L'œuvre littéraire de William Morris est l'expression de l'apogée de son temps : le renouveau gothique de l'époque victorienne visant à évoquer un Moyen Âge fantasmé, une invention à opposer à la modernité. Ainsi Morris réélabore et récupère des symboles, des thèmes et des topoi de romans et de poèmes de l'époque médiévale : le parcours cyclique, d'initiation, du héros protagoniste, les épreuves à surmonter représentées par la « dame impitoyable » et le bois périlleux, la nostalgie romantique des temps oubliés, des lieux reculés qui appartenaient à un passé mythique. Tout le monde craint que Tolkien il les fera siennes et les présentera sous un nouveau jour, en les renouvelant, dans "Le Hobbit" et "Le Seigneur des Anneaux".
di Nicolas Maggio
Couverture : William Morris, Le puits du bout du monde
William Morris et JRR Tolkien :
la naissance de la fantaisie moderne
L'Europe du XIXe siècle est traversée par un imposant et original Renouveau de formes, de styles, de modèles littéraires deâge médiéval: c'est chanson de gestele romance en vieil anglais, les sagas épiques d'Europe du Nord, les compositions de troubadours, les paroles en langue d'oc, à redécouvrir et à publier, souvent fortement retravaillées, en harmonie avec la sensibilité romantique naissante, et à représenter, pour de nombreux intellectuels, la mythe fondateur d'origines ethniques / nationales, dont la recherche représente le fil conducteur qui unit les États européens opprimés, luttant pour l'indépendance avec leur glorieux passé médiéval.
Johann Gottfried Herder il découvre par exemple la poésie populaire allemande et l'érige en symbole de Volkgeist, "l'esprit du peuple" fédérateur et national ; Jacob Bodmer récupère et publie les poèmes germaniques Parzival et le Nibelungenlied, qui inspirera de nombreux auteurs, peintres et artistes romantiques, tels que Richard Wagner; James MacPherson réélabore des chansons et des ballades gaéliques, écrivant ce qui a été jugé à juste titre le faux du siècle, Les chansons d'Ossian, poème fruit d'invention mais présenté et ressenti comme authentiquement médiéval, destiné à devenir, au fil de le romantisme, le symbole de cet esprit nordique médiéval et de ces valeurs de pureté, de valeur, de spiritualité qu'ils ont voulu rétablir au XIXe siècle.
Une attitude à laquelle Morris, comme déjà anticipé, ne reste pas étranger mais participe en effet activement aux intempéries culturelles et poétiques de l'époque. Pour l'artisan du "Arts et artisanat« Le Moyen Âge représente un temps/espace nostalgique, dont la perte inévitable se fait sentir dans la société moderne ; celui-ci est en effet coupable, selon l'auteur, d'avoir sacrifié le véritable héroïsme, la beauté antique, le rapport éthique à la nature, les vertus chrétiennes de communion et de travail au nom de l'Église, à des fins personnelles et au profit d'intérêts matériels (l industrialisation, urbanisation, exploitation des campagnes, naissance de la société du capital).
Le Moyen Âge morrissien, à recréer à la fois dans l'architecture, dans l'artisanat, dans le travail littéraire et dans l'activité humaine, est un modèle de fraternité universelle et de communauté organique, à renaître dans la société capitaliste moderne comme une alternative valable, à la fois économique et sociale, via, par exemple, une forme de Le néo-corporatisme chrétien sur l'exemple de Guildes médiévales des arts et métiers ou la revalorisation de l'artisanat manuel comme œuvre d'art, à la fois artistique et religieuse.
Ces intentions sont sincèrement poursuivies par Morris dans son activité politique - il est lui-même partisan de socialisme utopique, trésorier et fondateur de la "Ligue socialiste" depuis 1884 - intellectuel, dans la conception de son "Arts et artisanat", Tendant à restaurer des modèles médiévaux idéalisés et vertueux, ainsi que dans le travail architectural (un exemple est la Maison Rouge construite avec son ami Philip Webb, également préraphaélite, pour sa femme Jane, dans des formes néo-gothiques) et dans le militantisme avec le Préraphaélites.
Cependant, le Médiévisme Morris a également un aspect littéraire qui, fortement opposé à l'académisme et à la récupération du roman réaliste de nombreux cercles intellectuels en Angleterre de son temps, s'identifie et se révèle antiréaliste, fantastique, surréaliste et, parfois, allégorique ; reprenant la "matière de Bretagne" et les sagas germaniques Morris écrivit un recueil de poèmes en vers dédié à sa bien-aimée Jane, La défense de Genève (La Défense de Guenièvre, 1858), Le paradis terrestre (L' Paradis terrestre, 1868-1870), un poème épique en quatre livres intitulé Histoire de Sigurd le Volsungo et la Chute des Nibelungen (L'histoire de Sigurd le Volsung et la chute de Niblungs) de 1876, version anglaise du poème original, et sept romans chevaleresques - dans l'ordre : La maison des loups (La maison des loups, 1888), Les racines des montagnes (Les racines des montagnes, 1889), L'histoire de la plaine étincelante (L'histoire de la plaine scintillante, 1890), La forêt au-delà du monde (Le bois au-delà du monde, 1894), La source au bout du monde (Le puits du bout du monde, 1895), L'eau des îles merveilleuses (L'eau des îles merveilleuses, 1896), Le déluge universel (Le déluge de Sunderling, 1896) - et, en tant que philologue et spécialiste des langues germaniques et du vieil anglais, il a traduit les anciennes sagas islandaises, dont le heimskringla (avec Eirikur Magnusson) et le Beowlf du vieil anglais, avec AJ Wyatt.
Les sources, bien sûr, sont celles du Moyen Âge "nordique", de Saga des Volsunghi al Cycle arthurien, de Beowulf ai romance, les mêmes qui, autrement, inspireront Tolkien dans la création du Terre du Milieu, Arda et les événements d'Il Le Seigneur des Anneaux et le Silmarillion. En effet Morris est, en fait, avec George McDonald (auteur de Les fées de l'ombre de 1858 et de La princesse et les gobelins de 1872), considéré comme le père de la fantasy moderne et, comme le confirment les études récentes les plus approfondies, l'inspiration de deux des plus grands auteurs de fantasy du XXe siècle, JRR Tolkien et CS Lewis.
Surtout dans Tolkien, il est possible de trouver un choix de thèmes qui sont anticipés par Morris (le parcours expérientiel du héros, la tentation du protagoniste, la chute, le risque de corruption, la renaissance vertueuse, le rejet de l'industrialisation et de la "machine", la crise d'individualité, la nostalgie du passé, l'amour subi), mais les liens littéraires sont encore plus profonds et sont, en effet, renforcés par la connaissance et la considération profondes que le professeur d'Oxford a au cours de sa carrière et de son activité pour les œuvres de William.
L'influence de Morris sur Tolkien a été largement reconnue par plusieurs auteurs au fil du temps : WG Hammond et C. Scull en discutent dans leur Le JRR Tolkien. Compagnon et guide (2005); Michael Perry le mentionne dans une entrée spécifique de l'encyclopédie de Michael Drout (2007) ; dans son Contes avant Tolkien, publié en 2003, Douglass Anderson inclut une nouvelle de Morris, Le Falk de la salle de la montagne; Jessica Yates a compilé une bibliographie contenant environ soixante-dix entrées d'ouvrages concernant l'influence de Morris sur Tolkien ; une édition de Les racines des montagnes, connu et détenu par Tom Shippey, porte les mots "Un livre qui a inspiré JRR Tolkien"("Un livre qui a inspiré JRR Tolkien").
Tolkien lui-même mentionne l'œuvre de Morris au cours de sa carrière : en 1914, Tolkien affirme qu'il essaie de transformer une partie du Kalevala finlandais en une "nouvelle dans le style des romans de Morris" - nouvelles contenues dans les lettres de l'auteur sélectionné par Humphrey Carpenter - qui deviendra plus tard L'histoire de Kullervo et l'un des trois "Grands Contes" du Silmarillion ; la même année, il remporte un prix universitaire en argent, et parmi ce qu'il achète avec la somme reçue se trouvent trois œuvres de Morris, mentionnées, entre autres, par le savant italien Oronzo Cilli, qui compte onze œuvres du préraphaélite appartenant à Tolkien ; enfin, sur l'auteur lui-même et sur le poème Sigurd le Volsungo, Tolkien donna une conférence en 1941, comme le confirment les savants Scull et Hammond.
Après tout, Morris est l'un des auteurs les plus lus entre la fin du XIXe siècle et les années La Première Guerre mondiale, aux côtés de HG Wells, Rider Haggard, John Buchan, ce dernier très apprécié de Tolkien : son La plaine étincelante (1891) a été imprimé au moins sept fois avant 1912 et, comme Paul Fusseli l'a noté dans son grand livre La Grande Guerre et la mémoire moderne :
Au front, entre 1914 et 1918, il n'y avait guère d'homme de lettres qui n'eût lu La Source au bout du monde et n'en avait pas été frappé dans sa jeunesse.
Dans le même texte l'auteur rapporte les mémoires de l'économiste Hugh Quigley, Passchendaele et la Somme, où ce dernier, un jeune volontaire, écrit :
Le canal terrifiant d'Ypres… qui rappelle la mare empoisonnée sous l'Arbre Sec de La Source au bout du monde, autour desquels reposent des corps aux "visages cuirés"... contractés dans une grimace, comme s'ils étaient morts de douleur. Tout s'est passé dans un pays d'horreur et d'horreur dont peu reviennent, égal à ce pays décrit par Morris dans La Source au bout du monde.
Les références de ce genre abondent dans les monuments aux morts, où un lien constant avec le Source morrissienne: les canaux contaminés, les champs détruits, les friches qui se remplissent de tranchées, de boue et de cadavres, conséquence des terribles batailles de Thiepval, Ypres, Yser, sont un scénario glaçant qui éveille chez les soldats l'assimilation à "Le pays de l'horreur et de l'horreur" de Source au bout du monde, même impression que CS Lewis, l'auteur du Chroniques de Narnia, ami et collègue de Tolkien, qui acheta l'ouvrage en 1917, avant de partir pour le front.
De même le Marais de la mort de la Terre du Milieu ils reflètent la terrible expérience de la Somme, vécue personnellement par Tolkien, mais c'est l'auteur lui-même qui déclare sa dette à William Morris. À cet égard, Tolkien déclare en effet dans ses lettres :
Les Marais Morts et l'approche du Morannon doivent quelque chose au nord de la France après la bataille de la Somme. Ils doivent beaucoup plus à William Morris et à ses Huns et Romains, comme dans La maison des loups o Les racines des montagnes.
Les soldats, parmi lesquels il y a aussi de jeunes étudiants pleins d'espoir comme Tolkien et Lewis, trouvent donc dans romans chevaleresques de Morris pas seulement un moment de évasion mais aussi un confort, car ils offrent un terme de comparaison avec les angoisses, les peurs et la terreur de la guerre, derrière lesquelles se cache la possibilité de rédemption et salut: une fonction cathartique, somme toute, que le roman à vocation sociale, comme celui qui a inspiré les textes d'Henry James, ne peut lui assurer.
D'autres points de contact entre Tolkien et Morris se trouvent dans la volonté du professeur d'Oxford et de ses camarades étudiants du TCBS, étudiants du début du XXe siècle, d'imiter la Confrérie préraphaélite de Morris, et dans le désir de Tolkien de commencer à se consacrer à l'écriture de longs poèmes narratifs, comme le Les Lais du Beleriand, commencée dans les années XNUMX, à l'instar de Paradis sur terre Morrisiano et degli Idylles du roi de Tennyson (1859-1885), contrairement à une grande partie de l'Académie qui, dans les mêmes années, s'oriente vers une poésie ironique, allusive et difficile (comme La friche d'Elliot) et vers le court roman - réflexions dont il est aussi possible de déduire un certain anti-académisme comme point de contact entre les deux auteurs, qui a aussi des raisons et des manières de s'exprimer différentes.
Certes, les poèmes de Morris et Tennyson, ainsi que les Chants de la Rome antique de Macaulay (1842), inspira Tolkien dans l'élaboration de ses œuvres, telles que La légende de Sigurd et Gudrun, qui, selon Tom Shippey, est une tentative de faire correspondre L'histoire de Sigurd le Volsungo (1876) par l'auteur préraphaélite, tandis que La chute d'Arthur (textes restés longtemps inédits) représente certainement une réplique "moderne" au Idylles du roi, La Défense de Genève et à d'autres poèmes arthuriens, dont il tire encore inspiration et inspiration.
Les romans "de rêve":
entre utopie médiévale et socialisme révolutionnaire
Compte tenu de l'immensité de la production littéraire de William Morris, l'article examine avant tout les œuvres qui ont des caractéristiques communes avec le genre fantastique et, par conséquent, des points de contact avec l'œuvre de Tolkien, poèmes épiques et romans chevaleresques, dans ce qui se passe refonte du moyen-âge, caractéristique particulière du phénomène romantique et typique de nombreux autres écrivains du XIXe siècle (Ann Radcliff et Horace Walpole, initiateurs du genre gothique ; Bram Stoker, auteur de Dracula ; Alfred Tennyson, auteur des Idylles du roi inspirées de l'œuvre de Mallory Cycle arcturien ; John Keats, Robert Louis Stevenson, etc.), tandis que les romans « politiques », dans lesquels le manifeste utopiste/socialiste de l'auteur, n'est ici que brièvement reflété.
Ces derniers sont Le rêve de John Ball (Le rêve de John Ball, 1888) et Nouvelles de nulle part (Nouvelles de nulle part, 1891), appartenant à la veine anarchiste dite utopique, dans laquelle l'auteur reflète sa pensée politique mais aussi la profonde connaissance des sociétés germaniques. Les deux romans sont le fruit de la vision idéologique et sociale de Morris qui, à partir de l'étude des sagas islandaises, reprend le thème de Doomsday nordique, le Ragnarok (événement déclenchant la destruction de Midgard et d'Asgard, source d'inspiration, entre autres, pour Richard Wagner, qui réélabore le "Destin des dieux") et l'idée, en fait une construction romanesque, deégalitarisme des sociétés germaniques, qui influencera son idée personnelle du socialisme révolutionnaire.
Chez l'auteur, donc, dans le cadre d'une théorie unique, Eschatologie germanique et pensée « messianique » marxiste, ce dernier se concentrant sur progrès des sociétés humaines à travers l'évolution des modes de production, donc du communisme primitif, à travers différentes phases historiques, au mode de production bourgeois/industriel et, enfin, à la société communiste, étape ultime, dans laquelle disparaît toute forme de division par classes, atteinte à la suite de la révolution du prolétariat, destinée à la victoire finale.
On est loin du rejet clair mais inerte de la modernité exprimé par Pugin, Ruskin et Carlyle, dont la pensée ne va pas au-delà de la théorisation : le médiévalisme de Morris est positif, il est porteur d'une valence sociale et caractérisée par une vision progressiste de la société, il est la récupération du Passé traduite en actions concrètes dont les fruits sont la conception de « Arts and Craft », l'imprimerie londonienne « Kelmscott Press » (1891), spécialisée dans les éditions de luxe des classiques de la littérature médiévale et dans l'utilisation de décors inspirés par des gravures du XVIe siècle, la société "Morris e Co", avec laquelle elle entend restituer l'esthétique de l'artisanat médiéval et livrer au peuple la beauté, l'art, le sentiment du travail manuel à travers corporatisme.
Revenons aux romans, tous deux ouverts sur un décor de rêve : le protagoniste du Le rêve de John Ball, le narrateur lui-même, anesthésié par les odeurs d'un étrange coquelicot blanc (fleur symbole de oubli, sommeil éternel et somnolence), rêve d'être projeté dans le passé, dans une révolte paysanne de 1381 dans le contexte plus large de la guerre de Cent Ans, alors qu'en Nouvelles de nulle part, le protagoniste William Guest ("invité"), dans lequel se reflète l'auteur lui-même, qui s'est endormi lors d'une assemblée de la Ligue socialiste, est catapulté, à son réveil, dans un Londres futuriste où le salariat, l'exploitation capitaliste et les institutions autoritaires n'existent plus.
La révolte paysanne du prédicateur John Ball, figure réelle, avec qui le narrateur/protagoniste s'imagine avoir un débat politique et social houleux, révèle l'intention révolutionnaire de Morris, enclin à soutenir la rébellion des classes défavorisées, leurs droits à la terre, contre les modèles de production féodaux, incarnés dans le roman par les hobereaux locaux et préfigurant la dictature de la bourgeoisie capitaliste de l'Angleterre du XIXe siècle.
Morris se tourne donc vers le Moyen Âge pour traquer les modèles de la révolution prolétaire à accomplir dans le présent pour réaliser le rêve socialiste que représente le Londres utopique de Nouvelles de nulle part, une ville libérée des grandes installations industrielles, de la saleté, de l'obscurité et des entreprises à but lucratif, immergée dans le vert de la campagne libre et spontanée, baignée par les eaux claires et cristallines de la Tamise, désormais un lieu agréable de rencontre et paix.
Ouvrage voué à un immense succès, Des nouvelles de nulle part, inspiré par les idéaux libertaires de l'auteur, a été défini par le prince PA Kropotkine comme "la meilleure description d'une société future organisée sous le signe de communisme anarchiste», pour souligner son incisivité politique. Curieusement, ce roman utopique, d'anticipation et de politique-fiction, a aussi été lié à la littérature naissante du genre fantastique et, en particulier, à La machine à remonter dans le temps (The Time Machine) par Herbert Gorge Wells de 1895, publié quatre ans seulement après les travaux de Morris.
Les poèmes et i romans chevaleresques
Le premier produit du médiévalisme littéraire morrisien est La Défense de Genève, publié en 1858, dédié à sa bien-aimée Jane. C'est un recueil de poèmes qui offre une vision nouvelle et moderne de femme médiévale, qui prend ouvertement parti contre le stéréotype du héros masculin, champion de l'époque victorienne.
Les valeurs récupérées d'un monde médiéval romancé sont ici catapultées : les instincts sexuels, la subversion, la perte d'honneur due à une passion ruineuse, sont les éléments qui font l'originalité du texte, dans lequel émerge la brillante capacité créative et ironique de Morris qui, s'inspirer de Mort du roi Arthur par Mallory, crée un personnage original, voluptueux, ambigu et sournois, un Inédit Genève qui tente à tout prix de se défendre contre les accusations d'adultère pour lesquelles elle a été jugée.
Le poème a des intentions différentes Le paradis terrestre, publié en 1870. Poème narratif, il fait référence au folklore des pays d'Europe du Nord, à l'épopée classique et aux sagas islandaises, présentant différents thèmes. L'histoire du poème a pour protagoniste un groupe de vagabonds norvégiens à la recherche du terre de vie éternelle. Après avoir échappé à la peste, fatigués des souffrances du monde, les compagnons mettent le cap vers l'Ouest où, selon les anciennes légendes, se trouve la terre immortelle, l'endroit où personne ne vieillit ; après un dur voyage, ne l'ayant pas trouvé, les compagnons reviennent fatigués, usés, courbés et "gris", dus aux longues errances.
Enfin ils entrent une ville antique sans nom, située dans une mer lointaine et inconnue, où culte de De Les Grecs. Accueillant des hôtes, ils y passeront le reste de leur vie. Chaque mois, les voyageurs participent à une fête consistant à raconter chaque mois deux histoires ou contes, l'un raconté par un sage de la ville et l'autre raconté par l'un des vagabonds. Les histoires sont divisées comme suit : douze de sujets classiques racontés par les Grecs et douze traitant de la matière nordique et de l'épopée médiévale (c'est pourquoi le poème morrissien est divisé en douze livres). Présenter dans l'ouvrage un thème qui sera cher à Tolkien : celui de manque poignant et recherche vaine (mais humaine) de Terre immortelle, qui dans l'univers tolkénien devient Aman ou Valinor, la Terre des dieux, les Ainur (Valar, divinités majeures, et Maiar, divinités mineures).
Vers la fin des années XNUMX, Morris commence à s'intéresser davantage aux sagas islandaises, traduisant certaines des plus importantes, mais aussi à se rapprocher de la forme narrative typique des romance médiéval, préférant les compositions plus courtes, dans le style des romans chevaleresques. Les thèmes et les personnages de ses nouvelles œuvres sont modèles archétypaux, figures majestueuses, puissantes et idéales, que Morris déplace dans un décor fantastique où la lutte entre le Bien et le Mal est constamment en vigueur. C'est notamment à travers l'étude de deux sagas islandaises, la La saga Gunnlaugs et le Gretla, dont Morris vient définir la finalité de la littérature de fiction : représenter la réalité à travers des émotions humaines pures, fortes, non corrompues, primales, et fournir ainsi un exemple maximum, toujours valable, à mettre en pratique au quotidien, dans la vie de chacun. journées.
Le fruit, sous forme de poésie, de cette conception, qui sera reprise par l'épopée fantastique, par exemple dans la tension vers les valeurs universelles de l'épopée de Tolkien, est L'histoire de Sigurd le Volsungo et la chute des Nibelungs de 1876. Le poème reprend le schéma de romance en ce qui concerne les thèmes et la structure : à travers les quête douloureux de Sigurd, dominé par un destin intemporel, l'auteur veut démontrer au lecteur comment en faisant face seul, je saisen traversant et finalement en surmontant les épreuves de la vie, il est possible d'atteindre une étape "finale" de la conscienceune condition ultime la statuts Humain, pure et salvatrice.
Il romance plus complètement fantastique que ne l'est William Morris La source au bout du monde, publié en 1896. Le récit a comme protagoniste le héros Ralph, qui à travers un fantastique quête commencera à chercher un puits mystique, située aux confins du monde connu. Morris réajuste ici les idéaux chevaleresques d'amour, de générosité et d'héroïsme chrétien, représentés par des personnages tirés d'anciens poèmes chevaleresques, les plaçant dans un nouveau décor médiéval et fantastique, qui agit comme un contrepoids au monde moderne de l'industrie et des machines. Le voyage du héros se déroule symboliquement d'ouest en est (le siège de la source), c'est-à-dire vers les origines de la vie, où le soleil est né; pendant le voyage, le héros rencontre civilisations de plus en plus anciennes et primitives, symbole des valeurs originelles à restaurer dans le monde contemporain de le réformer, et qui ne peut être racheté qu'en aspirant à la pureté des origines (c'est la nostalgie des lieux lointains de l'espace et du temps qui caractérise Le Seigneur des Anneaux e Le Silmarillion).
À travers la quête, Ralph grandit, atteint l'état existentiel parfait et, une fois qu'il a bu l'eau du puits magique, le but de la recherche, il est capable de restaurer les valeurs du passé non corrompu, les amenant à renaître dans le présent (pensez à Frodon et aux le voyage salvateur qu'il entreprend pour le salut de la Terre du Milieu, la restauration de l'ordre naturel et la rédemption personnelle). Le voyage de Ralph, du point de vue d'un dieu romance médiéval, comme dans Galvano et le chevalier vert, est le voyage de toute l'humanité, du héros qui accomplit son exploit final non pas pour son bien ou sa gloire personnelle, mais le bien de la communauté, de toute la classe sociale à laquelle il se sent appartenir.
Le thème de la quête comment voyage impossible de la quête fantastique et que rédemption personnelle et humaine, la « création » de mondes dans lesquels des personnages néo-médiévaux sont réadaptés ou insérés dans de nouveaux contextes narratifs et idéologiques, sont deux thèmes que Tolkien, lecteur et connaisseur de Morris, amènera à pleine maturité avec ses œuvres, principalement avec The Le Seigneur des Anneaux e Le Hobbit ou la reconquête du trésor.
Bibliographie:
1. C. COURT, Du médiéval au médiévalisme : nostalgie moderne (W. Morris, CS Lewis, JRR Tolkien), « L'espace littéraire du Moyen Âge 2. Le Moyen Âge vulgaire » IV, Salerno Editrice, Rome, 2004, pp. 247-272
2. G. BLANC, La vie de JRR Tolkien, trad. it., Editeur Bompiani, Milan, 2002
3. JRR Tolkien, Lettres, Bompiani, Milan, 2018.
4. JRR Tolkien, Lettres, non. 226, p. 480-481.
5. C. COURT, Du médiéval au médiévalisme, p. 247 - 251
6. Nous nous référons ici à deux articles que j'ai déjà écrits et publiés sur le Blog "Les Annales de la Terre du Milieu" https://annalidellaterradimezzo.blogspot.com/: N. MAI, Le voyage de Frodon. Une expérience spirituelle pour l'humanitéen https://annalidellaterradimezzo.blogspot.com/2020/11/il-viaggio-di-frodo-unesperienza.html, 25 novembre 2020 ; Identifiant., Professeur Tolkien et le Moyen Âgeen https://annalidellaterradimezzo.blogspot.com/2020/06/il-professor-tolkien-e-il-medioevo.html, 25 juin 2020.
7. M. WHITE, La vie de JRR Tolkien, p. 6 - 50
8. Sur le thème du voyage symbolique depuis l'Orient, entendu comme lieu/temps/localisation géographique des origines, et l'Occident comme destination du futur, du Couchant, veuillez vous référer aux excellentes idées et contributions de A SCAFI, Paradis sur terre. Cartes du jardin d'Eden, Mondadori, Milan, 2007.
9. J.GARTH, Les mondes de JRR Tolkien. Les lieux qui ont inspiré la Terre du Milieu, Mondadori, Milan, 2021. En particulier, à la page 188, l'auteur donne une interprétation légèrement différente concernant l'influence que des lieux, comme la Somme, et l'expérience de la guerre ont eu sur Tolkien, pour lui plus grande par rapport à ce que d'autres savants comme l'a affirmé Tom Shippey.
