans tous mes sens, la réalité était déjà empreinte de fortes empreintes ; mais de tout ce que mon œil pouvait voir, de tout ce que ma main pouvait toucher, mon esprit dessinait déjà des symboles ardents.
L'étincelle qui suit, Voluptilité, il résume l'épisode de la Chimère en ces termes :
Dans la salle du Musée étrusque, avec le mythe de la bête convoitée interprété par moi, il y a aussi le mythe interprété de ma vie débridée, de ma vie de passions et de plaisirs considérée comme une discipline périlleuse destinée dangereusement à augmenter les pouvoirs de l'être. esprit. Le soudain élan de forces à la fois bestiales et divines, suscitées en moi par cette première connaissance, par ce premier assaut contre un mystère charnel qui avait déjà trop enflammé mon imagination d'enfant, me révéla une loi profonde à laquelle ma volonté et mon les instincts ont obéi et continuent d'obéir pour agrandir le monde idéal créé par tous deux chaque jour. Je me sentis immédiatement capable de supporter avec une égale prouesse la plus grande somme de plaisir et la plus grande somme de connaissances. Immédiatement, j'ai senti en moi, au-delà du vers de Terence incommensurablement au-dessus du vers interdit de Terence, le courage de devenir un homme à part entière, d'être et de persister contre tout et contre tous, un homme complet, brisant pour moi les deux termes corrodés et nivelant le carrefour. . d'Héraclès [...] et réduisant les deux nouveaux termes à leur origine commune initiale et les suspendant en arrière par la tête, comme dans un hermès à deux faces : VOLONTÉ VOLONTÉ.
L'heure de la Chimère/chèvre est un événement initiatique pour le tout jeune d'Annunzio, le futur écrivain qui restera dans l'histoire comme celui qui a fait (ou tenté de faire !) le sien vie comment Une œuvre d'art: sa vie commence à être son art et son art commence à être sa vie lorsque le « premier trouble profond d'un amant enfantin » coïncide avec le « premier tumulte lyrique des forces obscures soulevées par la puberté ». La Luxure bestiale et divine qui respire de la Chimère/bouc lui insuffle un « élan immédiat de forces, bestiales et divines à la fois » et lui révèle « une loi profonde » : le plaisir comme une « discipline dangereuse destinée dangereusement à augmenter les pouvoirs de l'esprit », la « plus grande somme de plaisir » pouvant se transformer en « la plus grande somme de connaissances ».
Interprétant « l'heure de la Chimère » comme un « événement grand et passionné » qui donne au futur poète la conscience de combien la Luxure bestiale et divine est pour lui le véhicule le plus efficace de connaissance, d'enrichissement spirituel et, surtout, l'agitateur de ce tumulte lyrique d'où émergera son art, on peut tenter de le dissoudre l'énigme de la référence christologique sibylline qui accompagne l'apparition de la Chimère. L'épiphanie de la statue en bronze du monstre mythologique aurait rouvert un cicatrice sur le côté de l'adolescent d'Annunzio :
Au milieu, un enchevêtrement de formes discordantes et féroces apparaissait, une sorte de spasme métallique brillant dans une peau d'un vert-brun indicible : la Chimère !
Cela a déchiré ma mémoire scolaire et a rouvert je ne sais quelle cicatrice sur mon côté.
En Évangile selon l'Adversaire, long et très intéressant sparkle de L'aventurier sans fortune, un soldat romain « sordide et poilu comme une chèvre » brise le côté du Christ avec le fer de sa lance. Le jeune du linceul renverse la brute, lui arrache le bâton de son poing et reconnaît dans le fer de ce bâton « la première feuille du son futur laurier":
Et les soldats de Rome [...] regardent le Médiateur [Christ] crucifié [...] L'un d'eux, sordide et poilu comme une chèvre, lui brise le côté avec le fer de la lance.
Je sens l'afflux de sang et de sérum sur moi. Une force soudaine s'élève du rocher du Golgotha où je repose mes tristes talons, désespéré de ne pas avoir d'ailes. J'abats la brute, je le piétine, j'arrache la verge de son poing. Entre l'obscurité et les éclairs des torches je me perds.
Le fer de cette tige est la première feuille de mon avenir de laurier.
Le jeune homme du linceul c'est en quelque sorte spéculum (miroir déformant, mais toujours un miroir !) Christi, un inquiétant alter ego de Jésus:
Son ombre [de Jésus] passe sous mes pieds, correspondant à la mienne derrière moi et la mienne derrière moi prolonge la sienne [...] Et moi seul je suis son disciple lié à son ombre, seulement son disciple intrépide sans nom et sans voix, le jeune homme du linceul, vêtu de lin sur sa chair nue. […] Je me cache dans le jardin. Je suis le plus douloureux des oliviers accrochés au sol avare, où ronflent les disciples nourris par Pâques. Je souffre du solitaire. Les gouttes de son front coulent sur ma joue ; les morceaux de sa sueur désespérée fondent dans ma bouche.
Mais il est aussi une incarnation antérieure de d'Annunzio lui-même., comme le montre clairement la lecture de l’intégralité de l’étincelle. C'est pourquoi le jeune homme du Linceul, étant un double du Christ, souffre également de la blessure au côté que le Christ subit des mains du soldat « sordide et poilu comme une chèvre ». Et d'Annunzio, étant une réincarnation du jeune homme du Linceul, porte sur son côté la cicatrice de cette blessure. La Chimère/chèvre rouvre cette cicatrice en inoculant à l'adolescent le germe de la conscience que la Luxure bestiale et divine est pour lui « le levier lyrique le plus actif ».
Le jeune homme du linceul/avenir d'Annunzio reconnaît dans le fer de la lance [19] du soldat/bouc « la première feuille du son laurier futur" : premier germe de sa future gloire poétique. En attribuant au soldat/chèvre la connotation de l'emblème de la Luxure, nous pouvons conclure que cette feuille de fer de la hampe qui est la première feuille du futur laurier de d'Annunzio naît, germe, germe de la Luxure, passion bestiale et divine qui comme aucun autre, un autre alimente la veine poétique de D'Annunzio.
REMARQUE:
[1] Cette médaille est reproduite dans Carl Gustav Jung, Psychologie et Alchimie, Figure 262 : « La Licorne Lunaire – revers d'une médaille d'Antonio Pisano (1499) ». L'image est tirée d'un ouvrage de Paracelse publié à Bâle : un détail intéressant si l'on tient compte du fait que l'étincelle de D'Annunzio D'attention se déroule à Zurich.
[2] Gabrièle d'Annunzio, Prose de recherche, I, cit., p. 1113.
[3] Voir Attilio Mazza, Le voyant borgne de D'Annunzio, Pescara, Ianieri, 2008 et Attilio Mazza, Antonio Bortolotti, Les amulettes de D'Annunzio, Pescara, Ianieri, 2011.
[4] Louis Charbonneau – Lassay, Le bestiaire du Christ, cit., p. 281.
[5] Gabrièle d'Annunzio, Alcyone, L'outre à vin, vv. 5 – 14 à Gabriele d'Annunzio, Alcyone, Milan, Garzanti, 1995, p. 334.
[6] Massimo Centini, Les bêtes du diable, cit., p. 70 – 71.
[7] Gabrièle d'Annunzio, Interlude, Prélude, vv. 98 – 99 à Gabriele d'Annunzio, Tutte le poème, Moi, Rome, Newton Compton, 1995, p. 398.
[8] Gabrièle d'Annunzio, Prose de recherche, I, cit., p. 1269.
[9] Gabrièle d'Annunzio, Interlude, Prélude, vv. 70 – 72 à Gabriele d'Annunzio, Tutte le poème, I, cit., p. 397.
[10] Gabrièle d'Annunzio, Tutte le roman, Milan, Mondadori, 1992, p. 9.
[11] Gabrièle d'Annunzio, Prose de recherche I, cit., p. 1276.
[12] Ibid., p. 1276-1277.
[13] Idem, p. 1279.
[14] Idem, p. 1280.
[15] Gabrièle d'Annunzio, Prose de recherche, I, cit., p. 1276.
[16] Idem, p. 1155.
[17] Mystérieux personnage évangélique que d'Annunzio transforme en protagoniste et narrateur du Évangile selon l'Adversaire, apparaît également dans Contemplation de la mort.
[18] Gabrièle d'Annunzio, Prose de recherche, I, cit., p. 1140, 1144, 1154.
[19] Le fer d'un manche est techniquement défini comme une « feuille ».
