Die vielfältigen und einzigartigen Musen sammeln in sich die Berge, das Wasser, den Geist, den Wahnsinn, die Begeisterung, das Wissen, die Einweihung und sublimieren sie in Poesie. Sie sind der Ursprung der Poesie, aus der alles entsteht.
di Giovanni Rapazzini
Genommen von Poesie und das Göttliche, erscheint im November beim Fallone-Verlag in Taranto
Wir beginnen das Lied aus den Heliconian Muses,
[1]
die Helikon besitzen, einen großen und göttlichen Berg
und rund um den Brunnen mit violetten Reflexen mit weichen Füßen
sie tanzen und tanzen um den Altar des mächtigen Sohnes des Kronos;
[…] sie verflechten Tänze,
liebenswert und schön, und beweglich bewegen sie ihre Füße.
Und von hier aus steigt er in dichten Nebel gehüllt auf
Sie schreiten in der Nacht voran und singen mit wunderbaren Stimmen
und feiern […]
die göttliche Linie der ewig lebenden hohen Unsterblichen.
[...]
sagen, was ist, was sein wird und was war
mit übereinstimmenden Stimmen, und das Lied fließt unermüdlich,
süß aus dem Mund; […]
Er zeugte sie in Pieria, vereint mit seinem Vater Cronides,
Mnemosyne, Dame der Hügel von Eleuthere,
damit sie das Böse vergessen und von Sorgen befreit werden.
Neun Nächte gesellte sich der kluge Zeus zu ihr
das heilige Bett weit weg zu den Unsterblichen erklimmen;
aber als es ein Jahr war und die Jahreszeiten ihren Lauf genommen hatten
Als die Monate vergingen und viele Tage vergingen,
Sie brachte neun Mädchen zur Welt, die alle einer Meinung waren: dem Singen
Sie sorgen sich in ihrer Brust und ihre Herzen sind intakt vor Schmerz,
nicht weit vom höchsten Gipfel des schneebedeckten Olymp entfernt;
und da sind ihre prächtigen Chöre und schönen Häuser,
und daneben leben Cariti und Desiderio
auf Partys; und er sandte eine liebliche Stimme aus seinem Mund,
Sie singen und feiern die Gesetze und weisen Bräuche
aller Unsterblichen, die ihre entzückende Stimme erheben.
Dann gingen sie zum Olymp und prahlten mit der schönen Stimme,
mit unsterblichem Lied; und die schwarze Erde hallte herum
zu den Hymnen, und ein schöner Lärm erhob sich unter ihren Füßen
als sie zu ihrem Vater gingen, der im Himmel regiert,
wer den Donner und den brennenden Blitz hat,
nachdem er seinen Vater Kronos mit Gewalt besiegt hatte; und alles ist gut
Unter den Unsterblichen verteilte er gleichmäßig und verteilte die Ehren.
[...]
Das ist das heilige Geschenk der Musen an die Menschen.
[…] Glücklich ist, wer die Musen sind
Sie lieben: süßer Gesang strömt aus ihrem Mund.
Wenn tatsächlich einer, trägt einen Schmerz in der Seele der jüngsten Trauer
Betrübt trocknet sein Herz aus, aber ein Barde
Diener der Musen, der Ruhm der Menschen der Vergangenheit
singt und die gesegneten Götter, Herren des Olymp,
dann vergisst er sofort die Angst oder den Schmerz
er erinnert sich: Die Gaben der Göttinnen lenkten ihn bald ab.
Die Etymologie des Begriffs Muse es ist vielfältig und vielfältig, wie ein Fluss mit verschiedenen Nebenflüssen, es steigt von der Quelle auf und erreicht das Meer, durch verschiedene Worte; Alle beleuchten eine gültige Bedeutung, um zu verstehen, was und wer die Musen sind [1]. Während ein General die Truppen inspiziert, scrollen wir zunächst durch die Hypothesen der Etymologien, aus denen sich der Begriff „Musen“ ableitet, und jeder Begriff wird ein anderes und gültiges Gesicht zum Verständnis der Gottheiten der Poesie offenbaren. Als Bewohner der Bergregionen zwischen Thrakien und Mazedonien, die sich dann auf dem Parnass niederließen, sind die Musen Gottheiten der Bergwälder, wie die Tatsache zeigt, dass Mons, "Berg" es ist eine der angeblichen Ableitungen ihres Namens.
Zwischen den Castalia-Quelle, transparent wie Glas, und die Quelle der Cassotis-Spielmädchen, der Musen, aus mous "Quelle". Die Musen sind Wasserlebewesen, wie die Nymphen, sie spielen in der Flüssigkeit des Denkens. Herren, Verstand, zusammen mit manthainen, „lernen“ e mnéme, "Erinnerung". Die Musen sind Kräfte des Geistes wie Synapsen und Neuronen. Nach Platon in Kratil (406 a) begrüßten in sich das Gefühl von mosthai: „streben“, „begehren“, „suchen“. „Die Muse wäre der Wunsch nach Wissen, die Spannung der Forschung, der Wunsch nach Wahrheit und der Weg, der dorthin führt.“ [2]. Es ist, als ob ich rsi Sehen Sie, wir hatten das Geschlecht gewechselt und fanden eine bewaldete Landschaft in der Pralaya: Die Affinitäten zu den Themen der indischen Weisheit sind offensichtlich, die Musen denken das Lied in der Brust und bringen Freude, indem sie das unsterbliche Leben feiern, sie leben in der Nähe von Wasserquellen, da die Wasser des Geistes von ihnen durchflossen werden rsi.
Diodorus Siculus, in Historische Bibliothek 4, 7 leitet den Namen ab muein, "Start", denn das inspirierte Wort ist eine Einweihung [3], wie die Geschichten von Hesiod und Archilochos zeigen [4], beide Hirten, die von den Musen ausgewählt wurden, um ihr Leben dem Gesang und der Komposition zu widmen. Von der gleichen Wurzel wie Herren es gibt noch andere Etyme weniger, „Wut“, „Stärke“, „Eifer“ e Manie, „Torheit“. Eine weitere Affinität zur indischen Weisheit und zum Ursprung des Wortes in der Entstehung vonInno X, 129, ist, dass beide Konzepte unter den etymologischen Flüssen vorhanden sind: Begeisterung, capsund des Verlangens, Kama [5]. Die vielfältigen und einzigartigen Musen sammeln in sich die Berge, das Wasser, den Geist, den Wahnsinn, die Begeisterung, das Wissen, die Einweihung und sublimieren sie in Poesie. Sie sind der Ursprung der Poesie, aus der alles entsteht.
Die wichtigsten Mythen über die Geburt der Musen werden von Diodorus Siculus in der Passage von erzählt Historische Bibliothek 4, 7, von Hesiod in Theogonie und von Pindar in Fragment 30. Laut Diodorus Siculus sind es die Musen TitanidenSie gehören daher zur göttlichen Familie, die den Olympioniken vorausgeht, den Töchtern von Uranus, dem Sternenhimmel, und Gea, Mutter Erde. Für Hesiod sind sie es Töchter von Zeus und Mnemosyne, Göttin der Erinnerung, mit der der König der Olympier neun Nächte hintereinander zusammen war und neun Töchter zur Welt brachte, die in ihren Seelen so vereint waren wie Instrumente eines Orchesters. Pindar sagt, dass Zeus, als er sich darauf vorbereitete, Themis, die Göttin der natürlichen Ordnung, zu heiraten, erkannte, dass jemand fehlte, um die Hochzeit zu feiern, die die Macht der neu etablierten Ordnung stärken würde. Er schuf die Musen, die in der Lage waren, zu ordnen und zu schmücken (kakakosmein) sein Werk, fast so, als wären die Musen für Griechenland die stille Stimme rta in Indien.
Die Musen feiern nicht nur die Schöpfung, sondern ordnen sie, geben ihr Form, Bedeutung und Schönheit: „Das Wort ist keine Ergänzung, die dem Bestehenden hinzugefügt wird, sondern eine Kraft, die die Welt vervollständigt und sie in all ihrer Pracht existieren lässt.“ [6]. Sie bringen die Schöpfung mit der Kunst des Wortes in Einklang [7]. Im Griechischen werden Licht und Wort fast auf die gleiche Weise gesagt: phos e Photis, sie haben die gleiche Wurzel. So wie die Vision jeder Vision dem Licht zu verdanken ist, so beleuchtet das Wort alle mitteilbaren Bedeutungen, und je mehr es das Unmitteilbare bewahrt, desto weiser ist es. Es erzeugt Wissen und Bewusstsein, es lässt die Welt entstehen, wie in Hymne 129 des zehnten Mandalas von Rigveda [8] und so für griechische Weisheit. Es gibt nur eine Welt, in der jemand das Geheimnis von Worten und Musik kennt.
Die Namen der Musen sind unterschiedlich, weil sie unterschiedlichen Arten der Inspiration entsprechen. Der Überlieferung nach war die Zahl nicht immer neun, sondern schwankte zwischen zwei, drei, vier und sieben, um sich in der kanonischen Neun zu stabilisieren Theogonie von Hesiod. Die Musen des hesiodischen Kanons sind: Calliope, Erato, Euterpe, Polyhymnia, Clio, Melpomene, Thalia, Terpsichore, Urania. Calliope wird „Schöne Stimme“ genannt, sie hält eine Leier in der Hand und symbolisiert epische Poesie, und für Hesiod ist sie die wichtigste. Erato, „Lovely“, hält eine Leier und beschützt die Poesie der Liebe. Euterpe, „Dilettantin“, bläst auf der Flöte und ist die Patronin der Lyrik und Elegie. Polyhymnia, „Aus vielen Liedern“, ist in einen Schleier gehüllt und gibt die Aussprache der Hymnen an die Götter vor. Clio, „Sonora“, handhabt Schriftrollen und Bücher, ist die Muse der erzählten Geschichten. Melpomene, „Sie, die tanzt und singt“, trägt eine traurige und düstere Maske, mit ihr ist eine Tragödie verbunden. Talia, „Fiorente“ hat eine lachende Maske, es ist eine Komödie. Terpsichore, „Freude am Tanz“, hält eine Leier mit Plektrum und repräsentiert den Tanz. Urania, „Celeste“, hat einen Globus in ihrer Handfläche, sie inspiriert zu himmlischen Liedern und der Harmonie der Sterne.
Je nach Dichter inspirieren die Musen eine oder mehrere Arten von Poesie, aber sie alle zusammen sind das absolute und allgegenwärtige Wissen der Poesie und des Wortes. Sie singen „die Dinge, die sind, die sein werden und die waren“. Ursprünglich gab es keinen Unterschied zwischen Sänger und Wahrsager, die Sprachen, die Gedanken entzündeten sich am Wahnsinn. Wie die Wahrsager, die Eingeweihten, erreichen die von den Musen inspirierten Dichter die Vollkommenheit der Weisheit. Sie haben kein Gedächtnis, aber sie sind das Gedächtnis und erinnern sich an die Zukunft. Es gibt keine mnemonischen Labyrinthe oder Rätsel, denn die Musen und die Dichter sind Labyrinthe und Rätsel. Ewig präsent im Augenblick, wie der goldene Ozean, der sich bildet, wenn man mit geschlossenen Augen in die Sonne unter den Augenlidern starrt.
Wir wissen, wie man viele Lügen erzählt, die wahr sind (pseudea pollá légein etumosin homoia), aber wir wissen auch, wann wir wollen, wahre Dinge zu singen (alethea gerusasthai).
[9]
Zwei von der Inspiration der Musen diktierte Linien scheinen gegensätzlich zu sein, die eine verdreht, gewunden, nachahmend, von Lügen, die der Wahrheit ähneln, die andere aufrichtig und direkt, gerade wie eine Säule. Etumon, Alethes„Was wahr ist“, bleibt nicht im Unbekannten, sondern wird durch das Wort, falsch oder wahr, erleuchtet. Der leer, dann Logos, Spruch steht im Gegensatz zu gerusasthai, singend, als ob das, was mit flacher und nicht welliger Stimme, bestickt durch Gesang, durch Gesänge, gesagt wird, das wäre Seite Lügner der Inspiration, das Aksara was sich von unterscheidet Logos [10]. Il Logos Es ist zunächst Intuition, es kommt aus dem Bild, dann wird es zu technischer Weisheit. Il Logos Es ist ein göttliches Geschenk, das zu einem menschlichen Produkt wird, in dem der Mensch sich verliert und zugrunde geht, er vergisst den Weg wie in einem Labyrinth, wenn er keine Erinnerung oder einen Faden hat, den er zurücklassen könnte [11]. Er stirbt wie ein weiser Mann, der das Rätsel nicht löst, und das Labyrinth ist eine Katastererweiterung des Rätsels. Der Logos Für Gorgias ist es eine Kette, die das Denken zwingt und verletzt, ohne Schutz für die Belagerten:
Die Kraft des Zaubers schleicht sich in die Seele ein und vereint sich mit ihrem Meinungsvermögen. Sie verzaubert die Psyche, überzeugt sie und verwandelt sie mit ihrem Charme.
[12]
Wie eine Hexe führt sie Zaubersprüche und Tränke im Kessel des Gehirns aus Logos verzerrt und verfälscht das Denken mit Charme (goetéia) und Magie (Magie). Wenn die Musen es sind rta Um ehrlich zu sein, das sind sie Maya indem man Lügen erzählt, die der Wahrheit ähneln. Der Zauber, die Täuschung (apat) Von den Logos es ist allgegenwärtig, und wenn die Wahrheit, wie Gorgias an anderer Stelle feststellt, nicht erkennbar ist, ist alles eine Lüge, alles ist eine Lüge Logos. Das Gedicht selbst ist Logos in metrischer Form und schafft eine Mimesis zwischen der Beschreibung von Charakteren, Emotionen und dem Publikum. Laut Leopardi, wenn ja:
[...] sich mit der Frage der Poesie aus der Religion und aus gegenwärtigen Meinungen und Bräuchen befasst, muss eines dieser drei Dinge zwangsläufig eintreten; oder dass der Dichter nie lügt und kein Dichter mehr ist; oder dass er durch Lügen den Intellekt der Massen täuscht und ihnen wirklich und böswillig schadet, indem er sie mit eitlen und bösen Überzeugungen belastet, da unserer Meinung nach im Hinblick auf die Religion jeder falsche Glaube böse ist; oder dass ihn nur die Einbildung täuscht [...].
[13]
In Bezug auf die beiden von Hesiod berichteten Optionen – ein Lied, das die Wahrheit inspiriert und der Wahrheit ähnlich lügt – im Gegensatz zur Mosaikinspiration eine kurze Illustration dessen, was Gorgias beabsichtigt Logos und was Leopardi zufolge der Dichter tut, wenn er sich mit „Themen der Poesie aus der Religion“ befasst. Für Leopardi kann der Dichter nicht immer die Wahrheit singen, weil die Wahrheit Fantasie und Vorstellungskraft ersticken würdeEs darf auch nicht die intellektuelle Einfachheit der Menschen täuschen, weil es falsches Wissen schaffen würde, sondern es muss die Vorstellungskraft täuschen, damit sie die Kraft erhält, zu träumen und sich selbst zu täuschen. Für Gorgias ist der Gesang einer der bezaubernden Aspekte von Logos, der Seele, die so durchdrungen ist Logos wie ein Dieb rennt er vor seinen Verfolgern davon.
Zwischen der Macht von Logos und die Disposition der Seele hat die gleiche Beziehung, die zwischen den Vorschriften von besteht Pharmaka und die Beschaffenheit des Körpers. So wie einige Substanzen bestimmte Säfte aus dem Körper vertreiben, beenden andere eine Krankheit und wieder andere das Leben, so auch einige Logoi Sie verursachen Schmerzen, andere bereiten Freude, wieder andere wecken Angst und Mut und wieder andere betören und betören schließlich die Seele mit einer bösen Überredung.
[14]
Il Logos Es wirkt wie ein Medikament auf die Psyche, wie eine Droge, die beim Menschen emotionale Ausbrüche hervorruft, die Elektrizität, die es einem Gerät ermöglicht, zu funktionieren. Zwei desillusionierte Stimmen wurden mit den Musen verglichen, um zu zeigen, wie kompliziert das Thema in einem kontrastierenden Horizont ist, weit entfernt von der göttlichen Matrix. Findet man aber mit lebhafterer Aufmerksamkeit den Frieden der Götter, zumindest was Hesiods Dichotomie betrifft, werden die Gegensätze in einer Versöhnung geglättet: Spitznamen „Lüge“ oder „Täuschung“, hat ursprünglich die Bedeutung von „Lufthauch“. Die Lüge ist ein Hauch Luft, der aus dem Logos und verwechselt Lügen mit Wahrheit, drängt uns dazu, an den Schein zu glauben, lässt aber ein Fenster offen, um die Wahrheit zu erkennen, wie eine Szene, die man aus dem Schloss erspioniert hat.
„Der Unterschied umgesetzt durch Spitznamen, könnte als eine Distanz verstanden werden, die die Wahrheit verbirgt, sie aber gleichzeitig filtern und ans Licht bringen lässt.“ [15]. Es ist wie damals, als Lautréamont Poulet-Malassis zum Verkauf vorschlug Les Chants de Maldoror, in den Lagerhäusern des Verlegers Lacroix gestapelt, aus Angst vor Problemen mit der Zensur, mit der Aussage, der Autor habe über das Böse gesungen, um den Leser dazu zu bewegen, den Wegen des Guten zu folgen. Die Musen inspirieren das Licht der göttlichen Stimme, wenn die Wahrheit gesungen wird, und den Nebel der menschlichen Sprache, in dem Fetzen der Wahrheit wie Fliegen in einem Spinnennetz zurückbleiben, wenn „der Wahrheit ähnliche Lügen“ gesungen werden.
Die offenbarte Präsenz einer göttlichen Realität und zugleich die ebenso reale wie notwendige Dimension jenes Kosmos, in dem sich der Mensch befindet und der ihm als wahrheitsähnlicher Schein, Wort, Meinung angeboten wird.
[16]
Der Atem, es pneuma, was die Musen wie Benzin durch die Adern fließen lassen, ist im zu spüren thumos, der Dampf oder Rauch der griechischen Physiologie, die Seele im Körpernebel zwischen den Zellen und die prhenes, das Netzwerk der Lunge, das Zwerchfell. Die Raserei. „Das Einströmen des göttlichen Pneumas führt zur Freisetzung einer rauchenden Hitze, einer Glut, die von der Luft auf das Blut übertragen wird und zu Schwung und Kraft wird.“ [17]. Das Wort der inneren Begeisterung explodiert in den Himmeln der Bedeutung und der Musik wie ein Feuerwerk, es ist der glühende Kompass für die Wege des Unsichtbaren, für die Täler der Poesie, wo die Vegetation der Silben, die Blätter des Gesangs sind, bevor sie technisch werden Künstlichkeit, Keime der Manie, Samen des Wahnsinns. Die Begeisterung kommt mit der Annäherung an die Heimat, von Osten nach Westen, identifiziert mit dem Wahnsinn, der den göttlichen Schöpfer erregt, der mit dem Dichter zusammenfällt.
Wie Platon erklärt in Ich ein (533 dss) komponieren Dichter wunderbare Lieder nicht, weil sie eine Kunst besitzen, sondern weil sie es sind enthoi, weil eine göttliche Gegenwart in ihnen ist, weil sie von ihnen ergriffen und besessen werden.
[18]
Und so heißt es im Symposium nur der Liebhaber ist es Entheos, Nur wer liebt, ist von Gott erfüllt, so wie der Weise vom Dämon der Erkenntnis besessen ist, und der inspirierte Dichter wird vom Gesangswagen gezogen und infiziert diejenigen, die ihm zuhören. Wie in Sampad [19] Sie fallen zusammen in der unendlichen Wiedergeburt derer, die Äquivalenzen finden, Liebe und Tod, so dass der Liebende vom Göttlichen angegriffen wird, das in den kreativen Geist der Poesie und des Lebens entführt wird. Ein Stein, ein Magnet, der lebende Materie umwandelt und ihr Form gibt:
Dieser Stein zieht nicht nur die Eisenringe an, sondern überträgt diese Kraft auch auf die Ringe selbst, sodass diese den gleichen Effekt erzeugen und wiederum andere Ringe anziehen. Auf diese Weise wird eine lange Kette aneinander hängender Glieder verwandelt. Und alle sind durch die Kraft der Steine miteinander verbunden.
[20]
Platon beschreibt die Kraft des Gesangs als ein Mineral, als eine Kraft, die die Natur des Zuhörers verändert und sich mit den ineinander verschlungenen Gliedern einer Kette verbindet, die die Schönheit des Kosmos ausmacht, die Poesie der Natur für Leopardi [21]; Diese magnetische Ladung ist nichts anderes als die Kraft des Göttlichen, die wie Helium in einen Ballon geblasen wird, so dass der Liebende zum Himmel aufsteigt und der Dichter seine Essenz verdampft, indem er Wolken zieht [22].
Das Wissen der Musen ist süß wie Honig und verzaubert diejenigen, an die es sich richtet, diejenigen, die einem vom Göttlichen inspirierten Dichter Aufmerksamkeit schenken. Wie ein Gehenkter, der am Seil hängt, vergisst er das Leben, Die Gottheiten der Poesie löschen das Ego, private Frustrationen und die unerträgliche Angst, im Rhythmus zu sein. Durch das Singen wird die Angst ausgelöscht, das Leiden vom Schmerz in der Mosaiknahrung der Liebe abgelenkt. Die Behandlungsmethode der Musen ähnelt den Nepenthes, die Helena vorbereitet, um die traurigen Erinnerungen an die traurige Vergangenheit zu vergessen, als Telemachos auf der Suche nach Informationen über seinen Vater in Sparta ankommt, und besteht aus Das Individuum wird vor den Zauber des Universums gestellt und der Zuhörer wird gezwungen, das Leiden des Einzelnen im Vergleich zur Harmonie und Weite des Ganzen zu reduzieren. Singen ist ein Zauber, es verzaubert (thelgein) wie Zeus mit dem Wind auf der Ebene von Troja den Geist der Achäer verwirrt, Nebel im Gedankennebel, aus dem die Musen hervorgehen. Der Barde, der Rhapsodist, der inspirierte Dichter mit der Fähigkeit, den Zuhörer zu verzaubern, zu fesseln und in den Haschischdampf einzuhüllen, sind wie Eumaeus in den Worten von Odysseus:
Wenn man zum Beispiel einen Barden ansieht, der von den Göttern gelernt hat, wundersame Geschichten für Sterbliche zu singen, und während er singt, möchte man ihm für immer zuhören, und so hat er mich verzaubert (éthelge) in meinem Haus.
[23]
Anmerkungen:
[1] Hesiod, Theogonie, herausgegeben von Ettore Cingano, Oscar Mondadori, Mailand 2004, S. 5-11
[2] Davide Susanetti, Licht der Musen, Bompiani, Mailand 2019, S. 16
[3] ebenda
[4] Siehe Kapitel 2, S. 64-67
[5] Hesiod weidete gerade eine Herde in den Helikon-Bergen, als ihm die Musen erschienen und ihn ansprachen, er müsse die Weiden verlassen und sich der Poesie widmen, er würde sich von ihnen mit einem göttlichen Wort, als Zeichen, inspirieren lassen gab ihm einen Lorbeerzweig. Archilochos, der auf der Insel Paros lebte, brachte auf Befehl seines Vaters eine Kuh zum Markt, um sie zu verkaufen. Es war Nacht vor Sonnenaufgang, auf den Feldern sah er eine Gruppe Mädchen und dachte, sie würden von einer Arbeit zurückkehren. Er fing an, darüber zu scherzen, und sie scherzten zurück, fragten ihn, was er mit der Kuh machen sollte, und schlugen vor, sie zum richtigen Preis zu kaufen. Allerdings verschwanden sie wie die Nacht im Morgengrauen und mit ihnen verschwand auch die Kuh. Nach einiger Überlegung verstand Archilochos, dass es sich um die Musen handelte und dass der richtige Preis dafür die Gabe des Gesangs war. Der Vater glaubte es nicht und ging nach Delphi und das Orakel bestätigte es.
[6] Siehe Kapitel 1, S. 12-15
[7] Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 20
[8] Siehe Kapitel 1, S. 37
[9] Siehe Kapitel 1, S. 12
[10] Hesiod, Theogonie, Vv. 25-27, in Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 20
[11] Siehe Kapitel 1, S. 24
[12] Zum Konzept des Logos siehe Davide Susanetti, Licht der Musen, cit., und Giorgio Colli, Griechische Weisheit III: Heraklit,Adelphi, Mailand 1980
[13] Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 69
[14] Giacomo Leopardi, Rede eines Italieners über romantische Poesie, in Giacomo Leopardi, Gedichte und Prosa II, herausgegeben von Rolando Damiani und Mario Andre Rigoni, Mondadori (I Meridiani), Mailand 1988, S. 1473
[15] Gorgias, Fragment 11, 14, in Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 70
[16] ebenda
[17] Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 35
[18] Ebd., p. 38
[19] Ebd., S. 43
[20] Siehe Kapitel 1, S. 21
[21] Plato, Ich ein (533 d ss.), zitiert. in Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 42
[22] Siehe Kapitel 4, S. 128
[23] Siehe Kapitel 5, S. 159
[24] Homer, Odyssey 1, Vers. 337-38, cit. in Davide Susanetti, Licht der Musen, zit., p. 61
Wunder !