Die Revolte gegen die moderne Welt und die Initiationsreise des jungen Stephen durch seine Begegnung mit Engeln, Dämonen und den uralten heidnischen Mächten des englischen Mutterlandes in diesem unentdeckten Juwel des britischen Folk-Horrors der Siebziger.
di Marco Maculotti
« Oh mein Land, sage ich immer und immer wieder … Ich bin einer deiner Söhne, das ist wahr. Ich bin. Ich bin. Doch wie soll ich meine Liebe zeigen? "(Incipit)
Zu den Speerspitzen der Strand Folk-Horror Britische XNUMXer - manchmal als Teil einer idealumfassenden Tetralogie angesehen The Wicker Man (Anthony Shaffer / Robin Hardy, 1973) [1], Witchfinder General (Michael Reeves, 1968) e Blut auf Satans Klaue (Piers Haggard, 1970) - Pendas Moor ist ein Fernsehdrama geschrieben von David Rudkin und Regie Alan Clarke, die erstmals am 21. März 1974 als Teil der Serie ausgestrahlt wurde Spielen Sie für heute, produziert von der BBC.
Ein kryptischer und traumhafter Film, der in einem ländlichen England spielt, wo die Dogmen des Christentums und die des Militärkorporatismus auf ebenso unnatürliche wie unvermeidliche Weise zu verschmelzen scheinen, Pendas Moor erscheint zunächst als ein Drama der Vielfalt, in dessen Zentrum einerseits der Wunsch steht, einer Gesellschaft zu entkommen, die dazu neigt, das individuelle Potenzial ihrer einzelnen Kinder zu ersticken, andererseits eine noch stärkere Sehnsucht: die Erkenntnis des tiefsten Selbst und seiner Realisierung [2]. Zwei Bestrebungen, die, wie wir in der Fortsetzung dieses Artikels sehen werden, im Faden der Erzählung untrennbar miteinander verbunden erscheinen.
David Rudkin ein Pendas Moor es verschmilzt im Wesentlichen zwei Perspektiven und kreuzt sie gekonnt: die des oben genannten Trends Folk-Horror - Deren Topos Sie werden normalerweise wie folgt aufgeführt: "Psychogeographie, Spukkunde, Folklore, kulturelle Rituale und Kostüme, Erdgeheimnisse, visionäre Landschaftsmalerei, archaische Geschichte- und die rein politische, die der Gesellschaftskritik. Pendas Moor «es ist ein verdammt politisches Stück"Sagt Rudkin, der hinzufügt, dass er sich schon immer für einen"politischer Schriftsteller» [3].
Der junge Protagonist Stephen Franklin enthält in seiner Person all die widersprüchlichen Aspekte, die die Gesellschaft und die Zeit, in der er lebt, auszeichnen: der Sohn eines Prälaten, aber an den Dogmen des Christentums zweifelnd, äußerst regeltreu, die ihn gleichzeitig langsam von innen zu erodieren scheinen, fortwährend versucht von Visionen eines homosexuellen Charakters, die seiner Sehnsucht nach einer Art „Heiligkeit“ zu widersprechen scheinen. In einer der Schlussszenen spricht der junge Mann einen der bedeutendsten Sätze des Films:
« Ich bin auch nichts! Meine Rasse ist gemischt! Mein Geschlecht ist gemischt! Ich bin Frau und Mann, Licht mit Dunkelheit, nichts Reines! Ich bin Schlamm und Flamme! »
Stephens Drama zeigt weniger seine „dunklen“ Seiten als seine Gälisch-walisische Herkunft, bestätigt durch die gelbbraune Farbe seiner Haare - Eigenschaften, die in der Folklore, wie man anmerken sollte, mit jenem "geheimen Königreich" der Hügel in Verbindung gebracht wurden, in denen der Überlieferung nach die alten Bewohner des britischen Archipels lebten, die Tathua de Danann keltischer Mythen - oder seine Sexualität, die er als "abweichend" empfindet. Sein Drama, sagten wir, versteht man besser, wenn man den scheinbar unüberwindlichen Gegensatz zwischen berücksichtigt was er sein soll e was es werden willoder besser was andere aus ihm machen wollen.
Ein Wort, von dem der junge Mann besessen zu sein scheint, ist „unnatürliche“, das er zwanghaft und fast mechanisch wiederholt, wann immer seine Impulse, Gedanken oder Handlungen ihn dazu bringen, sich von jenem idealen Selbstbild zu entfernen, das die Gesellschaft von ihm verlangt. Eine ideale Allegorie für das Gefängnis, in dem Stephen sich eingesperrt fühlt, ist eine Traumvision, die er nach einer Ohnmacht erlebt, in der der Bürgermeister des Dorfes alle jungen Leute zusammenruft, um sich an einem großen Baumstamm die Hände abzuhacken.
Aber gehen wir der Reihe nach vor. Das erste relevante Ereignis von Stephens „Initiationsreise“ – denn dies ist es, wie wir sehen werden – ist die Verwirklichung eines Stücks klassischer Musik mit dem Titel "Der Traum von Gerontius“, Geschrieben unter einer Art ‚göttlicher Inspiration‘ von Sir Edward Elgar, einem Komponisten, der in Pinvin geboren wurde und dort lebte, das ländliche Dorf, in dem Stephen selbst seine Jugend verbringt. Gerontius – wörtlich: „alter Mann“ – in der Vision des Musikers erlebt nach seinem Tod ein übernatürliches Erlebnis, bei dem er auf engelhafte und dämonische Gestalten trifft. Die Musik schildert diese Erfahrung Obduktion:
« Sicherlich der erschütterndste Moment in der gesamten Musik. Solche Geräusche in deinem Kopf zu hören. Ein Mann zu sein. Himmel und Hölle zwischen den Ohren haben und aufschreiben. Und gehe über diese Hügel und höre den Engel und den Dämon. Das Gericht auf diesen Hügeln. Und höre die Dissonanz, die der durchdringende Blick Gottes ist. »
Stephanus, geblendet wie in einer Vision, versteht, dass die Botschaft des Musiker-Dichters „auch und vor allem für Nichtchristen“ war: wie sonst wäre zu erklären, dass sowohl die Begegnung mit dem Dämon als auch die mit dem Engel das Leben zu krönen scheinen von Gerontius und stehen nicht im Gegensatz zueinander? Trotzdem verursacht "Gerontius's Dream" eine Krise im jungen Stephen. Er versteht diese doppelte Begegnung Obduktion ist nichts anderes als "Das Gericht Gottes“ Und kommt schließlich zu dem Schluss, dass dieses Gericht nicht nur im Moment des Todes erlebt wird, sondern an jedem einzelnen Tag unseres Lebens, in all jenen Momenten der „Krise“, in denen wir uns vor dem „Thron Gottes“ befinden. .
Anschließend erlebt Stephen selbst eine traumhafte Erfahrung, die in jeder Hinsicht dem "Traum von Gerontius" ähnelt, in dem, was im Film "Manichäischer Traum". Stephen erlebt, genau wie Gerontius – und angeblich Elgar – in einem ungewöhnlichen Bewusstseinszustand eine übernatürliche Begegnung, zuerst mit einem Dämon, dann mit einem Engel. Aber es gibt noch mehr: Stephen behauptet, im Traumzustand den Dämon in den Engel verwandeln zu können und dann umgekehrt. Er versteht daher, dass die beiden Themen nicht so unterschiedlich sind und dass sie es tatsächlich sein könnten zwei Seiten derselben Medaille, extreme Pole einer echten Koinzidenz oppositorum die das gesamte Dasein jedes einzelnen Menschen regiert, selbst in seinen abgrundtiefsten Winkeln.
Stephen ist sich bewusst, dass die Manichäisten "glaubten, dass Licht ein wertvoller Funke im Menschen ist, der ständig von den Kräften der Dunkelheit angegriffen wird», Aber er ist sich der eher „ketzerischen“ Aspekte der Lehre nicht bewusst. Es ist sein Vater selbst, der Reverend Franklin, der ihn darauf aufmerksam macht und ihm aufdeckt, was Stephen auf den ersten Blick als Blasphemie erscheint: Für die Anhänger von Mani wäre Jesus nur einer der vielen "Söhne des Lichts" gewesen; der wahre Erlöser wird nur zum Endkampf kommen und den Funken des göttlichen Lichts endgültig im Menschen freisetzen, der bis dahin von der Finsternis bedrückt sein wird die der sublunaren Welt und damit auch dem menschlichen Herzen innewohnt.
Wir befinden uns, wie leicht zu erraten ist, in der Gegenwart von Gnostische Themen dass sie Stephen einerseits an allem zweifeln lassen, was ihm heilig, unantastbar und unbestreitbar war, ihn andererseits aber auch in einen noch bleierneren Zustand der Bestürzung stürzen. In einer unruhigen Nacht wird er leben eine Schlaflähmungserfahrung [4] während dessen wird er körperlich von einem Dämon beherrscht der die Gesichtszüge von Joe hat, einem Jungen aus dem Land, zu dem sich Stephen nicht ohne Scham hingezogen fühlt – die Begegnung mit dem Dämon, der wie auf Leinwand gefolgt wird, die Begegnung mit dem Engel, die Stephen hinter sich in den Blick nimmt Reflexion des Flusses, während eines Moments der Einsamkeit.
Dieser erste Erzählstrang wird von einem zweiten begleitet, der sich, wie wir sehen werden, am Ende des Films an den ersten anschließt: Wir sprechen von der weit verbreiteten Stimmung in der Stadt über bizarre streng geheime Regierungsoperationen, die nicht näher bezeichnete Machteliten - "Die Manipulatoren, die Fixierer, die Psychopathen, die wirkliche Macht im Land haben"- Sie würden auftreten unter Tage von Pinwin, als würden sie "Monopoly mit unseren Ländern und unseren Gemeinschaften" spielen. Es ist einer der prominentesten und gleichzeitig als „revolutionär“ angesehensten Bürger der Gemeinde, Herr Arne, diese Anschuldigungen zu erheben. So geht es weiter J'accuse:
« Die einsamen (schönen?) Orte, die Technokraten für ihre obszönen Experimente wählen […] Sie werden die kranken Labore finden, die auf oder unter diesen verwunschenen und heiligen Stätten gebaut wurden. "
Diese "Technokraten" hätten daher "perverse Laboratorien" unter den "heiligen Stätten" auf dem Territorium des ländlichen England gebaut, um ihre "obszönen Experimente" ungestört durchzuführen, fast so, als wollten sie das auf diese Weise „abfüllen“. Genius loci, um ihn "zu ihren dunklen Zwecken zu pervertieren", wie Mr. Arne selbst in einem späteren Dialog mit Reverend Franklin feststellt.
Diese Anschuldigung erfolgt nach einer ebenso unglücklichen wie mysteriösen Tatsache in den Dorfnachrichten: Eine Gruppe sichtlich betrunkener Jungen hatte sich nachts auf die Felder neben dem Dorf geflüchtet, und einer von ihnen war auf unerklärliche Weise durch etwas nicht leicht Definierbares entstellt: "Der Mann im Feuer!Sind die einzigen Worte, die der von der unbekannten „Stärke“ entstellte junge Mann auszusprechen vermag, bevor er leblos zu Boden fällt. Hier ist die Fortsetzung der Beschimpfung von Herrn Arne, die zunehmend apokalyptische Töne annimmt:
« Die Erde unter deinen Füßen scheint jetzt fest zu sein. Es ist nicht! Irgendwo dort ist das Land hohl. Irgendwo darunter wird etwas konstruiert, was wir nicht wissen sollen. Ein strenges Geheimnis. […] Was ist es, verborgen unter dieser Hülle aus lieblicher Erde? Irgendein abscheulicher Engel des technokratischen Todes. Eine alternative Stadt für eine Regierung von unten. "
Auch diese Rede mit der eigentümlichen Erwähnung des „hasserfüllten technokratischen Todesengels“ wird Stephens Vorstellungskraft wie ein Pfeil treffen und eng mit dem verknüpft sein, was im ersten Teil dieses Artikels gesagt wurde. Von hier aus beginnt eine zweite Phase der „Einweihungsreise“ des jungen Mannes, die eng mit dem Bewusstsein des Ortes Pinvin verbunden ist, an dem er lebt: ein Ort, der auch, erinnern wir uns, das Geburtsland von Elgar war, den Stephen gilt als eine Art „okkulter Meister“.
Im Mittelpunkt dieser zweiten Phase von Stephens „Einweihung“ steht das Bewusstsein an einem Ort leben heilig, das heißt an einem Ort, in seinem Untergrund, verbirgt ein uraltes Geheimnis, das nur wenige Auserwählte entdecken und verstehen können. In Pinvins Untergrund lauert wirklich etwas, aber es sind wahrscheinlich keine streng geheimen Regierungsexperimente oder "technokratische Todesengel" - zumindest nicht nur das.
Wie in bester Tradition Folk-Horrorsteigt die Landschaft im Zusammenspiel mit der Hauptfigur zur Hauptrolle auf: mehr, es wird zu einem Gründungselement der "Krise" und ihrer anschließenden Wiedergeburt. So finden wir hier einen der Topos par excellence der Vene Folk-Horrordas heißt
« ... eine Landschaft, die das Ego der Hauptfigur effektiv zerstört und sein sexuell komplexes Ich durch den Kontakt mit der Antike sowie dem Surrealen und Übernatürlichen entfesselt »
nach der Definition von Adam Scovell in seinem Aufsatz Folk Horror: Schreckliche Stunden und seltsame Dinge [5].
Inmitten einiger Erfahrungen, die Stephen auf halbem Weg zwischen dem Realen und dem Surrealen – oder eigentlich dem Übernatürlichen – durchlebt, sieht er, wie sich der Name der Geburtsstadt PINVIN zuerst in PINFIN, dann in PENDEFEN ändert. Stephen wird die Bedeutung dieser Ansicht nicht verstehen können, bis er dies in einem alten Wörterbuch entdeckt die aktuelle Nomenklatur „Pinvin“ und die ältere „Pendefen“ leiten sich von einer noch uralteren Toponymie ab, an die fast jeder die Erinnerung verloren zu haben scheint: „PENDA’S FEN“ – die „Palude di Penda“. Wer dieser Penda war, dem das Dorf einst gewidmet war, bleibt bis fast zum Ende des Films ein Rätsel.
Und genau die Auflösung dieses Rätsels stellt die dritte und letzte Phase der „Einweihungsreise“ des Protagonisten dar; aber wir werden am Ende des Artikels darüber sprechen. Zunächst muss auf zwei weitere aktuelle Szenen aus dem Film hingewiesen werden. Das erste ist jenes, in dem Stephanus im Dialog mit seinem Vater ein für alle Mal entdeckt, dass nicht einmal dieser, obwohl er Prälat ist, blind auf die Dogmen des Christentums vertraut. Unter anderem verrät er ihm, dass „Einige sagen, dass der Turm einer Kirche wie eine Antenne wirkt und die alten elementaren Kräfte von Licht und Dunkelheit im Kampf um sich herum anzieht".
Die Kirche, Daher es hat immer diesen uralten Kampf zwischen den elementaren Kräften des Lichts und denen der Dunkelheit in sich gekämpft. Wir stehen bereit neu in der Präsenz des bereits vorher aufgetauchten gnostisch-manichäischen Themas. Aber hier, noch blasphemischer, fügt der Reverend hinzu, dass er sich nicht sicher sei welche Seite Die Kirche hat die ganze Zeit Partei ergriffen. Andererseits räumt der Prälat ein: „Wenn die Kirche, irgendeine Kirche, gegen einen älteren Gott in den Krieg zieht, muss sie diesen älteren Gott den Teufel nennen», Bringing zu seinem Sohn das Beispiel von Jeanne d'Arc, von der gesagt wurde, dass sie das „o“ praktizierteAlte Religion», die „ursprüngliche Religion der Felder und Dörfer“ [6]. Wer betete zu der Heldin – wundert sich der Ehrwürdige voller Sehnsucht – als er in den Flammen des Scheiterhaufens seinen Gott anflehte, sie in seiner Gnade willkommen zu heißen?
« Der Gipschristus der Kathedralen oder ihr alter, elementarer Dorfgott? Der Sohn Adams, Menschensohn. Der zerrissene, enthäutete Held, der am Baum blutet. Der alte Menschengott. Unveränderlich, sich ständig verändernd. Samson, Marduk, Jesus, Balder, Herakles. Von dem die Welt heimgesucht wird seit dem ersten Schlag des menschlichen Herzens. »
In der Fortsetzung des Dialogs wird auch deutlich, dass wir nach Ansicht des Reverend zu "pagus“, das heißt für das Gemeinschaftsleben des Dorfes, eine Dimension „auf menschlicher Ebene“. Eine Sehnsucht, die er im Imperativ zusammenfasst“Revolte vom Monolithen … komm zurück ins Dorf". Nach den Enthüllungen – sowohl den verbalen seines Vaters als auch den zuvor erfolgten traumhaften – beginnt Stephen immer stärker an seiner Erziehung in Pinvins Gesellschaft, seinen Dogmen und Regeln, seiner persönlichen sozialen und religiösen Erziehung zu zweifeln von Gut und Böse.
Die zweite Szene, an die man sich erinnern muss, ist die vonBegegnung mit dem Geist von Sir Edward Elgar. Letzterer enthüllt Stephen das Geheimnis seines Gedichts „The Dream of Gerontius“: Wenn es über ein anderes Thema gespielt wird, das ihm der Musiker flüsternd offenbart, kann er es Öffne die Tore des Himmels und der Hölle. Nachdem er sich eines Nachmittags in die örtliche Kirche zurückgezogen hat, sitzt Stephen an der Orgel und öffnet, indem er die beiden sich überschneidenden Themen spielt, wie Elgar es angedeutet hatte, auf magische Weise einen Abgrund im Boden. Auf dem Höhepunkt der Hinrichtung ruft ihn ein gekreuzigter Christus beim Namen und fleht ihn an: „Begrabe mich. Befreie mich von diesem Baum". Geschockt unterbricht Stephen die musikalische Darbietung endgültig, und der Boden der Kirche schließt sich wieder, als hätte er nie gesprungen.
« Welches Geheimnis des Landes ging mit ihm für immer unter? Welche Weisheit? Als Penda fiel, welche dunkle alte Sonne des Lichts erlosch? »
Aber kehren wir zum Austausch zwischen Stephen und seinem Vater Reverend zurück, denn während dieses Dialogs erfährt Stephen, woher die Etymologie des Namens seines Landes stammt: Penda war der Name des letzten heidnischen Königs von England (starb 655 n. Chr.) und der Legende nach starb er nicht, als er sich den christlichen Eindringlingen ergeben musste, sondern versteckte sich unter Tage, von wo aus das Unsichtbare den auserwählten Geistern dies durch die „Suche“ nach der Wahrheit mitteilt Genius loci von Pinvin, gelingt es, mit ihm Kontakt aufzunehmen - als Musiker Edward Elgar und, wie wir sehen werden, Stephen selbst.
In der Broschüre Der DVD beigefügt ist eine Präsentation von Pendas Moor geschrieben von Sukhdev Sandhu [7] was lautet:
«Das Heidentum selbst wurde in vielen Kreisen zu einem Synonym für etwas Hexenhaftes und Kabbalistisches reduziert. Der Film behandelt es jedoch als Politik der Größenordnung und lenkt die Aufmerksamkeit auf die Etymologie des Wortes – des Dorfes –, um dies anzudeuten Radikale Fragen und alternative Antworten sind nicht da draußen in den Universitäten, Museen oder sanktionierten Hochburgen des Lernens vorhanden, sondern näher, auf dem Boden unter unseren Füßen. Penda selbst wird zum Symbol einer ketzerischen Nationalität, einer vorchristlichen Identität, einer fantasievollen Wildnis, die das Potenzial hat, uns von den Lügen und Orthodoxien des staatlichen Wissens zu erlösen. »
Es sollte auch betont werden, dass Stephen vor dem letzten Treffen mit König Penda auf den Hügeln rund um das Dorf auf misstrauische Weise von zwei seltsamen Gestalten angesprochen wird, die versuchen, seine Gunst zu gewinnen, indem sie vorgeben Exponenten von Phantom "Kräften des Lichts". Doch als dieser, seine finsteren Absichten entlarvend, sich weigert, sich auf ihre Seite zu stellen, setzen die beiden auf magische Weise die Flammen auf seinen Körper. [8]. Das wäre fatal, wenn Stephen nicht den Namen von König Penda beschwören würde: Plötzlich erlischt das Feuer und der Junge trifft schließlich auf den Daimon des Dorfes, von dem Pinvin seinen Namen hat. Penda umrahmt die beiden zwielichtigen Charaktere oben als "wahre Wächter [9] von England, kranker Vater und kranke Mutter, die uns Kinder für immer haben würden".
Der Charakter von König Penda bezieht sich auf a Topos - Der der alter Herrscher, der in einem okkulten und komatösen Zustand an einem unterirdischen Ort liegt, wo er bis zu seiner Wiedergeburt leben muss - die er im Exil des Gottes findet Kronos in Ogygia oder auf der „Isola dei Beati“ sein erstes Beispiel in der Geschichte der abendländischen Religionen, das aber auch und vor allem im Mittelalter auftaucht. Dieser Legendenkomplex über "Charaktere, die ins Unsichtbare entführt wurden und "niemals sterben", dazu bestimmt sind, am Ende einer bestimmten Zeit "zu erwachen" oder sich wieder zu manifestierenSind, wie Julius Evola feststellte [10], «Verschiedene Inkarnationen eines einzigen Themas, übertragen von der Realität in die Superrealität». Diese Überzeugungen finden sich zum Beispiel in den Sagen, die die Idee einer zukünftigen Wiederkehr vermitteln Odin, König Artus und Friedrich Barbarossa aus ihren jeweiligen 'Unterwelt'-Behausungen (Avalon, Ätna, Kyffhäuser in Thüringen).
Dabei ist jedoch zu bedenken, dass der infernalische Aspekt solcher Orte nicht rein chthonisch-unterirdisch zu verstehen ist, sondern wie wir an anderer Stelle betont haben [11]:
„[…] hinter einer rein tellurisch-chthonischen Tiefenvorstellung scheint sich in der Weisheit von Mythos und Tradition eine viel tiefere Dimension zu verbergen, entschieden abgründiger, und doch nicht im körperlich-materiellen Sinne (der Untergrund ), nicht auf dieser Erde: sondern im Himmel, imKosmischer Abgrund. In der hellenischen Mythologie wird dieser Abgrund Tartaros genannt: In Phaedo (111e-112b) spricht Plato von diesem Ort als einer abgrundtiefen Dimension, die unserer Welt nicht unterirdisch, sondern überlagert ist, wahrscheinlich in Anspielung auf ihre außerzeitliche Dimension (Avallon, die Insel von die Hesperiden, Ogigia). "
Mit anderen Worten, die Figur des antiken Herrschers, der sich, anstatt zu sterben, in einen unterirdischen und okkulten Zustand zurückzieht, schließt einerseits in seinen symbolischen Komplex alles ein, was gewesen ist und was trotz allem das kollektive Unbewusste der Gemeinschaften noch bewahrt lebendig. , in den Tiefen der Seele: eine Art Anima Mundi Kollektiv und Gemeinschaft oder, genauer gesagt, von Genies Beschützer des Ortes und der Gemeinde, sowohl in Gestalt eines Kulturhelden als auch geographisch seines Heimatbodens die - weit davon entfernt, nur materiell gesehen zu werden - in den Schoß und in die Wiege der Gemeinschaft ragt.
Daraus folgt, dass der Charakter von Penda als mythischer okkulter Herrscher als einer anerkannt wird Status nicht nur allegorisch-symbolisch, sondern - wie in Märchen, Folklore und Mythos - erhebt er sich zu einem Realen Gründer-Initiator-Held, dessen Figur an den "alten Weisen" erinnert, der von der Welt zurückgezogen, hat im Laufe der Jahrhunderte ein „heiliges“ Wissen erlangt, das nur den Auserwählten mitgeteilt werden kann, die es kennen cercare e trovare, sowie die des "Königs der Welt" der Himalaya- und Mongolenlegenden, der vom unterirdischen und unzugänglichen Königreich Agharti / Shamballah aus weiterhin "subtil" die Entwicklung der Oberflächenereignisse beeinflusst und mystisch in telepathischen Kontakt mit diesen tritt die sich als würdig erweisen, seine Weisheit zu teilen.
In Pendas Moor, Stephens Treffen mit dem okkulten König fällt mit dem entscheidenden Moment zusammen, in dem der Protagonist vollständig wieder in seine eigene intime, facettenreiche Natur integriert wird: Jetzt erscheint ihm nichts mehr.unnatürliche"Und lebt nicht mehr sein"gemischte Natur„Mit Scham und Entsetzen. So was Re Penda, der in seiner Person symbolisch das „Weltbild“ jener Ahnenzeit verkörpert, das nicht nur war, sondern noch immer besteht unterirdisch und okkult für die, die es wissen es erreichen, lässt Stephen zu trovare seine Stellung in der Welt, endlich frei von Dogmen, die er tief im Inneren nie als wirklich sein empfand. Während der letzten Szene erhält Stephen eine echte „Krönung“ vom alten König, der, als ob er ihm einen Stab weiterreichen würde, der niemals starb noch sterben wird, auf kryptische Weise sagt:
« Unser Land muss leben. Dieses Land, das wir lieben, muss leben. Ihre tiefe, dunkle Flamme darf niemals erlöschen. Die Nacht bricht herein. Dein Land und meins versinken jetzt in Dunkelheit. Und ich und alle anderen Wächter ihrer Flamme werden aus unserem Haus vertrieben, hinauf in den Rachen des Wolfs. Aber die Flamme flackert immer noch im Moor. Sie sind dazu bestimmt, das zu schätzen. Schätze die Flamme, bis wir sicher wieder aufwachen können. Die Flamme liegt in deinen Händen, wir vertrauen auf dich. Unser heiliger Dämon der Unregierbarkeit. »
Nur indem man den "heiligen Dämon der Unregierbarkeit", der den diesen Namen verdienenden Menschen auszeichnet, in seinen abgrundtiefsten Tiefen am Leben erhält, ist es möglich, die "dunkle Flamme, die im Sumpf flackert", zu pflegen und zu nähren: ein Bild, das eindeutig gleichwertig ist zum "göttlichen Funken", der in den Tiefen des menschlichen Bewusstseins gegenwärtig ist, die, beeinflusst und manipuliert von den vorherrschenden gesellschaftlichen und religiösen Dogmen, Gefahr läuft, im Sumpf der Konformität und Frustration zu versinken und zu verschwinden. In diesem Sinne, wie bereits angemerkt Sandhu, die alte europäische vorchristliche Tradition, stellt eine alternative und artikuliertere Perspektive dar, unter der die problematischen Knoten der Existenz nicht von einem moralistischen oder gar manichäischen Standpunkt aus interpretiert werden können, sondern eher holistisch, „Rundum“.
Zum Abschluss der Rede bittet König Penda den auserwählten jungen Stephen, seine „dunklen“ Seiten nicht aufzugeben, denn genau das ist von Koinzidenz oppositorum von letzterem mit denen, die kanonisch eher als "positiv" angesehen werden, dass diese "Flamme im Sumpf" in den Tiefen des menschlichen Bewusstseins aufsteigt, um sie zu pflegen und am Leben zu erhalten, bis zu dem lang erwarteten Moment, in dem die alten Götter wieder in der Lage sein werden erwachen aus ihrem langen Winterschlaf:
"Schätze die Flamme, wir werden uns ruhig ausruhen. Stephen, sei geheim. Kind, sei seltsam. Dunkel, wahr, unrein und dissonant. Schätze unsere Flamme, unsere Morgendämmerung wird kommen. »
Hinweis:
[1] Su The Wicker Man, vgl. Herr Maculotti, Schöne Soundtracks: The Wicker Man, auf Noisey Italia.
[2] Dies ist ein typisches Thema von Filmen, die als klassifiziert werden können Folk-Horror, die wir auch gefunden haben Picnic at Hanging Rock von Peter Weir; vgl. Herr Maculotti, Picknick am Hanging Rock: eine apollinische Allegorie, auf AXISmundi.
[3] DVD-Booklet.
[4] Siehe M. Maculotti, Das Phänomen der Schlaflähmung: Folkloristische Interpretationen und neuere Hypothesen, auf AXISmundi.
[5] Adam Scovel, Volkshorror: Schreckliche Stunden und seltsame Dinge, Autor, 2017, p. 71. Scovell ist auch der Gründer und Herausgeber des Blogs Folk-Horror par excellence, Zelluloid-Weidenmann, wo Sie zwei Artikel über den hier analysierten Film lesen können: Ritual und Identität in Pendas Fen (1974) - Alan Clarke e Ein heiliger Dämon der Unregierbarkeit: Pendas Fen (1974) und Folk Horror.
[6] «Jeanne d’Arc […] wurde 1412 in dem Dorf Domrémy in den Vogesen in einem lothringischen Bezirk geboren, wo ein Jahrhundert zuvor die Synode von Trier alle Arten von Zauberei, Zauberei, Hexerei und abergläubischen Schriften verurteilt hatte. [...] Giovannas Bruder erklärte, dass sie von klein auf unter den "Baum der Damen" [oder Feen, ed], wo er sie oft traf und "von dem er sein Geschäft lernte" ». (M. Conese, Die Krankheit der Feen. Ursprünge der Feenwesen. Studio Tesi, Rom, 2012, S. 124-125).
[7] Ein Artikel von S. Sandhu ist auch online verfügbar: Penda's Fen: eine bleibende Vision von Häresie und pastoralem Horror, im Guardian.
[8] Durch einen Akt der „sympathischen Magie“, der mit Hilfe einer Sofortbildkamera ausgeführt wird, deren Foto plötzlich in Brand gesteckt wird, um dem beabsichtigten (und fotografierten) Opfer auf magische Weise den gleichen Schaden zuzufügen. Aus dieser Szene können wir auch die Ursache für die zuvor erwähnte Tatsache bezüglich des auf den benachbarten Feldern der Stadt verbrannten jungen Mannes verstehen.
[9] Vermutlich hier im Sinne von „Wächter“, „Gefängniswärter“, also mit einer ähnlichen Funktion wie die Archonten der gnostischen Lehre.
[10] J. Evola, Revolte gegen die moderne Welt, p. 188. Zum Mythologem des alten (Gott-)Souveräns im Exil / Koma in einer unterirdischen, okkulten und / oder zeitlosen Dimension, der auf ein zukünftiges Erwachen / Wiedergeburt wartet, vgl. Herr Maculotti, Apollo / Kronos im Exil: Ogygia, der Drache, der "Fall" und D. Perra, Der Mythos der Verschleierung in eurasischen Traditionen, auf AXISmundi.
[11] Siehe M. Maculotti, Göttlichkeit der Unterwelt, des Jenseits und der Mysterien, auf AXISmundi.
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