Kategorie: Arte
Im Spiegel von Zos: Austin Osman Spare und der Surrealismus
Über Austin Osman Spares (vernachlässigten) Einfluss auf den Surrealismus – gemeint ist der Surrealismus nicht nur als künstlerische Dynamik, sondern als magische Praxis.
Die Insel der Toten: Von Böcklins Visionen bis zu Fabrizio Valenzas Roman
Die Insel der Toten des Schweizer symbolistischen Malers Arnold Böcklin hat in all seinen Versionen Generationen von Gelehrten und darüber hinaus verfolgt. Der gleichnamige Roman von Fabrizio Valenza erinnert an seine düsteren Andeutungen, indem er sie mit der für Lovecrafts Literatur typischen bedrückenden Atmosphäre kreuzt.
Abschluss des Werkes: eine Wallfahrt in der Sansevero-Kapelle in Neapel
Der Besuch des von Prinz Raimondo di Sangro konzipierten Tempels bedeutet, an einer großen kollektiven Geschichte teilzuhaben, die zwischen künstlerischen Wundern und Initiationssymbolen verzweigt ist. Auch als Zuschauer ist es eine Erfahrung, die man mindestens zweimal im Leben machen sollte.
Direktes Video: „Die heilige Wissenschaft der Kathedralen“, mit Paolo Dolzan
Morgen, Donnerstag, 9. Juni, werden wir wieder das Vergnügen haben, Paolo Dolzan (Animator des Kanals) zu empfangen Der Tetanus der fünften Rasse), um die heilige Wissenschaft der Kathedralen (insbesondere der Gotik) zwischen Geschichte, Mysterien und Verschwörungen zu diskutieren. Mit der Hilfe von Paolo, einem Experten für Kunstgeschichte und okkulte Themen, werden wir versuchen, die tatsächlichen Mysterien und Legenden mit einer soliden Grundlage von anderen Hypothesen zu unterscheiden, die stattdessen - während sie in letzter Zeit in der bunten Welt der CDs "verrückt" sind. "Alternative Realities" - erweisen sich letztendlich, gelinde gesagt, ohne wirkliche Grundlage.
Fulcanelli: „Der Kult der Schwarzen Madonnen in französischen Kathedralen“
In diesem Auszug aus „Das Geheimnis der Kathedralen“, geschrieben 1922 und veröffentlicht 1929, diskutiert Fulcanelli den rätselhaften Kult der Schwarzen Jungfrauen in Frankreich und listet die Kathedralen auf, in denen seit Jahrhunderten der Kult wird amtiert.
„Isis in Paris“: Anmerkungen zur hermetischen Symbolik der Kathedrale Notre-Dame
Wir ziehen die Fäden von Fulcanellis Studien ("Das Geheimnis der Kathedralen") und gehen zur Entdeckung der okkulten Symbolik der wichtigsten gotischen Kathedrale Frankreichs, eines figürlichen "Steinbuchs", das in den Portalen, in den Buntglasfenstern, in den Statuen wird als eine seltene Sammlung alchemistischer Symbole mit vielfältigen mystischen, religiösen und philosophischen Bedeutungen präsentiert.
Devilman: der Mythos
Akira Fudos Leben wird von seinem Freund Ryo Asuka auf den Kopf gestellt, als er ihm offenbart, dass die Erde von schrecklichen Dämonen überfallen wird, die seit Jahrhunderten im antarktischen Eis Winterschlaf halten und sich nun aus dem Gefängnis der Vorsehung befreien, um anzugreifen die Oberfläche. ; Dämonen hätten vor dem Erscheinen des Menschen auf der Erde gelebt und beanspruchen nun Besitzansprüche. Worum geht es? Vielleicht ein japanisches Remake von „At the Mountains of Madness“ von HP Lovecraft? Nicht wirklich, auch wenn gewisse Übereinstimmungen nicht zu leugnen sind. Die Rede ist von „Devilman“, einer Säule japanischer Comics, voller kultivierter Referenzen und ein aufschlussreiches Werk über die conditio humana in all ihrer Prekarität.
Sehen Sie das Unsichtbare. Die Kunst von Alessandra Maxàculi
Künstler wie Maxàculi erinnern uns daran, dass Schönheit und Wahrheit eng miteinander verbunden sind: Wahrheit, auf Griechisch άλήθεια, ist wörtlich „Nichtvergessenheit“, und Schönheit ist das, was es dem Menschen ermöglicht, sich an das zu erinnern, was er vergessen hat, um den verborgenen Schatz wieder in Besitz zu nehmen jedermanns Herz, jener „Fonds der Allwissenheit“, von dem die buddhistischen Texte sprechen. Kunst wird dann zu einer Brücke, die ins Unendliche reicht, zu einem Riss, der es erlaubt, dem Gefängnis von Raum und Zeit und damit dem Werden und dem Tod zu entkommen.
Die Reise der Seele nach dem Tod. Die Symbolik des Grabtuchs der Marquise von Dai
1972 wurde in der Nähe von Changsha, der heutigen Hauptstadt der chinesischen Provinz Hunan, ein Grabtuch aus bemalter Seide gefunden, das als „Grabtuch der Marquise von Dai“ bekannt ist. Es ist ein außergewöhnliches Artefakt, das symbolisch die Vorstellung vom Leben nach dem Tod und die Reise der Seele nach dem Tod der ersten Han-Zeit (206 v Himmel.
Die wahre Natur des Grünen Mannes
Ornamentales Motiv, ursprünglich in mittelalterlichen Miniaturen, dann in der britischen und germanischen christlichen Architektur, ist das Symbol des "Grünen Mannes" ein echtes Mysterium, da es, obwohl es anscheinend in der christlichen Ära geboren wurde, zweifellos "heidnische" Symboliken für die fortwährende Wiedergeburt der vegetativen Seele trägt der Natur und des ganzen Kosmos.
In der Twilightzone
In Ausgabe 7 von „Dylan Dog“ lässt Tiziano Sclavi das magmatische Chaos zu einer emblematischen Realität der Sackgasse werden, in der sich der zeitgenössische Mensch befindet, und fasst in der stumpfen Erwartung des Nichtlebens, das sich Tag für Tag wiederholt, den Verlust des letzteren zusammen der, eingehüllt in die unerbittlichen Nebel der Geschichte und der Zeit und gefangen in einer stagnierenden Zwielichtzone, mit Valdemar di Poe das Gefühl der Ohnmacht und gleichzeitig des trostlosen Staunens teilt.
„Fairies“: eine unerwartete Reise
Wir haben uns mit dem Künstler Vincenzo Pennacchi nach seiner letzten Ausstellung unterhalten, die kürzlich in der Galerie Arte Contemporanea Romberg stattfand.
IconoSophia, auf der Suche nach einem philosophischen Gemälde
Wir interviewen Alessandro Bulgarini und Luca Siniscalco, den Künstler bzw. Kurator der Ausstellung, die kürzlich im SpazioAref in Brescia stattfand.
Vasilij Kandinskij und die Mystik der Farben
An seinem Todestag erinnern wir uns an einige der eindrucksvollsten Seiten von „Das Geistige in der Kunst“ von Vasilij Kandinskij: ein Werk, das über die künstlerische Dimension hinausgeht und die des Geistes tief berührt.
Tausende von Felsmalereien aus der Eiszeit, die im Amazonas entdeckt wurden
Zehntausende rotockerfarbene Malereien aus der letzten Eiszeit, die in Kolumbien auf einer 13 km langen Felswand entdeckt wurden, werfen ein Licht auf die Bewohner des Amazonas und seine unglaubliche Megafauna vor mehr als 12.000 Jahren. Die von Colonel Percy H. Fawcett theoretisierte "Verlorene Zivilisation", die bis vor einem Jahrhundert wie Science-Fiction aussah, scheint immer realer zu werden.
In den Reichen des Unwirklichen mit Henry Darger und den Vivian Girls
Heute gilt Henry Darger, der wenige Monate nach der Entdeckung seines gigantischen Werkes „In the Realms of the Unreal“ verstarb, als einer der größten Vertreter der sogenannten „art brut“, jenes künstlerischen Schaffens von Menschen oft weiter am Rande der Gesellschaft, als Häftlinge und psychiatrische Patienten. Illustriert von mehr als 300 Aquarellen, spielte seine Schöpfung in einer alternativen Welt, in der die atheistische und Sklavennation Glandelia und die christliche und freie Nation Angelinia, die von den Vivian Girls in die Freiheit geführt wurden, kämpften.
Agostino Arrivabene, dieses Gemälde voller magischer Willenskraft
Morgen, Montag, 7. September, wird die Ausstellung von Agostino Arrivabene, einem brillanten Künstler und visionären Bannerträger der zeitgenössischen italienischen figurativen Kunst, in Mailand eröffnet. Hier versuchen wir das sehr persönliche „oniricon“ hervorzuheben: eine Brücke zu einer Surrealität, die die Welt der Phänomene nicht verleugnet, sondern das Sichtbare mit der ekstatischen Kraft des Unsichtbaren integriert.
Zur traditionellen Auffassung der figurativen Kunst und ihrer sakralen Funktion
Wie Religionshistoriker wie Coomaraswamy, Zimmer, Eliade und Esoteriker wie Guénon und Evola feststellten, wird in traditionellen Gesellschaften jede profane Kunst oder Wissenschaft immer von einer "heiligen Wissenschaft" begleitet, die "einen organisch-qualitativen Charakter und eine Betrachtung" habe die Natur als Ganzes, in einer Hierarchie von Realitätsgraden und Erfahrungsformen, von denen die mit den physischen Sinnen verbundene Form nur eine besondere ist ». Beispiele für diese Kunstauffassung finden sich in den Basreliefs hinduistischer Zeit, aber auch in den Felsdarstellungen aus der Cromagnon-Zeit.
ANTARÈS n. 16/2020: „Dylan-Hund. Unser täglicher Horror“
Wir möchten unsere Leser auf die Veröffentlichung des neuen monografischen Registers der Zeitschrift «Antarès - Prospettive Antimoderne» für Edizioni Bietti hinweisen, das ganz dem «Ermittler des Albtraums» Dylan Dog und seinem Schöpfer Tiziano Sclavi gewidmet ist unser Artikel (von Marco Maculotti), der der «Zone des Zwielichts» gewidmet ist, und andere von Autoren, die bereits auf unseren Seiten veröffentlicht wurden (Andrea Scarabelli, Sebastiano Fusco, Piervittorio Formichetti).
„Ritter, Tod und Teufel“: Dürers spätgotische Symbolik
Dargestellt ist der berühmte Kupferstich von Albrecht Dürer die Epiphanie des Heideggerianisch in die Welt geworfenen Menschen, dessen Schicksal es humanistisch ist, "faber fortunae suae" zu sein, ungeachtet aller Hindernisse, einschließlich des scheinbar unüberwindbaren des Bösen, also des Teufels, und der Zeit oder von Verfall und Tod.
