Aus der sorgfältigen Analyse des Romans von Stephen King (1977) und des Film-Pendants von Stanley Kubrick (1980) ergeben sich Lesarten, die wir als „esoterisch“ bezeichnen können: das Overlook Hotel als Labyrinth / Monster, das seine Bewohner verschlingt und als Raum außerhalb der Zeit; die Überlagerung der Vergangenheit mit der Gegenwart in einer Perspektive ähnlich der des sogenannten „Akasha-Gedächtnisses“; das „Schimmern“ als eine übernatürliche Fähigkeit, sich außerhalb von Zeit und Raum in diesen Fluss einzufügen; eine Konzeption der Vereinigten Staaten von Amerika als ein einziger, riesiger Indianerfriedhof (und nicht nur).
di Pier Vittorio Formichetti
Das Ärgerlichste an diesem Film ist, dass er sehr angenehm anzusehen, aber fast unmöglich zu analysieren ist. Es ist wie ein Tagtraum. Ich versuchte erfolglos herauszufinden, was der Schlüssel zum Film oder die entscheidende Szene war. Ich würde mich für den Moment entscheiden, in dem Dick Hallorann Danny erklärt, was „Schimmer“ und übersinnliche Kräfte sind. Ich versuche mich besser zu erklären. Wir haben zwei getrennte Konzepte: Dannys übersinnliche Kräfte, siehe da glänzend, die sein Alarmsystem darstellen, und ein Spukhaus, in dem, wie Dick sagt, „bestimmte Dinge, die passieren, so viele Spuren hinterlassen, was passiert ist“.
- Paul Duncan, "Alle Stanley Kubrick-Filme"
Der leuchtende Code (Der leuchtende Code) ist ein 2010 produzierter US-Dokumentarfilm, der zeigen möchte, wie der Regisseur Stanley Kubrick, in seinem berühmten Film Das glänzend (1980), hat die vielfältigen Möglichkeiten genutzt, die die Handlung, das Setting und die Übersetzung in Bilder des Films bietenStephen Kings gleichnamiger Roman (1977) um in einigen Szenen eine verborgene Wahrheit zu verschlüsseln: Kubrick wäre von der Regierung der Vereinigten Staaten von Amerika kooptiert worden, um mit Komplizenschaft der NASA die Ankunft des Raumfahrzeugs auf dem Mond zu inszenieren Apollo 11 und seinen drei Astronauten im Juli 1969. Die Landung, so diese Version, wäre also eine Inszenierung mit szenografischen Materialien und eine erstklassige Regie gewesen, um der Welt die Überwindung der Sowjetunion im "Wettlauf ins All" zu zeigen. Zugunsten diese These, Szenen und Details des Films, die als aufschlussreich gelten, werden gezeigt. Die Doku ist zweifellos interessant, ob sie die Wahrheit sagt oder nicht: Tatsächlich könnte Kubrick in seinem Film auch absichtlich Anspielungen gesät haben, die konspirativ interpretiert werden könnten, basierend auf der Tatsache, dass offenbar bereits in den 70er Jahren ein Teil davon gedreht wurde die US-Bevölkerung zweifelte an der Mondlandung.
Wie auch immer die Dinge liefen, sowohl in Kings Roman als auch im Film ist es möglich, andere zu finden "Codes", das sind Anspielungen auf antike Mythologeme, kulturelle Archetypen, okkultistische Vorstellungen und manchmal unbequeme historisch-politische Themen, verschlüsselt in einigen sowohl intradiegetischen (werkinternen) als auch narrativen (zum Beispiel Situationsmetaphern) Elementen, von denen einige nicht als zufällige formale Analogien erscheinen und vielleicht in den Augen von Kubrick, einem Allesfresser, nicht unbemerkt blieben.
Das Labyrinth und der Minotaurus
Schon bei den ersten Beschreibungen, die King den Lesern bietet und die Kubrick durch die Kamera, die den Figuren folgt, sehr gut in den Film übersetzt, wird das Hotel, in dem die Geschichte spielt, auf fast obsessive Weise das Overlook-Hotel, erscheint "seltsam und beeindruckend", wie es die Rückseite der von Bompiani herausgegebenen Übersetzung definiert (viel weiter verbreitet als die vorherige Sonzogno-Ausgabe, die erste in Italien, die sie unter dem Titel veröffentlicht hatte Eine großartige Todesparty).
Die Rohrleitungen sind zugänglich, indem man durch „einen langen rechteckigen Schacht geht, der sich meilenweit zu erstrecken schien“ (Kapitel 3), wie viele Perspektiven des Inneren des Gebäudes im Film. Die Küche (Kapitel 10) ist "immens ... Es war etwas mehr als enorm: es war einschüchternd"; der kleinste seiner Öfen hat „unendlich viele Drehregler und Thermostate“, ein Merkmal, das auf die Art eines Maschinenraums hindeutet Metropole - dem berühmten Film von Fritz Lang aus dem Jahr 1926 nach der Geschichte seiner Frau Thea von Harbou - oder im Kontrollraum eines Ozeandampfers. Die berühmteste, die Titanisch, als im Overlook bis zu dem historischen Unfall, der am 12. April stattfand, Feiern und Tänze stattfanden; in glänzend, dann Titanisch Es wird genau in Kapitel 12 daran erinnert, wo Jack Torrance es mit dem Overlook-Aufzug vergleicht, der von Regisseur Stuart Ullman selbst nach mehr als fünfzig Jahren nach seiner Installation als sehr sicher angesehen wird.
Die Küchenschränke enthalten "solche Mengen an Essen, wie Wendy sie noch nie in ihrem Leben gesehen hat". Von diesen mehr als reichlich vorhandenen Vorräten erstellt der Koch Dick Hallorann sowohl in King als auch in Kubrick eine lange und überflüssige Liste, sowohl grotesk als auch verstörend, die ein klassisches Thema vorschlagen kann: das gigantische Abendessen des Freigelassenen Trimalcione in Satyricon von Petronius (Absätze 31, 33, 36, 40, 47, 49, 60, 65, 69-70), ein berühmter Roman des ersten Jahrhunderts, der verstümmelt zu uns gekommen ist. In glänzendDiejenigen, die jedoch "gefressen" werden, sind Jack Torrance, seine Frau Wendy und ihr Sohn Danny: "Es war, als hätte der Overlook sie verschluckt" (Kapitel 11).
Ähnlich wie die Villa in Trimalcione ist auch das Overlook Hotel ein labyrinthische Umgebung: es hat unzählige "Korridore, die wie ein Labyrinth abzweigten und sich kreuzten" (Kap. 12); Die vom Hotel "verschluckten" Torrances entwickeln mit der Verschlechterung der Beziehungen zwischen Jack einerseits und seiner Frau und seinem Sohn andererseits eine Angst, die sich mit der gleichen Frage der drei Protagonisten des ausdrücken lässt Satyricon, verließ die Villa, verlor sich aber in den Gassen der Stadt: "Was machen wir elenden Menschen, eingesperrt in diesem neuartigen Labyrinth?" (quid faciamus, homines miserrimi, ex novi generis labyrintho eingeschlossen?, 73, 1). Das echte Labyrinth ist sowohl im Roman, wo es Teil des Kinderspielplatzes ist, als auch im Film, wo es der Hauptraum des Gartens ist, mit Mauern aus hohen Hecken versehen und auch in einem Modell nachgebildet die Lobby des Hotels. Wenn Overlook für den Herbst/Winter schließt (Kapitel 13), beginnt für die Torrances eine lange Zeit der Isolation, und das hier
"Vermittelte Jack ein merkwürdiges Gefühl des Schrumpfens, als ob seine Lebensenergien auf einen schwachen Funken reduziert würden, als ob sich die Dimensionen des Hotels und des umliegenden Landes plötzlich verdoppelt und unheimlich gemacht hätten, sie in Zwerge verwandelt hätten, mit einem düsteren, leblosen Energie. "
Nachdem er innegehalten hatte, um ein Album mit Zeitungsausschnitten über die dunkle und blutige Geschichte des Overlook zu lesen, das in den Kellern des Hotels gefunden wurde, als er seinen Dienst als Winterwächter ausübte (Kapitel 18),
« Plötzlich spürte Jack, dass das ganze Gewicht des Overlook auf ihm lastete, mit seinen einhundertzehn Zimmern, seinen Lagern, seiner Küche, seiner Vorratskammer, seinem Kühlraum, seiner Lounge, seinem Ballsaal, seinem Speisesaal ... "
Schließlich, fast in der Mitte des Romans, werden die Torrances im Hotel verglichen "Drei Mikroben im Darm eines Monsters gefangen" (Kap. 24). Am Ende von Kapitel 11 waren sie vom Baumonster „verschluckt“ worden; jetzt, nach einiger Zeit, sind die "menschlichen Häppchen" "verdaut".
In einigen mythologisch-religiösen Ausdrücken gibt es ziemlich explizite Verbindungen zwischen Labyrinth, Darm, Monstern und Tod, basierend auf der verdrehten Konformation, die den Darm und das Labyrinth charakterisiert. Beispielsweise gibt es in einigen hinduistischen Tempeln Wandreliefs mit dem Gott Shiva, der „einen langen Speer in die Kehle eines kleinen Wesens mit wirren Gliedmaßen stoßen: Yama, der Herr des Todes. In Yamas Hand hängt immer noch das Netz, das den Huf umgibt und ein flehendes Kind festhält. [1].
Das Gewirr ist eine Reihe von verdrehten Kurven; das netz ist eine struktur aus gekreuzten linien: vereint bilden sie das labyrinth. Dies wird normalerweise auf einer Ebene platziert, aber wenn es sich auch in die Tiefe erstreckt, wird es zu einem Netzwerk von Höhlen und Tunneln, die "Eingeweide der Erde": ein Ausdruck, der die Analogie der Eingeweide mit den unterirdischen Hohlräumen und damit mit der "Behausung" der Toten bewahrt [2]:
«Das Labyrinth mit seinen verschlungenen Wendungen, mit seinen ausweglosen Mäandern repräsentiert in erster Linie das Reich des Todes. […] Wenn es richtig ist, dass das Labyrinth eine Reproduktion des war innere Eingeweide und damit auch des Totenreiches, diese Beziehung zum Totenkult sollte die ursprüngliche sein. "
Eine andere Zivilisation bezieht sich explizit auf den Darm – weit entfernt von dem griechisch-römischen – der symbolisch das Gewirr / Labyrinth und den Tod vereint: ein Mythos von Inkas würde uns erlauben zu verstehen, dass sie Sie stellten sich die Seelen der Bösen vor, die zur Unterwelt verdammt waren, ukhu pascha, das sind "die irdischen Eingeweide, wo sie die Qualen der Kälte und des Hungers erleiden werden" [3]. Auch [4]
«Teilweise werden die Dämonen abstrahiert und stilisiert in Form einer Spirale oder eines Labyrinths dargestellt, deren Mäander in der Mitte in einem Skelettgesicht mit übertriebenen Augen enden. Ähnliche Monster sind auch in der griechischen Mythologie bekannt, und zweifellos stammt auch die Legende des Minotaurus von ihnen. Einige dieser Wesen sind Teil des Labyrinths, als wären die Mäander die Arme und Beine des Dämons. Ähnliche Figuren sind auch in der Felskunst Südskandinaviens üblich und bilden eines der Hauptthemen der Megalithkunst der Bretagne und Irlands ...
Das Labyrinth und das Gewirr lassen uns natürlich auch denken Mythos des Minotaurus und der Kugel der Ariadne. Einige Autoren bemerken, dass im Deutschen zusätzlich der Begriff kultiviert wird Labyrinth, gibt es zwei weitere, die auf dieselbe Struktur hinweisen: Irrweg e Irrgarten, wo die Wurzel irre, „irren, irren, sich täuschen“ bedeutet auch "Verrückter, Mann, dessen Geist in Verwirrung geraten ist, der für immer verloren ist" [5]. Es ist fast eine Beschreibung von Jack Torrance, der, nachdem er sich im "Labyrinth" seiner eigenen Gedanken verloren hatte, bis zu dem Punkt, an dem er seine Frau und sein Kind töten und zerstückeln wollte, im Film direkt im Labyrinth des Gartens stirbt (Irrgarten), erschöpft von Dannys verrückter Jagd und überwältigt von der Kälte. Betreten Sie wie der Minotaurus das Labyrinth und verlassen Sie es nie wieder.
Die rote Farbe
Rot war schon immer ein Symbol für Wut und Blut sowie für amouröse Leidenschaft, zwei Realitäten, die nicht selten miteinander verbunden sind; in manchen vorchristlichen religiösen riten wollte man mit einem blutopfer den zorn der götter besänftigen oder nähren. Im glänzend Rot kommt nicht selten vor. So ist das Blut der Charaktere, die in den vergangenen Jahrzehnten unter den unappetitlichen Gästen des Hotels verwundet (Jack und Wendy) und getötet wurden. Rot ist Jack's Beetle (Kapitel 2 und 4), der im Film von Kubrick gelb "gemalt" wurde, vielleicht aus kryptischen Gründen (in Der leuchtende Code man sagt, Gelb beziehe sich auf die Sonne und damit auf den Gott Apollo, dessen Name dem zum Mond geschickten Fahrzeug gegeben wurde); rot ist der Ball, mit dem Danny spielt (Kap. 39), wie der, mit dem der Hund und die Kinder in dem illustrierten Buch, das er liest, spielen (Kap. 16); Rot sind die Quadrate, abwechselnd mit den schwarzen, von Jacks kariertem Hemd (Kap. 50).
Während Danny Manege ein roter Gegenstand (der Ball), sein Vater dagegen ist in die roten Gegenstände – das Hemd, das Auto – die auf seinen Zustand als Gefangener seines eigenen Temperaments anspielen könnten. Im Volksmund heißt es „vor Wut rot sehen“, und Jack – so heißt es – „hatte rot gesehen“, als der Student George Hatfield in seiner kurzen Zeit als Lehrer seine Autoreifen zerschnitten hatte (Kap. 14). Rot ist die Markierung der Kesselrohre des zentralen Körpers des Overlook, während die des Ostflügels mit dem blauen und die des Westflügels mit dem gelben gekennzeichnet sind (Kap. 3). Sie sind die drei Grundfarben. Versucht man ihren Standort mit der Position der Sonne in Bezug auf die genannten Himmelsrichtungen zu vergleichen, ergibt sich eine Umkehrung. Schematisch ist Gelb die Farbe des Sonnenlichts und Blau die des Nachthimmels: Das Gelb-Solar sollte daher mit dem Osten verbunden werden, wo die Sonne aufgeht, stattdessen zeigt es den Westen an, wo sie untergeht; das Gegenteil gilt für den blauen Nachthimmel.
In der Mitte gibt es Rot, die Farbe der Wut. All dies könnte darauf hindeuten, dass Wut, wenn sie das „Zentrum“ einer Person einnimmt, sie zu einer ungeordneten Interaktion mit der Welt führt, und genau diese Situation ist Jacks Protagonist. Der zu steuernde Kessel selbst ist ein objektives Korrelat des Charakters. Jack ist nicht in der Lage, seinen "Kessel", dh seinen aufgebauten Groll, zu regulieren, obwohl er immer glaubt, dass er wieder voll und ganz dazu zurückkehren kann, "die Beherrschung nicht zu verlieren": In Kapitel 21 wird uns gesagt, dass Wendy, seine Frau,
„Sie hatte das Gefühl, dass Jack immer wütender auf sie oder Danny wurde, aber er weigerte sich, es zu zeigen. Dort Kessel war mit einer Vorrichtung zur Druckabsenkung ausgestattet: alt, heruntergekommen, mit Fett verkrustet, aber noch funktionstüchtig. Jack nicht. "
Das englische Wort roten (rot) ist auch der Anfang des geheimnisvollen Wortes REDRUM, die Danny in seinen Alpträumen und seinem begabten Verstand verfolgt leuchten (im Roman mit "Aura" übersetzt, im Film mit "Glitter" ), also von telepathischen Fähigkeiten, von Hellsehen der Vergangenheit und von Vorahnung, bis das Kind versteht, dass es sich um etwas handelt MORD (Mord) von rechts nach links geschrieben. In Kubricks Film, aber nicht im Roman, schreibt Danny es mit der Farbe Rot auf eine Tür, was offensichtlich auf Blut anspielt.
Die drei Moiren und die Aufhebung der Zeit
Am Schließtag des Overlook sieht Wendy Torrance im Atrium unter den letzten Gästen, die kurz vor der Abreise stehen, drei Nonnen von denen er trotz ihres fortgeschrittenen Alters den "Akkord klingenden Mädchenlachens" feststellt (Kapitel 9). Sie spielen keine Rolle in der Geschichte, aber sie sind präsent und werden in vier anderen Kapiteln erwähnt: 10 (wo es heißt, dass sie weg sind), 35 (in dem Wendy sich daran erinnert, sie am letzten Tag gesehen und gehört zu haben, fertig jetzt, nach wochenlangen erschütternden Ereignissen, scheint ihr "tausend, hunderttausend Jahre früher" passiert zu sein, auf 43 (wo Jack sie unter den vielen Gästen des Ballsaals bemerkt, die aus vergangenen Epochen wieder aufgetaucht sind) und auf 57 (wo sie erinnert werden fast zufällig vom Erzähler).
Während die Torrances die einzigen Mieter des Hotels sind, erwacht eines Tages ein völlig anderes Trio als die drei Nonnen zum Leben. Unter den kunstvoll in Tiergestalt geschnittenen Gartenhecken (ein Bison, ein Hund, ein Pferd, ein Hase, drei Löwen und eine Kuh) sind sie am aggressivsten, um sich bedrohlich zu bewegen: die drei Löwen. Jack, der im Garten ist, um sie zu beschneiden, sieht sie langsam vorrücken, hat Angst und Angst, verrückt zu werden, weigert sich aber gleichzeitig heftig, ihnen zu glauben (Kapitel 23).
Die drei Frauen, die einander ähnlich sind, können uns an die Drei Grazien denken lassen, das heißt an Harmonie - ohne diese treten ihre Gegensätze auf: Uneinigkeit, Destruktivität ... - aber auch bei Tre Moire oder Schicksale, aus der griechischen Mythologie und Poesie: Klotho, Lachesis und Atropos, die den Faden des menschlichen Lebens webten und im vom Schicksal bestimmten Moment durchschnitten. In Kapitel 13, die Schließzeit des Hotels wird durch einen "fest gewickelten Ball" symbolisiert, ein Element, das bereits im Mythos vom Faden der Ariadne und dem Labyrinth vorkommt. Außerdem saßen die drei Nonnen am Feuer im Kamin, das kurz nach ihrer Abreise erlischt (Kap. 10); In dieser Hinsicht lassen sie uns an Schutzfiguren des Herdes, also des Hauses, denken: Wenn sie es verlassen, überlassen sie es den bösen Energien. Dies erinnert an die Rolle der Vestalinnen der Antike religio Roman, die Priesterinnen der Göttin Vesta (in Griechenland Hestia genannt), die der Obhut des heiligen Feuers geweiht waren, das zu entzünden ihre Pflicht war und dessen Abbild und Erweiterung der Herd des Hauses war: „Das häusliche Feuer [...] symbolisierte zu allen Zeiten die Einheit der Familie " [6], genau die menschliche Dimension, die unter den Torrances ernsthaft beschädigt ist.
Im Nachhinein gelesen, lässt uns die Abwesenheit der drei Nonnen / Moires aus dem Overlook glauben, dass Jack, Wendy und Danny zum Sterben bestimmt sind: Die drei Moiras bedeuten abgeschnittenen Faden; der Faden macht den Ball aus; die aufgewickelte Kugel suggeriert das Ende (aufgewickelt) aber auch den Anfang (aufzulösende Kugel). Diese Kette von Metaphern stimmt mit überein Kubricks Entscheidung, den Film mit nach oben scrollenden Titeln (Rücklaufbewegung) zu eröffnen, als wären sie der Abspann, und begleitet vom Trauermarsch des Dies Irae des Komponisten Héctor Berlioz aus dem XNUMX. Jahrhundert, die während des Films nie wiederholt wird und als Trauermusik an das Ende einer menschlichen Geschichte gestellt werden sollte, nicht an den Anfang.
Auch wenn die drei Nonnen / Moire den Beginn, die Entwicklung und das Ende des menschlichen Lebens symbolisieren, deutet ihr Weggang darauf hin, dass die Torrances dem Lauf der Zeit entfremdet werden: Im Roman wird es tatsächlich so gesagt „Die Dinge im Overlook existierten weiter. Am Overlook gab es eine einzigartige und unteilbare Zeit " (Kapitel 37), "Es war, als würde sich unter dem sichtbaren ein weiterer Overlook verstecken, getrennt von der realen Welt" (Kap. 43), „Zeit nicht mehr vorhanden“, „Zeit wurde abgebrochen“, „alle Zeiten sind zu einer Zeit verschmolzen» (Kapitel 44).
Tatsächlich findet im Overlook Hotel ein Wiederauftauchen der Ereignisse und Menschen der Vergangenheit statt, eine Verflechtung zwischen den vergangenen Epochen und der gegenwärtigen Epoche; In dieser Hinsicht das Hotel - dessen Name genau bedeutet "Blick darüber hinaus", "Blick nach oben", nicht nur wegen seiner Lage im Hochgebirge, die einen sehr weiten Panoramablick ermöglicht, sondern auch als Synonym für Hellsichtigkeit und Vorahnung - gilt eine Art Portal zu dieser metaphysischen Dimension, die von einigen Okkultisten und Parapsychologen postuliert wird, genannt kosmisches Bewusstsein„im Sinne der anhaltenden Präsenz von Erinnerungen an alles, was vorher passiert ist, [was] dazu neigt, die Erinnerung bestimmter Personen, oft in einem Zustand der Hypnose, aber nicht immer, an Details vergangener Leben zu erklären (die oft historisch korrekt waren, als zuvor ignorierte Nachrichten über den betreffenden Zeitraum entdeckt wurden) oft der Reinkarnation von Seelen zugeschrieben " [7].
Diese ultra-sensible Dimension - die nach einigen paranormalen Erfahrungen zweifellos existieren würde - wird auch genannt "Akasha-Gedächtnis" [8] oder, mit den Worten des berühmten Psychologen William James (1842-1910), "Kosmisches Reservoir individueller Erinnerungen": ein unermessliches "Archiv" von Spuren von Ereignissen, Erfahrungen und menschlichen Zuneigungen, "die durch die bloße Tatsache, dass sie existierten, immer noch existieren und immer existieren werden" [9] und sind daher immer reproduzierbar. Auf der Arbeit Geometrie der Realität und die Nichtexistenz des Todes, schrieb der Orientalist Pietro Silvio Rivetta (1886-1952), bekannt unter dem Pseudonym Toddi, darüber: «Alles, was passiert ist, existiert wirklich, das heißt è, und nur die Begrenzungen der Sinne hindern uns daran, uns dieser anhaltenden Realität bewusst zu sein. [...] Außer der Gegenwart, die uns in ihrem Werden mit sich trägt, fließt oder fließt nichts, denn alles bleibt“[10].
Der bekannte Turiner Antiquar und Maler Gustavo Adolfo Rol, "Erleuchteter spiritueller Meister" [11] ausgestattet mit metapsychischen Fähigkeiten, von denen einige denen von Danny Torrance ähneln, drückte er sich in ähnlichen Worten aus: «Nichts wird zerstört, sondern alles sammelt sich an; alles bleibt wirksam, Gott und seine Gedanken sind dasselbe, und wir sind ein Teil von Gott " [12]. Diese Vorstellungen spiegeln sich gut in den Worten des Kochs Dick Hallorann wider, der in Kapitel 11 zu dem kleinen Danny sagt:
„Es scheint, dass von all den schlimmen Dingen, die hier bei verschiedenen Gelegenheiten passiert sind, ein paar Teile davon herumliegen geblieben sind, wie abgeschnittene Nägel. "
und in denen von Jack, der in Kapitel 32 einen britischen Autor zitiert Horror Relativ bekannt versucht er Wendy zu erklären, dass die seltsamen Präsenzen das sind scheinen sie bedrohen zu können "Geister", Aber
»Nicht im Sinne von Algernon Blackwood, das steht fest. Wenn überhaupt, etwas Ähnliches wie die Überreste der Gefühle der Menschen, die hier geblieben sind. Gute und schlechte Dinge. In diesem Sinne hat wohl jedes Hotel seine eigenen Geister. Vor allem die alten Hotels. "
Mit der Abreise der drei Nonnen / Moire aus dem Overlook wird daher die Zeit abwesend. Die drei „heiligen Frauen“ waren wie die Torrances in der Halle, aber nur Wendy hatte sie bemerkt, nicht Jack: Sie sahen ihn nicht und er sah sie nicht. Eigentlich von Anfang an Jack ist am anfälligsten für zeitliche Entfremdung: Im Laufe der Geschichte ist er psychologisch immer mehr von der Gegenwart entfernt, aber immer mehr in der Vergangenheit präsent: sowohl seiner eigenen als auch der des Overlook, als wäre er ein Gefangener von beiden.. Jack neigt dazu, in seinen eigenen Erinnerungen versunken zu bleiben, zu grübeln, sich von seinen eigenen Erfahrungen und Ressentiments dominieren zu lassen, auch wenn er Aufgaben ausführt, die Aufmerksamkeit erfordern, wie die Entwesung von Wespen (Kap. 14), das Beschneiden von geschnitzten Hecken ( Kap. 23) oder Kesselwartung, dessen Druck er fast 12 Stunden vergisst zu regulieren (Kap. 40).
Seine geistige Abwesenheit, sein literarischer Ehrgeiz und sein „Groll aller Art“ (Kapitel 1) nutzen die „Persönlichkeit“ des Hotels, die von Erinnerungen an Gewalt und Korruption durchdrungen ist, um ihn nach und nach in die Geschichte des Hauses aufzunehmen. Am Ende der Geschichte ist in Kubricks Version von Jack Torrance nur noch der Körper übrig, eine geist- und seelenlose Hülle, eingefroren im Labyrinth des Gartens. Das befremdliche Ende des Films – die unverständliche Anwesenheit von Jack auf dem Foto des Tanzes aus dem Jahr 1921, das mit dem gewohnten und konventionellen Zeitbegriff nicht zu erklären ist – sagt uns, dass der Hüter dauerhaft vom Overlook absorbiert wurde und zu einer Figur aus der Vergangenheit wurde des Hotels wie sein Vorgänger Delbert Grady, der - bevor er Selbstmord beging - seine Frau und ihre beiden Kinder massakrierte. Im Roman sind das keine Zwillinge wie im Film: Der eine war 8 Jahre alt und der andere 6, sagt der Techniker Watson (Kapitel 3), der wegen seiner komischen Vulgarität im Film abwesend ist, der Atmosphäre psychischer Anspannung fremd und fremd drohender Horror, der von Kubrick privilegiert wird.
Tatsächlich erscheint Jack seiner Frau oft als "ein introvertierter Mann, sogar hermetisch, und wenn er die Kontrolle verlor, hatte Wendy immer Angst, als wäre es das erste Mal" (Kapitel 27); Der Groll, den er in sich verbirgt, führt dazu, dass er bei Vergeltungsmaßnahmen äußerst angespannt ist - um eine Entschädigung für Dannys Wespenstiche zu erhalten, holt er das Polaroid, um die Stiche auf dem Arm des Kindes zu fotografieren, anstatt sich zu beeilen, um nach Medikamenten zu suchen, und verklagt die Hersteller des Insektizids Spray, das offensichtlich nicht funktionierte (Kapitel 16) - aber auch unbewusst selbstzerstörerisch: Es zerreißt und wirft den für den Motor des Schneemobils notwendigen Magneten in den Schnee, mit dem sich die Familie im Notfall vom Overlook hätte entfernen können (Kap 33). Eine Geste, die von einem latenten Selbstmordwillen bestimmt, aber auch von den bösartigen Kräften des Hotels befeuert wird: Kurz bevor sie ausgeführt wird, wird Jack das klar
« es war nicht nur Danny, dass der Overlook schändlich handelte. Bei ihm hat es auch gewirkt. Danny war nicht das schwächste Glied in der Kette: Er war es. Er war der Verletzliche, derjenige, der gebogen und verdreht werden konnte, bis etwas zerbrach. »
In diesem Licht bezieht sich das Durchschneiden des symbolischen Fadens der Moira (in Gestalt der drei Nonnen, die den Overlook verlassen) auch auf das Durchschneiden, auf das „Durchschneiden der Situation“. Das passt gut zu den Leitmotiv des ganzen Romans - Tod - und es ist auch in der Absicht vorhanden, die Jack in sich selbst hat: es hinter sich zu bringen, mit sich selbst (das heißt, Selbstmord zu begehen), weil er sich für einen Versager hält, und mit der Familie, zu eliminieren seine Frau und seinen Sohn, die als Hindernisse für seine Berufung als Schriftsteller und seine Pflicht als Wächter eines geschichtsträchtigen Gebäudes empfunden werden.
Gegenwarten der Vergangenheit (literarisch und anderweitig)
Auch in der Tragödie Macbeth Die drei "Schwestern" von William Shakespeare - die Seltsame Schwestern, Three Fatal Sisters oder Three Witches - und eine Gruppe "wandelnder Sträucher", fast wie die Heckentiere im Overlook-Garten: diejenigen, mit denen sich - es wird sich herausstellen - die englischen Soldaten decken, wenn sie auf die schottische Festung Macbeth vorrücken (Akt V, Szene 5a). Die drei Nonnen von glänzend sie tauchen erstmals in Kapitel 9 des Romans auf: 9 ist das Produkt von 3 x 3, also der Zahl der Nonnen multipliziert mit sich selbst. In dem Macbeth, sprechen die drei tödlichen Schwestern – in ihrem Fall der Magie „geweiht“ – einen Zauber aus, der den Satz enthält: «Drei für mich, drei für dich und aus neun noch drei!»(Akt I, Szene 3a); die Summe dieser Addition stimmt also mit der Kapitelnummer überein glänzend in dem die drei Nonnen zum ersten Mal auftreten.
In Kapitel 43 ist es Jack, der sie sieht, aber es ist keine Erinnerung an ihn (er hat sie am Abschlusstag nicht gesehen), sondern an eine der vielen Präsenzen der Vergangenheit, die wieder auftaucht und sich mit der Gegenwart verflechtet, oder es sind ihre Geister, was bedeuten würde, dass sie in den Wochen zwischen ihrer Abreise aus dem Overlook und der Nacht, in der Jack sie sieht, zusammen starben. In seiner Vision bzw. Wahrnehmung des überfüllten Ballsaals waren „alle Hotelepochen gemischt“; tatsächlich findet er sich inmitten von Gästegruppen wieder, die – wie er an Kleidung und Frisur erkennt – das ganze 10. Jahrhundert, von den XNUMXer Jahren an, durchlebten. Aber selbst jetzt sieht Jack die drei Nonnen, ohne von ihnen gesehen zu werden.
Zu den Inspirationsquellen für glänzend es gab keinen Zweifel Die Maske des Roten Todes von Edgar Allan Poe, erwähnt im Zitat am Anfang des Romans und auch später (Kapitel 18, 37 und 44); aber es ist sehr wahrscheinlich, dass King in den drei Nonnen eine Hommage an Shakespeare verschlüsseln wollte, der in einigen seiner Tragödien die – auch Poe am Herzen liegenden – Themen der Ermordung (Mord), von Gespenst und Wahnsinn. Der „Barde“ wird im Roman erwähnt: Während seines Aufenthalts im Overlook Hotel widmet sich Jack dem Schreiben einer Komödie / eines Theaterstücks, das er nie beenden kann (in Kubricks Film wird die Komödie durch einen Roman ersetzt, der nie weitergeht) ; Aus diesem Grund nennt Wendy ihren Ehemann in Kapitel 15 scherzhaft „den amerikanischen Shakespeare“.
In einem englischen Horror-Krimi Wilkie Collins (1824-1889) genau betitelt Das Spukhotel, einer weiteren möglichen Inspirationsquelle für King, passiert Ähnliches: Einer der Westwick-Brüder hat die Idee, ein Drama (mit dem Titel wie der Roman) zu schreiben, das auf Nachrichten von seltsamen Todesfällen und paranormalen Phänomenen basiert, die sich im Palast ereignet haben sollen Hotel von Venedig, wohin sie geht, und schlägt es der verstörenden Gräfin Narona vor, die ein Werk entwirft, dessen Charaktere ihr und ihren Mitbewohnern entsprechen und mit dem sie die Ereignisse im Hotel zusammenfasst und dabei einige Verbrechen von ihr enthüllt [13].
King stützte sich wahrscheinlich auch auf einen anderen berühmten britischen Autor: Oscar Wilde. Es wurde gesehen, dass Jack in Kapitel 32 den Autor erwähnt Algernon Blackwood; in Wildes berühmter Komödie Die Dringlichkeit, ernst zu sein (The Importance of Being Earnest, 1894) heißt eine der Figuren genau Algernon, und vor allem eine der Protagonistinnen, Gwendolen, sagt über die Musikalität männlicher Namen abschweifend: „Es gibt sehr wenig Musik im Namen Jack. Tatsächlich gibt es keine. Es gibt nicht die geringste Erregung. Es erzeugt nicht die kleinste Vibration " [14]. Jack ist auch Torrances Name und in Kapitel 29 von glänzend Danny sagt über seinen Vater: "Er strahlt nicht". Möglicherweise hat Stephen King hier die Bedeutung der musikalischen „Schwingung“, von der Wilde sprach, in einen anderen Zusammenhang, die metaphysisch-okkulte, übertragen: Jack ist nicht sehr strahlend oder "schimmernd" (glänzend) unter dem psychologisch-spirituellen Aspekt, das heißt, er hat die paranormalen Fähigkeiten seines Sohnes Danny nicht, oder vielmehr viel weniger entwickelt und vor allem nicht in gleicher Weise.
Tatsächlich hat Jack einige Visionen, die jedoch nicht immer hellseherische Erfahrungen sind. Mindestens einer von ihnen - erzählt in Kap. 32 - wird sicherlich durch ein sehr stark verdrängtes Schuldgefühl erzeugt: dasjenige, in dem der Student Hatfield - den Jack zu Tode geprügelt hatte, als er entdeckte, dass er beabsichtigte, die Reifen seines Käfers aufzuschneiden - mit einem Messer in der Brust aus dem auftaucht Wanne in Wohnung 217, die im Film zu 237 wird. Hier taucht aus der Wanne nur Mrs. Massey auf, die lebende Tote, die im Roman jedoch nur von Danny gesehen wird, der - wie im Film - seinem Strangulationsversuch entkommt (Kapitel 25-29).
Die Vision, in der die Tiere der Hecke lebendig werden, könnte dagegen mit der Halluzination eines Verstandes am Rande des Wahnsinns verwechselt werden, aber dann lesen wir, dass sogar Danny sie sich bewegen sieht, er riskiert, von ihnen angegriffen zu werden ( Kapitel 34), und bald darauf weiß er – da er die Gedanken anderer Menschen lesen kann –, dass auch sein Vater die drei Löwen wirklich zum Leben erweckt hat, aber er verheimlicht es seiner Mutter und ihm (Kap. 35). Schließlich werden auch die Tiere der Hecke versuchen, Hallorann anzugreifen, als er telepathisch Dannys Bitte um Hilfe spürt und aus Florida in den Overlook zurückkehrt, um ihn und Wendy vor Jacks Wahnsinn zu retten (Kapitel 51 und 53).
Jacks Hellsichtigkeitserfahrungen können aufgrund seiner egoistischen Persönlichkeit als "einseitig" bezeichnet werden. Unter all den Menschen und Situationen, die aus der Vergangenheit wieder auftauchen, sieht und interagiert er nur mit denen, durch die er seinem Groll Luft machen und dem Gefühl des Versagens entfliehen kann: nicht überraschend, in der Vision / Wahrnehmung des überfüllten Saals, findet er tanzt mit einem charmanten Fremden, spricht mit dem Barmann Lloyd, der den Alkoholismus in ihm weckt, begegnet Grady, der seine Frau und seine Töchter in Stücke gerissen hat und ihn überredet, ihm nachzueifern. Jack "strahlt nicht", das heißt, er hat eine leuchten nicht empathisch, sondern verzerrt: versteht die Gefahren oder die Notwendigkeit der Hilfe bei anderen nicht, wie es stattdessen Danny, Hallorann und in geringerem Maße auch Wendy widerfährt.
Tatsächlich gibt es im Overlook auch eine beunruhigende Materialisierung von Gegenständen, die Wendy miterlebt: Um Mitternacht – die Zeit, als 1945 ein prunkvoller Maskenball stattfand – fährt der Aufzug automatisch an, und die Frau hört nicht nur (wie Danny) die Musik und Stimmen der Insassen (unsichtbar), sieht aber in die Kabine und kann Konfetti, Luftschlangen und eine schwarze Seidenmaske mit silbernem Glitzer aufheben, die von wer weiß wem getragen wird. Das Ganze wird Jack fast ins Gesicht geschlagen, der darauf besteht, die paranormale Natur der Phänomene zu leugnen, denen er begegnet, und die unerklärliche Bewegung des Aufzugs mit der einfachen Möglichkeit eines Kurzschlusses "löst" (Kap. 36).
Ein Mikrokosmos der Nationalgeschichte
Durch einen der ersten Dialoge im Film präsentiert Kubrick das Overlook-Hotel wie die über einem alten Indianerfriedhof erbaut. Die Geschichte der letzten drei Jahrhunderte lässt uns sagen, dass ein großer Teil davonganze Gegend nordamerikanisch sizu einem riesigen Friedhof in Pellerossa: Dies ist ein erstes Element, durch das das Hotel als dreidimensionale Allegorie aller Operationen erscheinen kann, die mehrdeutig oder zynisch von der "Staatsräson" gekennzeichnet sind und von einigen Machtstrukturen durchgeführt werden, finanziell, politisch oder US-Militär-strategisch. Diese Idee steckt auch zwischen den Zeilen des Romans. In Kapitel 1, in dem Jack den Grundriss und die Räumlichkeiten des Hotels beschreibt, macht der Manager Ullman eine Aussage, die suggestiv sein kann:
„Das Overlook hat seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs mehrmals den Besitzer gewechselt, und anscheinend haben die verschiedenen Manager, die aufeinander folgten, alles, was nicht ihrem Geschmack entsprach, auf den Dachboden geworfen. "
Wenn der Overlook die Vereinigten Staaten „ist“, werden Ullmans Worte so lesbar: Die Vereinigten Staaten haben seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs mehrmals die Regierung gewechselt, und die verschiedenen Präsidenten, die aufeinander folgten, haben alles verschwiegen, was das Establishment kompromittiert hätte. Diese von King vorgesehene oder nicht vorgesehene Möglichkeit kann sich in der von Kubrick anders als im Roman verliehenen Erscheinung „seinem“ Ullman widerspiegeln: Sie gleicht der Karikatur eines Präsidenten (vielleicht John F. Kennedy?) mit ein rot gestreiftes Hemd und weiß, Nationalflagge auf dem Schreibtisch und eine Statuette in Form eines Adlers - Symbol des Staaten - auf der Fensterbank hinter ihm.
In Kapitel 12 heißt es, dass die Wände des Overlook Presidential Apartment – das ist No. 300: ungefähr die gleiche Zahl aus den Jahren der US-Geschichte von der Kolonialisierung bis damals - sie haben rot-weiß gestreifte Polster, wie die Nationalflagge; und auf diesem Wandteppich der kleine Danny, dank seines leuchtensiehe
« große Flecken aus geronnenem Blut, gesprenkelt mit einer grauweißen Masse, wie eine halluzinierte und groteske, mit Blut gezeichnete Illustration, eine surrealistische Radierung, die das Gesicht eines Mannes darstellt, der vor Angst und Schmerz Angst hat, mit offenem Mund und einem halb pulverisierten Kopf. "
Ne Das Spukhotel von Collins - trotz des zeitgenössischen wissenschaftlichen Positivismus in der Höhe der Neugier gegenüber Spiritualismus und Okkultismus geschrieben, insbesondere in der theosophischen Version - tritt eine ähnliche Tatsache auf: Marian, eines der Mädchen, die im Hotel Palace in Venedig wohnen, blickt an die Decke über ihm Bett "alarmierte Agnes, indem sie mit einem Schreckensschrei aufsprang und auf einen kleinen braunen Fleck auf einem der weißen Gipsquadrate zwischen den Deckenschnitzereien deutete. „Das ist ein Blutfleck!“, rief das kleine Mädchen. „Bring mich weg! Ich will hier nicht schlafen!“ [15].
Dieser Fleck "war so klein, dass er kaum sichtbar war, und war aller Wahrscheinlichkeit nach auf die Nachlässigkeit eines Arbeiters oder auf den Schlamm eines Wassertropfens zurückzuführen, der versehentlich oben auf den Boden geschüttet wurde". [16]; aber im selben Raum wird Agnes, die Cousine der Westwick-Brüder, in derselben Nacht den Kopf eines Geistermanns im Dunkeln über der Gräfin Narona schweben sehen, einige Tage bevor der Kopf einer zerstückelten Leiche tatsächlich entdeckt wird, versteckt unter einem Kamin und identisch mit dem der nächtlichen Erscheinung.
Was Danny in seinem sieht Rückblende metapsychisch ist die Spur eines Mafia-Mordes, der mehr als zehn Jahre zuvor in der Präsidentenwohnung stattgefunden hat, aber es ist auch eine doppelte Vorahnung: Es ist eine Spur davon, was ihm in den folgenden Monaten passieren könnte, wenn er vom mörderischen Wahnsinn seines Vaters erfasst wird, der von den bösen Mächten des Overlook besessen ist, und es ist auch eine Spur der Wunden, die sich Jack kurz vor seinem Tod - im Hotelbrand durch die Explosion des Kessels, nicht im Labyrinth eingefroren wie im Film - selbst zufügen wird, indem er sich mit dem Roque auf den Kopf schlägt Verein (Kapitel 55):
„Seine Hände schlossen sich wieder um den Schläger, aber anstatt auf Danny zu zielen, drehte er den Griff und zielte mit der Waffe über den Kopf. [...] Dann fiel die Keule und zerstörte, was von Jack Torrances Image übrig geblieben war […] Mit wiederholten stumpfen Schlägen. Blutspritzer verteilten sich auf den Polstern. Winzige Knochensplitter schossen in die Luft ... "
In der allegorischen Hotelgeometrie der Vereinigten Staaten kann der Fleck von Blut und Gehirnmasse daher auf die moralischen Flecken der herrschenden Klasse des Landes anspielen, dh auf ihre erklärten oder versteckten strategisch-militärischen Initiativen.: die fast vollständige Ausrottung der Indianer, das Eigentümliche Ultimatum Japan im späten neunzehnten Jahrhundert von Admiral Perry gegeben (oder Häfen für den US-Markt öffnen oder den Beschuss der imperialen Flotte erleiden), die Ermordung von John F. Kennedy, die Ermordung von Martin Luther King, die zum Sterben geschickten Soldaten der Vietnamkrieg, der gefälschte Angriff auf die kubanische Schweinebucht in den 60er Jahren, die experimentellen Tests der CIA an Menschen in der Operation MK Ultra. Am Ende von Kapitel 42 sitzt Hallorann in dem Flugzeug, mit dem er Florida verlässt, um nach Colorado zurückzukehren, um Danny zu retten, und sein Nachbar sagt im Gespräch mit ihm unter anderem:
«Jeden Einsatz im Ausland bezahlt am Ende immer der arme Soldat. [...] Dieses Land muss es mit seiner schmutzigen Guerricciole stoppen. Hinter jedem schmutzigen kleinen Krieg, den Amerika in diesem Jahrhundert geführt hat, stand immer die CIA. Die CIA und die Dollar-Diplomatie. »
Laut Anhängern des "esoterischen Kubrick" würde all dies im Film in den schrecklichen Blutwellen symbolisiert, die den von Danny gesehenen Korridor überfluten.
Während es mit Wendy beim Arzt ist, „sieht“ das Kind aus der Ferne, wie sein Vater in das Lesen des im Keller gefundenen Albums mit Artikeln über die Verbrechen, die im Hotel stattfanden, vertieft ist (Kapitel 17-18), und „hört“ ihn telepathisch wiederholen "ohne Pause dasselbe Unbegreifliche": «Dieser unmenschliche Ort erschafft menschliche Monster». Der Hüter-Henker Grady, ein verkleideter Senator, der bei einer erotischen Begegnung starb, der Mafioso Vittorio Gianelli, bekannt als "der Schlächter" ... "Dieser unmenschliche Ort erschafft menschliche Monster. Was hat das zu bedeuten?" fragt Danny später in Kapitel 21 ängstlich. Hier, am Telefon mit seinem Freund und Miteigentümer des Overlook Albert Shockley, gibt Jack die Antwort, die auch ein Schlüssel zum Verständnis von Kings und Kubricks Meisterwerken ist. : "Mir scheint, dieser Ort ist wie ein Verzeichnis aller amerikanischen Charaktere der Nachkriegszeit".
Hinweis:
[1] Giovanni Giuseppe Lanza del Vasto, Pilgerfahrt zu den Quellen. Das Treffen mit Gandhi und mit Indien, Mailand, Jaca Book, 1978, p. 37.
[2] Jean de Vries, zitiert in Paolo Santarcangeli, Das Buch der Labyrinthe. Geschichte eines Mythos und eines Symbols, sl, Frassinelli, 1984, S. 123 und 155.
[3] W. Krickberg, H. Trimborn et al., Präkolumbianische amerikanische Religionen, NewYork 1969, S. 131, zit. bei William Sullivan, Das Geheimnis der Inkas, Casale Monferrato, Piemme, 2001, p. 444, Anm. 23.
[4] Eugenio Turri, zitiert in Santarcangeli, Das Buch der Labyrinthe cit., p. 95.
[5] Santarcangelo, op. cit., p. 46.
[6] Maria Pauli, Mythen und Legenden der Klassik, herausgegeben von Rosetta Zordan, Florenz, Le Monnier-Salani-Erzählung, S. 69. Auch ein anderer berühmter amerikanischer Autor, Jack London, spielt auf die archetypische Figur der Wächterin des Feuers an, die für die Zivilisation unverzichtbar ist. Die Scharlachrote Pest (1912) Einfügen eines Zeichens, Vesta van Warden (Aufseher = Wächter) eine gefallene Adlige, die beabsichtigt, ein Feuer zu legen.
[7] Karl Berlitz, Bermudas. Das Dreieck verwünscht, Mailand, Sperling & Kupfer, 1974, S. 169-170.
[8] Massimo Introvigne, interviewt von Nicolò Bongiorno für den Dokufilm Gustavo Rol: eine Welt hinter der Welt, Mike Criss Productions - Region Piemont, 2007. Giuditta Dembech, in Rol, der große Vorläufer, Turin, Ariete Multimedia, 2013. Aufl. 95, S. 144 und XNUMX, spricht von „Akasha-Annalen“.
[9] Leo Talamonti, Verbotenes Universum, Mailand, Mondadori, 1966, S. 125, 214, 218.
[10] Toddi (Pietro Silvio Rivetta), Geometrie der Realität und die Nichtexistenz des Todes, Rom, 1947, zitiert in Talamonti, op. zit., S. 63-64.
[11] Definition von der Website übernommen www.gustavorol.org/ .
[12] Schreiben vom 1. Mai 1951, zit. in Catterina Ferrari (herausgegeben von), „Ich bin die Gosse“. Briefe, Tagebücher, Reflexionen von Gustavo Adolfo Rol, Florenz, Giunti, 2000, p. 145.
[13] Wilkie Collins, Das Spukhotel. Ein Mysterium des modernen Venedig [The Haunted Hotel: ein Mysterium des modernen Venedig, 1878], übers. es. Mailand, New Publishing Initiative spa, 2002, Kap. 18 und folgende nach dem Zufallsprinzip.
[14] Oscar Wilde, Die Wichtigkeit, ehrlich zu sein, Mailand, Mondadori, 1990, zit. in Vito Tartamella, Im Nachnamen des italienischen Volkes. Der Einfluss des Familiennamens auf unser geistiges, soziales und berufliches Leben, Monza, Viennepierre Editions, 1995, S. 231-232.
[15] Collins, Das Spukhotel cit., Kap. 21.
[16] ebenda.
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