Die Sammlung von Kurzgeschichten von Andrea Guido Silvi, die kürzlich für die italienische Belletristikreihe Sword & Sorcery „fantastorica“ erschienen ist, führt uns nach Rhodos in das dritte Jahrhundert vor unserer Zeitrechnung, wo sich die Verehrung schrecklicher Gottheiten mit Palastintrigen abwechselt schlägt „Bronzepunk“ vor und knüpft an das jahrhundertealte Überleben von Charakteren an, die heute Teil des Mythos geworden sind, wie der Kulturheld Memnon und der Philosoph-Iatromant Empedokles.
di Marco Maculotti
Im Jahr 226 v. Chr., dem Jahr des großen Erdbebens, verflechten sich die Ambitionen und Wünsche von Menschen und Dämonen im sehr reichen und dekadenten Rhodos. Philosophie, Wissenschaft und Hexerei sind eins, wodurch die Beherrschung mächtiger Technologien heute verloren geht; der Klerus von Helio-Apollo strebt nach Hegemonie, indem er alte Traditionen und den Glauben an andere Götter ausrottet; Gottheiten mit unmenschlichen Gedanken und Zielen spielen mit dem Leben von Sterblichen, die sich nur täuschen können, um ihr Schicksal zu ändern … und wenn die Schwerter nutzlos sind, sind nur sehr wenige die Helden. In dreizehn Geschichten dazwischen seltsam e Schwert und Zauberei, das Erdbeben, das den Koloss zerstören wird, der zum Symbol einer unbegreiflichen Welt geworden ist, nähert sich seiner Vollendung.
Dies ist die offizielle Zusammenfassung von Rhodos - Das Lächeln des Kolosses, Anthologie von Kurzgeschichten geschrieben von Andrea Guido Silvi und veröffentlicht von Italian Sword & Sorcery Books Ende letzten Jahres mit einem Vorwort von Samuele Baricchi und einem Nachwort von Lorenzo Pennacchi, die beide mehrfach auf den Seiten unseres Magazins zu finden sind. Andererseits ist die Reihe der "Fantastorica" Fiktion, zu der Silvis Anthologie gehört, für uns keine Neuheit, da wir zwei Essays des Autors im Anhang bzw. in den Büchern veröffentlicht haben Mittelmeer, dem antiken Griechenland gewidmet ("Der Gottesdienst der Griechen"), und Das Zeitalter der Schlange ("Die Schlange und der Drache: Morphologie der ophidischen Symbolik"). Genau genommen bewegt sich das hier untersuchte Werk auf halbem Weg zwischen einer klassischen Kurzgeschichtensammlung und einem „zirkulären Roman“ (wie z Die drei Betrüger di Arthur Machen o Die Elixiere des Teufels di E. T. Hoffmann, sozusagen): Wie in den beiden zitierten Beispielen sind sogar die von Silvis Feder geschriebenen Episoden miteinander verknüpft Standorte, Charaktere und Ereignisse, die ein faszinierendes und abwechslungsreiches Bild von Rhodos aus dem dritten Jahrhundert vor unserer Zeitrechnung zum Leben erwecken und historische Wahrhaftigkeit und fantastische (und manchmal Science-Fiction-) Erfindungen mischen.
Das Lächeln des Kolosses, Geschichte, die der Anthologie den Titel gibt und als eine fungiert incipit, kombiniert die typischsten Situationen des Genres Schwert & Zauberei bis hin zu kosmischen Suggestionen von Lovecrafts Abstammung, die einer der beiden Protagonisten in einem Zustand hypnotischer Ekstase erlebt. Letztere, zwei karthagische Diebe, schleichen sich in den Tempel des Baal in der Hafenstadt Rhodos, um Gold und Bronze zu plündern, und stoßen überraschenderweise auf abscheuliche orgiastische Rituale, die sie die dunklen Quellen entdecken lassen, aus denen der Kult und die Priesterkaste des Selbst, sowie der Preis, den die Rhodianer zahlen, um die Flamme der Verehrung am Leben zu erhalten. Der Autor hält sich dabei treu an die historische Quellen Um bestimmte Details der Geschichte (wie den Standort der Statue des Kolosses, die Erwähnung der Belagerung von Demetrius, das Wissen einiger Weiser über den Heliozentrismus usw.) zu skizzieren, stellen Sie sich eine Fülle von vor metallische Automaten mit den Merkmalen des bekannten Colossus um den Tempel des tyrannischen Gottes zu verteidigen, vielleicht inspiriert in dieser Hinsicht von den mehr oder weniger plausiblen Beweisen für die Existenz solcher Roboter in den alten mediterranen Zivilisationen.
diese Leitmotiv mit Geschmack“technische Fantasie"The Bronzepunk kehrt auch in der zweiten Geschichte der Anthologie zurück, Der Flug, wo wir von einer Art „alchemistischer Energie“ sprechen, die in der Lage ist, Automaten zum Laufen zu bringen, sowie vom futuristischen Design von Ornithoptern und Segelflugzeugen (historisch zuerst von den Kretern entworfen). Die Geschichte ist inspiriert von dem ebenfalls kretischen Mythos von Celeus, ein junger Dieb, der beim Diebstahl des göttlichen Bienenhonigs aus der Höhle des Berges Ida erwischt wurde, der als Opfergabe für den dort verehrten Zeus bestimmt war. Diebe und Automaten sind ein echtes wiederkehrendes Element dieser Anthologie: Beide finden sich auch in der dritten Geschichte, Der Name Memnon, die von einem mysteriösen Mord erzählt, der in der Villa eines wohlhabenden Kaufmanns in der Stadt stattfand, von Steinriesen mit dem Aussehen des Koloss von Apollo-Helium, von nächtlichen Riten, die in den Nächten der Flut zu Ehren von Hekate und legendären mythischen Gestalten gefeiert wurden, wie dem im Titel der Episode erwähnten Memnon, der dank der Hexenkunst einen Zustand scheinbarer Unsterblichkeit erlangt hätte.
Hundegesicht es sticht als eine der erfolgreichsten Geschichten der Sammlung heraus; erzählt die tragische Geschichte von Glaucone und Callimaco, Vater bzw. Sohn, und davon, wie sie während eines Sturms auf See beinahe starben und durch das an Wunder grenzende vorläufige Eingreifen eines übernatürlichen Wesens, eines Telchino, "ein Dämon, der es besessen hat", gerettet wurden von Magie und Wissenschaft ... ein Monster, eines der letzten und vielleicht das letzte einer Rasse, die von Helium-Apollo verurteilt und bekämpft wurde ». Inspiriert von den alten Legenden, die die beschrieben Telkine mit zoomorphen und hybriden Merkmalen (der Autor erinnert in der kurzen Anmerkung im Anhang daran, dass der weit verbreitete Glaube behauptete, sie seien "Männer mit Flossen statt Händen und Hundeköpfen, von denen manche glaubten, sie seien Kinder von Fischen»), Silvi beschreibt die Morphologie der Monstrum effektiv Inspiration zum Teil, wie von ihm selbst erklärt, auch von Selkie, Feenwesen der gälischen Folklore mit dem Erscheinen anthropomorpher Siegel. Was den Erzählstil und die Beschreibung der mehrdeutigen und komplizierten Beziehung zwischen Menschen und Wesen betrifft andere, andererseits entsteht der Eindruck, dass der Autor mehr als einen Hinweis entnommen hat Geschichten aus der Nordsee des norwegischen Schriftstellers Jonas Lüge, kürzlich von Dagon Press ins Italienische übersetzt, das Silvi meines Wissens lesen durfte.
Mit der folgenden Geschichte Die Kinder des Mondeskehren Sie zu den zuvor verfolgten Spuren zurück; die Punkte gemeinsam mit Der Name von Mnemone, sowohl in den erzählten Ereignissen als auch in der Art und Weise, wie sie erzählt werden. Auch in diesem Fall fallen die nächtlichen Zeremonien der Adepten aus Ecate, orgiastische Ereignisse, an denen die Gäste in Gesellschaft immaterieller Dämonen teilnehmen, denen hier die dominante Priestersekte von Helium-Apollo, insbesondere das Rätselhafte, entgegensteht Meister der Empedoclei School of Magicians, bereits in einigen der vorherigen Episoden am Rande erwähnt, die der Autor in dunklen und finsteren Tönen beschreibt. Die Begegnung eines der Protagonisten, eines Sohnes des Mondes auf der Flucht nach einem Überfall, mit einem bulligen Satyr verfehlt das Geheimnis und Drama des Andersseins wie das analoge in der vorherigen Geschichte mit Telchino; andererseits die Idee, die Inszenierung zu konzipieren Mephistopheles „seelensaugende“ Maschinerie die "Ketzer" und Gegner des offiziellen Kultes (buchstäblich) zum Schweigen zu bringen. Wenn höllische Geräte einen Beigeschmack haben Rasierer, und erinnerte an die maschinellen Gegenstücke, mit denen die selbsternannten Deros die Menschheit von ihren unterirdischen Orten in den USA folterten Alternative Realität von Richard S. Rasierer, hat die gesamte Szene eine Analogie mit der anhaltenden Folter christlicher Konvertiten in Schweigen von Martin Scorsese.
Der Gott im Palast sieht als Protagonist den halblegendären Charakter von Museum - aedo, citaredo (Zitherspieler) und dem orphischen Kult gewidmet - und seine Selbstmordmission zum Angriff auf den Palast des legendären Herrschers von Rhodos Memnon, nach dem Vorbild von Theseus, der in Minos auf der Insel Kreta kämpfte. In dieser Folge wird die Beschwörung im Pappel- und Weidenwald eines dämonischen Dieners des Hades gekonnt nach Art und Weise geschildert Montague Rhodes James ("… Die glänzende, haarlose dunkle Haut … die die kalten, metallischen Reflexe von Blei hatte») Und der anschließende Dialog mit dem Protagonisten über die vielfältigen Schicksale, die körperlosen Seelen vorbehalten sind; und zweitens das erste Treffen mit Pausanias von Gela und anderen Empedoclei-Magiern, die auf Kosten der Jahrhunderte wiederbelebt wurden, und schließlich mit Memnon selbst, dessen Namen der Leser bereits in früheren Geschichten kannte. Wirkungsvoll ist das bittersüße Ende, das in der orphischen Anrufung des Museums gipfelt, das, während es auf den Gnadenstoß wartet, bereits einen Blick auf "die Elysian Fields und… fröhliche Ewigkeit".
Experiment des Empedokles Auf dem gleichen Abhang geht es weiter: Nachdem wir dem furchterregenden Maghi Empedoclei begegnet sind, stehen wir nun dem Philosophen aus Agrigent selbst gegenüber, der auch dank der okkulten und alchemistischen Künste trotz der Jahrhunderte am Leben ist. Diese Episode, die in Bezug auf die Handlung weniger prägnant ist als andere, ist einerseits für die Ökonomie des Gesamtwerks nützlich, weil sie verschiedene zuvor aufgeworfene Fragen zur Verwendung des sogenannten "Alchemistische Energie"; Andererseits ist es bemerkenswert, weil es die ernsthafte Forschungsarbeit von Silvi demonstriert, der fortfährt, Empedokles Dialog mit Archimedes und Eratosthenes zu führen, der auch dank der magischen Künste des ersteren in gewisser Weise wiederbelebt wurde, in einem "Trialog", der den verherrlicht Vielfalt ihrer Ansichten über Gott und den Kosmos. Die Konzeption des letzteren als Arena der Konfrontation zwischen den gegensätzlichen Kräften von Liebe und Hass erinnert an den Roman "Pulp-Fiction". Ishtars Schiff des Amerikaners Abraham Merritt (1924).
Die beiden folgenden Geschichten Der Tutor e Der Archon der Maschinen, werden als "vorübergehende" Episoden eingefügt, die einige "exotische" Figuren in das rhodische Panorama einfügen: in der ersten Geschichte Uba-Caaisho und Geedi-Barre, jeweils die "zukünftige Königin des Königreichs Geledi". Land Punt„Und sein alter und weiser Ratgeber und Begleiter, in der zweiten der junge nubische Kashta, Lehrling des Erfinders Ctesibio, inspiriert von der gleichnamigen historischen Figur, die „Initiator der Alexandrinischen Schule der Mechanik und wahrscheinlich auch Direktor des Museums“ war von Alexandria“, sowie „Begründer der Pneumatik“, wie Silvi in den Anmerkungen im Anhang vermerkt. Die beiden Charaktere der Tutor, nach einem Zusammenstoß mit einigen Greifen in einem zerstörten Tempel, treffen sie Memnon in seinem gigantischen wie finsteren königlichen Palast und führen einen Meinungsaustausch mit ihm, der zu einem unerwarteten und effektiven Abschluss führen wird. Das Ende desArchon, die dem zuzwinkert Seuchenkönig di Poe und wirft eine Geschichte auf, die sich im ersten Teil darauf beschränkt, die Funktionsweise der "mechanisierten Hopliten der rhodesischen Armee" zu beschreiben. Die Idee der sogenannten „alchemistischen Energie“, präzisiert der Autor, sei davon inspiriert worden Bagdad-Batterie das ist eines der berühmtesten OOTeil (Akronym aus dem Englischen abgeleitet Fehl am Platz ARTifacts, «Artefakte, Fehlfunde») bekannt.
Der Kometa Es konzentriert sich auf die vieräugige Begegnung zwischen Memnon und Empedokles und konzentriert sich vor allem auf die Psychologie des ersteren und auf seine Beziehung als Dämon zu den menschlichen Gefühlen, die er in langen Jahrhunderten seines Daseins gelernt hat. Der Philosoph aus Agrigento stellt seinerseits seine aus Erinnerungen an vergangene Leben ("Einst war ich schon Knabe und Mädchen und Strauch und Vogel und stummer Fisch, der aus dem Meer springt: dank des Todes bin ich verändert wiedergeboren, lernend», Ein Satz, der eigentlich Empedokles zugeschrieben wird). Die folgende Geschichte, Die Erinyen, der kürzeste der Anthologie, erzählt die Folgen der Begegnung zwischen dem naiven Prosseno, einem alten Schuhmacher, und dem mephitische weibliche Triade des griechischen Mythos, meist bezogen auf Topos Folklore der Maiden-Sukkubus und, wie Silvi zugab, zu einem Geistergeschichte di Ambrose Bierce.
Das Werk erreicht seinen Höhepunkt mit der letzten wahren Geschichte, Die Boedromie, die den endgültigen Zusammenstoß zwischen den Anhängern des heliakischen Kultes und denen des Selene-Kultes sieht, mit einem überwältigenden Finale, das vom Orakel der Diana und dem Sockel des Kolosses selbst erwartet wird. Schließlich, zum Schluss, in Gegen einen neuen Koloss von Cillenio di Lindo Silvi legt dem Gott Hermes (auch „Cillenio“ genannt, weil er dem Mythos nach in einer Höhle auf dem Berg Cillene geboren wurde) eine kurze Rede in den Mund, die den Rhodesiern als letzte Warnung dient und die schließt kreisförmig Die Sammlung in Analyse hier.
